文/朱万章
在我的几本关于书画史研究的文集中,本书显得尤为特别。之前的《书画鉴考与美术史研究》《销夏与清玩:以书画鉴藏史为中心》《鉴画积微录》大多侧重于个案讨论,而本书基本上都是从宏观角度来研讨明清书画嬗变与演进的历程。这些主题,分别涉及明清历史画、白描画、佛教题材绘画、合作扇面书画、广东绘画、岭南印人和清代的葫芦画、楹联及岭南刻帖等。从写作的时序看,以2013年为界,前后各占一半:前者多侧重于区域美术研究,后者则转向主流美术的探讨。究其原因,大抵因为自2013年起由于工作需要我从广东移居北京,其工作性质和视野都和以前有很大的不同,因而研究的兴趣也发生了相应的变化。这些文章,有的是应刊物、研讨会约稿或配合我所供职单位的展览推广而写,大多数则是依个人兴趣而为。这些文章,虽有计划性但无系统性,有的文章是在观展、看书或赏画过程中有感而发,并由此爬梳钩沉,寻找相关实证,希望能以画证史、以史解画。每篇文章,看似并无关联,但所关注的主题,都是明清美术发展中的一个侧面。即便是区域美术,也是主流美术中不可或缺的重要一环。这些文章全部串起来,大致便可管窥明清美术发展之大要。
近十数年来,明清美术研究已呈雨后春笋之势,无论是高等院校的硕博士选题,还是专家学者的科研规划,都对这一时期的艺术家状态和书画风格、文化背景等方面表现出浓厚的兴趣;也无论是微观的个案,还是宏观的理论建构,都较前数十年有长足的发展。本书所涉及的多个议题,正是在此语境下的产物,据此或可看出笔者近十数年来的兴趣所在。我曾梦想有一支探骊得珠的如椽之笔,勾画出明清美术发展的清晰脉络。但力有不逮,只能借助本书的绵薄之力,为建构明清美术研究的宏伟大厦增添一瓦一砖。
(本文作者为中国国家博物馆研究馆员)
由《荣宝斋》期刊编辑部主办,荣宝斋画院、《艺术品》期刊协办的“胡天民中国画作品展”,于2019年4月13日上午在北京荣宝斋美术馆隆重举行。这是《荣宝斋》期刊编辑部主办的“推荐艺术家”系列展览之一,旨在推介当代优秀艺术家,弘扬传统文化精神。中国美协分党组书记、驻会副主席徐里参观了展览,中国画学会副会长、荣宝斋副总经理、荣宝斋画院院长唐辉发来贺电。全国政协委员、北京画院常务副院长吴洪亮和荣宝斋出版社社长崔伟致词。参加本次开幕式和研讨会的领导、专家、学者和媒体负责人有徐里、刘曦林、袁思陶、王登科、李向阳等专家以及揭阳来的艺术家李惠文、杨楚雄等。开幕式和研讨会由《荣宝斋》期刊主编徐鼎一主持。这位隐居民间的画家—广东揭阳的八十八岁老画家胡天民有着深厚的传统文化底蕴,诗词、书法、绘画皆有精深的造诣。他的山水画入古出新,水墨滋润,意境幽旷,深得中国传统山水画精神。
2019年3月28日下午,由中华出版促进会、中国民主建国会中央委员会画院、北京书法家协会共同主办的“姜祖禹书法作品展”在中国美术馆开幕,展出姜祖禹四十余幅遗作精品。开幕当日,原北大校长、著名书法家沈尹默之孙沈长庆,受民国时期著名书法家张伯英族孙的委托,向书法展表示祝贺,并赠送姜昆《张伯英碑帖论稿》一书。展览持续至4月7日。
朱天曙是泰州市走出去的第一位书法博士,兴化历史上第一位西泠印社社员,清华大学第一位研究中国书法的艺术学博士后,也是中国书法家协会最年轻的理事。2019年4月12日上午,“天光云影—朱天曙教授书法作品展”在泰州市博物馆开展,40件朱天曙不同时期创作的书法精品集中展现。此次展览取名“天光云影”,源于朱熹的《观书有感》。对朱天曙来说,家乡就是他创作的源头活水。朱天曙寄语泰州市广大书画爱好者,要身体力行,深入挖掘传承兴化传统文化中的创新、大爱、人文精神,以实际行动为兴化文化建设多作贡献。
苏州博物馆藏有不少明清花鸟精品,本次花鸟主题特展即精心遴选馆藏明清花卉名家,陆治、王铎、蒋廷锡、朱昂之、虚谷、任薰等人约40余幅作品展出,形制上卷、册、轴兼备,风格则工笔设色、水墨写意、没骨双钩等皆有:或一枝旁出、或掩映石畔、或扶疏风流、或岁寒磊落……调脂弄粉,极尽错彩镂金之工;逸笔草草,不妨游戏翰墨之雅。观者览之,既可赏花随指放、韵与香传之妙;亦可作如入春林、如登春台之想也。展览于2019年4月10日至 6月9日在苏州博物馆举办。
2019年4月13日下午3时,“山中的人文课—荣宝斋书法院首届书法研修班开学式”于北京石景山区隆恩寺99号荣宝斋书法院如期开幕。 “山中的人文课—荣宝斋书法院首届书法研修班”以开启心灵模式,绽放文明之花作为开学的初衷和理想,获得书法界的普遍认可和赞许。本次开学式邀请到多位当代书法家、画家、学者、媒体人以及社会各界书法爱好者到场。“山中的人文课—荣宝斋书法院首届书法研修班”于4月14日正式开课。现场嘉宾、媒体、艺术家、书画爱好者以及研修班学员百余人参加了此次开学式。开学式以钢琴曲《夕阳箫鼓》开启帷幕,活动由演员吕妍昕主持。
何水法,1980年毕业于浙江美术学院中国画系花鸟画研究生班,为花鸟画名家陆抑非先生高足。他曾对两宋花鸟画做过精深的研究。其工笔花鸟画结构严谨,写实入神;写意则笔墨华滋,浑然天成;用笔苍劲雄健而不失灵动润泽;设色秀丽而兼具典雅;构图则熔现代构成与传统章法于一炉。观何水法画作,既取前人之长,得传统要义,一花一草,又皆根植生活,取法自然;作品中既有细腻、热烈的情感,又见生机盎然的时代精神。本次展览展出何水法己亥年新作七十幅。展览于2019年4月22日至5月5日在荣宝斋举办。