以莲入壶，明心见性

王小花

摘  要  紫砂壶与宜兴的地域文化血脉相融，简洁质朴、天然灵秀，蕴含古色古香的气质，与宜兴充沛的气场、深厚的人文底蕴十分契合。一把成功的紫砂壶，实用和观赏价值兼具，既体现了古色古香的灵气，又承载了深厚的地域文化，蕴涵着丰富的人文价值。本文以紫砂壶“碗莲”为例，通过其造型设计和文化内涵，浅析紫砂壶的艺术魅力。

关键词  紫砂壶;碗莲壶;文化意境

宜兴山清水秀、人杰地灵，紫砂壶得益于这片土地的滋养，也散发出雅致清逸的灵气，是宜兴雅致生活的代表，让人爱不释手。紫砂壶为茶而生，它自诞生起就植根于深厚的茶文化，与其一脉相承，在漫长的发展过程中，它不断融合茶文化、中国传统诗书画等多种文化精髓，丰富着自身的内涵。

1  紫砂壶“碗莲”的设计

依据不同的形态特点，紫砂壶大致可分为光素器、花器和筋纹器，其中，光素器以简约、质朴之美为人熟知。紫砂壶“碗莲”（见图1）是典型的光素器，整壶没有复杂的装饰和艳丽的色彩，以简练柔美的线条勾勒壶身，注重自然之形与精神元素的提炼，看似简约，实则最为考验艺人的制壶功底。流畅凝练的线条勾勒出碗状壶身，呈饱满的椭圆形，光滑圆整;壶底设圈足，架起壶身，正如碗底的端拿部分，结构稳定，使作品显得挺拔有度;一弯流出水顺畅，柔而有力，与圈把相得益彰;肩线清晰，转折平坦有力，肩线延伸至流、把，与流、把一气呵成、相互贯通，曲折中有变化、柔美中有韧劲，充分体现出线条的美感;壶盖嵌入盖口，通转流畅，盖面自然盈起恰当的弧度，显得敦厚质朴而不乏优雅;壶钮宛如一朵含苞待放的莲花，处于整壶中央位置，立体生动，看似柔软，实则内蕴刚劲，与壶体相互呼应，表现出超凡脱俗的气韵。

“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，这句话出自周敦颐的《爱莲说》，莲花外形清丽秀美、气质高洁，深受历代文人雅士喜爱，是中国传统诗书画中的常见题材，影响深远。紫砂壶集金、石、书、画等多种艺术形式于一体，与中国传统诗书画相融相通，以莲花作为紫砂壶创作的构思依托，也是自然之举。碗莲是荷花中的中小类型，在我国各地均有分布，以江苏苏州所产最为著名，叶大如碗口，花大如酒盅，亭亭玉立，淡雅清香。此壶线条流畅而富有张力，收放自如、动静相宜，给人以雅致端庄之感，将莲花柔美清雅的形象展现得淋漓尽致。欣赏此壶，仿若看到硕大青翠的叶片上承托着一朵含苞待放的莲花，它没有牡丹的雍容华贵、富丽端庄，也没有玫瑰的娇嫩美艳，却让人一接触便被其散发出的雅致灵气所折服。泥料的选择上，作品采用黄龙山原矿紫泥制作，营造出淡雅清幽的氛围，提升了整壶的艺术效果。此壶在泥料选用和造型设计上都颇得章法，遵循古法的同时又融入自己的理解，呈现出超凡脱俗的艺术气质，壶之神韵毕现。

2  紫砂壶“碗莲”的艺术境界

“江南可采莲，莲叶何田田”，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，“采莲南塘秋，莲花过人头”，莲花总是与江南的诗情画意有着不可分割的联系，说起莲花就让人对江南美景心生向往。欣赏此壶，给人如诗如画的美感，让人放空心灵，生出悠远、闲静、高雅之感。莲花最初被赋予文学意象始于《诗经》和《楚辞》，《诗经》中用莲花来比喻女性：“有美一人，硕大且卷”，由此，莲花与情爱的隐喻关系初步奠定，在长期的发展中，莲花成了爱情与思恋的象征。在中华民族的传统道德观念中，莲花又以其独特的精神品格深入人心，莲花出淤泥而不染，洁身自好，有着不附庸风雅的清白与高洁，莲花高雅正直的形象呼之欲出，成为士大夫修身养性的准则和君子人格的象征。此外，莲花与佛教也有着密切关联，佛教以莲为喻的词语数不胜数，莲花座、莲台、莲刹等，佛教在很多地方都是以莲为代表，可以說莲花就是佛的象征。佛家的出世思想主张超脱于世俗之外，不为世俗尘埃所扰，保持内心的宁静平和，这与莲花洁身自处的品性不谋而合，蕴含着清净的功德和智慧。同时，莲花的宁静优雅又与茶禅“和静清寂”的意蕴相统一，“茶禅一味”蕴含着宁静淡泊之趣，蕴含着人生拿起与放下的境界。以莲入壶，将“禅茶一味”的思想融于壶中，彰显出紫砂的本质和深厚的人文内涵。

3  结  语

紫砂作品“碗莲壶”将莲文化和紫砂文化相结合，既将紫砂壶拟人化，赋予其纯洁美丽的气质，提升了整壶的艺术效果，又在无形中传承了传统文化，让人们在一壶一茗中洗涤了心灵，陶冶了情操。它已经不仅仅是简单的泡茶器皿，更是茶人与制壶艺人之间的媒介，是人与传统文化之间的媒介，寄情于壶、悦目于眼、愉悦于心，闲暇之余沏上一壶清茶，享受半日清静，是难得的生存之福。