付晓晓对古瓷碎片的认知,始于上世纪90年代。80年代初,付晓晓被调至深圳工作,经历了电子工业最初的艰苦创业时期。他说,“我不愿岁月虚掷,选择了离开”。
为了生存,付晓晓回到了当年下乡插队落户的内蒙古农村。一个偶然的机会,他在村子周围广漠的土地上发现了散落的瓷器碎片,并很快对此产生了兴趣。经过大量的捡拾、清洗、整理之后,付晓晓开始到处请教专家,查证古瓷碎片来源。“那些地方曾经有过古代遗址,这都是宋元时期著名的‘汝窑、‘定窑、‘钧窑、‘龙泉窑及江西景德镇等地的古瓷片”。这个结论让付晓晓欣喜不已,他开始大量收集这些瓷片,并开展深入研究。在他眼中,宋元古瓷片不只是破碎的古董,它们可以作为样品、做成礼品,还可以贴成画……付晓晓将自己的想法付诸实践,最终有了文博会上呈现在大家面前的独特作品。
付晓晓介绍,五大名窑之一的钧瓷以釉色制胜,绚烂奇妙,其色彩三分人力,七分天成,绝非世间丹青妙手力所能及,其色可做天空、海洋;定窑瓷色白、质薄,土色如玉,色泽淡雅,纹饰秀美,在瓷画中用来做花瓣和衬景……不同的瓷片,在贴画中,各有妙用。
浸淫此道多年,付晓晓也算得上研究古瓷器的专家。他在言语之中毫不吝惜对宋瓷的赞美:“宋代是一个充满自信和创造力的年代,宋瓷以温婉的釉色、风姿绰约的造型在市场上被越来越多的藏家追捧。俗语说,纵有家财万贯,不如钧瓷一片。”
“龙泉窑的瓷片用做绿色的青山、草原,仿佛巧夺天工的人造美玉。”付晓晓如数家珍地把各类瓷器的妙处一一道来,“耀州窑的刻花刀法犀利,线条刚劲有力,其瓷片可在贴画中做树叶、草原。”
而宋元时期的景德镇窑生产的青白瓷,釉色介于青白之间,釉层透明度高,光泽度强。付晓晓说,以其瓷片做天空、河流,釉色和纹饰互相衬托,艺术效果极佳,“在我目前收藏的数万件古代瓷片中,还有目前稀有的绿定瓷片及磁州窑系的‘白地黑剔花瓷片等,都很珍贵”。
至于对宋元古瓷片的欣赏,付晓晓认为,这可以让人们获得艺术美的享受,因为其中具有浓郁的人文气息。他形象的打了个比方:“就像听交响乐与流行音乐,虽然过去了几百年,流行音乐不断掀起阵阵旋风,但到最后人们还是会欣赏简约的、高雅的经典交响乐章,这就是人类审美观念提升和改变的必然过程。”
古瓷虽好,但在现实中的文物市场上却充斥着一些假冒伪劣产品,并美其名曰“仿古”,在付晓晓看来,这实际是巨大的浪费和对古代文化的亵渎。
或许,正如付晓晓所说,在收藏者中,最缺乏的不是智慧,而是勇气和正直的品行。他一直觉得,搞收藏不是要从别人那里索取,而是应该与别人分享自己的所有,包括鉴定知识在内,“对艺术品市场上的乱象,要有勇气斗争。收藏的‘真才是第一位的”。
所以,从这个角度出发,付晓晓认为,宋元古瓷即便已成碎片,仍然比那些假古董有价值,因为那些碎掉的瓷片中,承载着过去的历史,“收藏欣赏宋元瓷片,就是收藏我们的历史。好比捡拾起记忆的碎片,是对生命的重新审视”。
在谈到收藏心得时,付晓晓表示,我们收藏的目的是洞悉历史文化和古代艺术内涵,“千百年来,我们历史上那精美珍贵的陶瓷器往往在历史的变迁中成为了碎片,古瓷碎片也忠实的记录了那逝去的岁月。”
(来源:中国文化人物)