图像的分离与图画的构建——解读库尔班江•吾拉木的画语情感

文：邢俊勤 中国人民军事博物馆创作室画家

库尔班江•吾拉木

男，维吾尔族，1986生于新疆喀什

喀什市东城第八初级中学美术教师

中国美术书画院会员

中国美术家协会新疆分会会员

北京正德书画院会员

2011毕业于新疆师范大学美术学院美术学专业，获学士学位

2017结业于国家艺术基金青年艺术家创作高级研修班

2018结业于中国美术家协会举办的西部少数民族青年美术家高级研修班

曾获全国优秀美术教师邀请展特等奖、一等奖，全国优秀美术教育者、优秀辅导员称号。作品多被国内外美术馆、艺术机构收藏

在绘画艺术创作中，能够秉持自己的个性与个人生长环境所形成的族群特性和后天培养的文化积淀，是不可或缺的重要因素。此种最初的艺术萌芽及其学理体系建构所形成的复合素质，倾注在作品的表现之中，即是作为艺术家的最佳状态。因为很多情况下，绘画创作会被不断学习获取的信息叠加，使个人的话语初态受到覆盖而形成我们惯常所见的“学院”模式。

然而，库尔班江的绘画创作和学习艺术的过程，始终凸显着强烈的个性特征。他的画语和话语总是带着浓郁的民族性格，非但没有陷入风情画的情调里面，更是超越了风情画的艺术格调，毫无羁绊地切入了当代艺术视觉的营造之境。

当代绘画所面临的问题是前所未有的。从绘画自身的发展演变而言，比较重要的是图像与图画的分离与影响。我们面对的是一个图像拥挤的时代，绘画如何在图像泛滥的时代强调主观意识和观念，并能够造型画意从而生成有意味的形式，是现实给当代绘画艺术出的一道难题。库尔班江用自己的实践给出了自己的答案，如他所展示的这一系列作品。在这一系列作品中，他很直接果断地压缩空间与图像，进入到二维时空的拼接方式，强烈的色彩对比呈现出平面中的空间视觉和秩序与节奏感。我想，这与他经历的视觉经验和对当代新具象绘画艺术的研究、汲取是分不开的。

我们今天面对的现实，条条绘画之路都被各种风格样式语言所建立的高墙所拦截，让后学者不得不绕道而行，因此在这艰辛的艺术之路上寻觅属于自己的坐标非常不易，由此而观看库尔班江的绘画就有不同寻常的意义。他将自己身边的生活图像进行处理转换，提炼夸张，组装整合，把图片信息变为绘画语言。在与图像分离以及图画建构过程中，库尔班江践行着自己的艺术之路。在这条艰难与快乐相伴而行的道路上，他正持续不断地将自己视野开阔的关注和思考，勤奋地转移到画布上。