行者无疆——王宓从工笔到写意的人物画创作

文/贾德江

《巾帼颂》中国画（参加建党90周年全国美术作品展）

每次见到王宓，总给人带来惊喜，不仅有新的作品不断问世，还有新的思路、新的构想、新的创造不断涌现。他不止于在工笔人物画方面创造辉煌，也在写意人物画领域重塑精魂；他不止于致力写意人物主题性绘画宏大场面的建构，也着意于水墨人物小品的多种面貌尝试；他钟情于少数民族风土人情的描绘，也善于表现儿童天真活泼的稚趣，对古典人物的诗情画意同样抱有浓厚的兴趣。他获奖无数，成就卓著，却依然平实、纯朴、谦和，心如春池，淡如秋菊。

面对其人其画，我总认为他是一个不知道自己有多苦、有多累的行者。我仿佛听到他在攀登艺术峰巅途中那艰难的喘息和沉重的脚步声，当然，我也不断听到他欣慰的感慨和充满希望的笑语。他总认为，“道在足下”。一句充满信心、讲究实际而又富有哲理的古老箴言，给这位当代艺术的跋涉者何止是一种力量的鼓舞，更是一种智慧的启迪和意味深长的警策。试问历代卓有成就的艺术家，哪一位不是像王宓一样，在艰难和希望中前行，在困惑与欣慰中攀登，直至光辉的顶点！

当我们把王宓近20年间的作品铺展成一道可供回顾和赏读的艺术长廊，我不只为王宓的成功而欣喜，更为他艰苦的历程而感动。幅幅作品的空隙处写满了他的艰辛与顽强、思索与抉择，浸透了他对艺术苦苦追寻的汗水与泪水。就这样，王宓终于在工笔与写意两个领域迎来了无限风光。

王宓是一位写实抒情型的画家，他的作品严谨、纯粹、细腻、凝练。他坚持以“唯美”的形态贴近生活，走向自然，关注时代的精神，热衷于表现普通人历经沧桑的生活风情和自然诗意。因此，他的作品没有像其他关于藏区、藏民的绘画，那样的苦涩、冷峻和苍凉，而是以浪漫抒情的笔调，强调绘画艺术中视觉形象的塑造感，把对西方写实主义优长的吸收和发扬传统工笔画的优势结合起来，试图运用中国工笔画的材料、工具与晕染方法去追求西画的坚实细腻的造型和色彩效果，并以富有诗意的人文环境，突显人物眷念幸福的精神品格。王宓营造了一个手法丰富、内容充实、色彩缤纷的艺术世界，他以高尚的精神、悲天悯人的情怀，赞美藏族儿女的灵魂，演绎了工笔人物画由传统走向现代的转换。他用他的作品告诉人们，中国工笔人物画本身有着偌大的空间，具象写实手法仍然具有深化和发展的前景。

王宓虽以工笔人物画著称于世，但他的艺术探索并非只停留在工笔画创作的一个层面上。他在不断推进他的工笔人物画创作的同时，又投入大量的精力探索水墨写意人物画的技艺。如果说，王宓的工笔人物画是在借助东西方绘画的造型、色彩、明暗等技巧去努力表达一个明确主题的话，那么，他的写意人物画则是在轻松、随意的更为宽泛的题材表现中，注重提升自己的笔情墨趣。这种努力所涉及的题材范围，已不再局限于西藏风情人物，他的笔锋所向，有对乡村童趣的追寻，有对女性人体美的探索，有对其他少数民族风情的记录，有对古代佳丽诗情意态的赞美，甚至还在人物写生中作多方尝试，充分显示了王宓的水墨天赋与驾驭各种题材的能力。

王宓没有忽视笔墨书法化的表情性，墨以笔为筋骨，笔以墨为血肉，讲究笔力、笔势、笔意的传达，总是以笔趋形，以笔传神，以笔抒情，以笔生趣，以笔运墨，以笔施色，让笔墨设色服从于结构、情境与感受的需要，分别体用，互为宾主，不但像任伯年一样不舍众法，融勾勒、泼墨、点、没骨为一体，甚至把花鸟画的意象经营引进写意人物画中，并旁参西法素描造型与印象派的外光处理，从而形成了丰富的语言系统。在这丰富的语言系统中，王宓一方面因情思与题材之异而取用词汇，或简约空灵，或深沉丰厚，或清新飘逸，或泼辣凝重；另一方面则既表现形体、结构、质地、运动的美感，又表现出一种意境的营造，使画面常常弥漫着恬静、祥和、温馨、抒情的气氛，与他的工笔人物画保持一脉相承的情感追求。

《一九四二年五月延安文艺座谈会》中国画（参加纪念毛泽东在延安文艺座谈会讲话发表70周年全国美展）

王宓的艺术个性和创造力，还进一步体现在他近期所创作的《巾帼颂》(2011年)和《一九四二年五月延安文艺座谈会》(2012年)两幅主题性创作上。前者表现的是那些在革命战争年代为新中国解放立下不朽功勋的女英雄们，后者再现的是当年毛泽东主席和他的战友们在延安文艺座谈会上与文坛名流亲切交谈的感人情节，都是人物众多的大场面巨制，都是趋向写意的笔墨。画家高扬了现实主义的创作精神，让历史记忆中英雄和名人们的神韵、典型环境中的时代表情，鲜明而酣畅地跃然于画面，抒发了自己内心深沉而崇敬的心情。在小情小趣的中国画作品难以数计、主题性大场面绘画创作走势低迷的当下，这两幅作品更显其难能可贵和它的现实意义。

画中人物都是真名实姓，来不得半点含糊，尤其是对线形及笔墨韵味的强化，并辅之以写意性笔触，使得笔墨与造型在兼容中体现了人物的精神面貌和传达了时代气息。我赞赏王宓敢于挑战自我的胆略和决心，我佩服他以融合中西并不讨巧的画风，使水墨抒写与素描造型相统一，使艺术真实与历史真实相融会，让人感受到的是穿越历史时空的正大气象，是一个气贯长虹的民族精神的大美。王宓说，这两幅作品是对他的考验，是对他的人格学养和艺术把控能力的考验。我说，王宓赢得了考验，考验的成功又意味着他的成熟，一位当代人物画家于艺格和人格的成熟。

回顾与赏读王宓的大量画作，我惊叹于他在工笔与写意人物画两方面所取得的丰硕成果，也时时能体会到一个苦行者超乎寻常的自强不息的毅力和不断开拓新疆界的创造精神。他正值精力充沛、思想活跃的创作旺盛期，他关注时代，思忖人生，创作激情依然不断地撞击心扉，这似乎是他与生俱来的人生态度。我们期待于他的是对自己的超越，去迎接一个新的创作高峰期到来。

《摩洛哥纪行之情恋丹吉尔》中国画

《摩洛哥纪行之古城菲斯》中国画