现实题材评剧的音乐创作

郑永为 陈忠

现实题材作为现代戏创作的重要组成部分，是当下戏剧创作的热点领域，而沈阳评剧也正是以现代戏的创作蜚声华夏，尤其是改革开放四十年以来，沈阳评剧对中国戏曲发展的最大贡献集中体现在其现代戏创作中。回顾其发展历程，沈阳评剧不乏贴近现实生活、表现当代社会的现实题材创作，韩派的《小女婿》《山里人家》《寻常百姓》，花派的《风流寡妇》《疙瘩屯》，筱派的《这样的女人》等，沈阳评剧“韩花筱”三大流派都有现实题材的代表作品。沈阳评剧之所以在现代戏领域成果斐然，有两个得天独厚的条件，一个是与现实主义戏剧的密切关联，一个是评剧评古论今与东北社会现实的深度融合，这其中最为耐人寻味的的例证就是《小女婿》。该剧虽然是当时宣传新《婚姻法》的作品，但却与当时的现实生活紧密相连，与那个时代人的所思所想息息相通，不仅是评剧现代戏的精品，更是评剧现实题材的经典。“《小女婿》合理的人物设置，鲜活的人物形象，典型的性格特征，使其当代依然令人叹服。憨厚淳朴的田喜，清新纯情的香草，市侩油滑的陈快腿，霸道刁蛮的罗寡妇，都饱含独特的性格魅力。尤其在音乐唱腔上的成就，《小女婿》更是影响深远，那曲‘小河流水……更是被传唱了几十年。”①这也从一个侧面凸显出音乐创作在现实题材戏曲创作中的重要性。

现实题材的戏曲创作离不开现实生活，它必须到当代生活中去感悟人生、体验情感、搜集素材、寻求趣味。而将生活升华为高度程式化的戏曲艺术，这种创作又必然面临戏曲化的问题。生活化和戏曲化，不仅是现实题材戏曲创作的要点，也是戏曲音乐创作的关键，并且，戏曲音乐的创作也正是戏曲化的最重要手段。戏曲音乐是戏曲剧种重要的形式特征，其由演唱和器乐伴奏两部分组成，以音乐展示剧情，塑造人物形象，推动戏剧矛盾冲突的发生发展，既与戏剧表演紧密结合，又要为戏剧表演服务。近年来，通过作曲家对戏曲音乐的不断尝试和探索，戏曲音乐在演唱形式、唱法、乐队组成以及和声、曲式、复调、配器等作曲技术上产生了全新的拓展，评剧的音乐创作也是这其中格外引入关注的艺术景观。同时，艺术实践也反复证明，凡能流传下来的戏曲唱段大多离不开美妙的旋律。

评剧《山里人家》上世纪80年代末到90年代初沈阳评剧院创作排演的剧目，其不仅是“韩派”现代戏的代表作，也是沈阳现实题材戏曲的杰作。评剧《山里人家》是剧作家黄伟英的成名作，并由此奠定了其内在情感饱满，朴实、大气、浓烈的创作风格。该剧以大山里的农村生活为背景，以秋凤与天成和天业兄弟的情感纠葛为线索，表现了农村北方人生存的困惑与现实。《山里人家》与《疙瘩屯》也是导演杨晓彦的代表作，该剧同时也是作曲家何世钦、陈锦生、王其珩、龚荣光一次经典的合作。1991年由“韩派”传人宋丽和杨龙双、周丹领衔，《山里人家》首演于第三届沈阳艺术节，其后该剧获得第二届文华新剧目奖，主演及主创获得表演奖和音乐创作奖。

评剧《山里人家》有着大山一样深沉而内敛的情感张力，尤其是《山里人家》的音乐创作整体而丰富，细腻且哀婉，个性鲜明，颇具特色，在评剧音乐发展上有着重要的探索价值。现实题材的戏曲创作往往聚焦当下的社会现实，它不是空泛的艺术表现，也不是唯美的舞台呈现，它要求创作者屏气凝神于典型而具体的舞台情境，因而往往离不开特定的环境和地域特征。《山里人家》的主题音乐就是选用了富有东北地方特色的民歌和地方戏曲调，音乐的总体格调以东北搬运号子为基础，吸取了东北民歌《瞧情郎》和二人转的语汇，彰显出浓烈的地域化音乐特征。同时，该剧依据旋律的增大、缩小、变形等作曲技巧，并通过调性、调式上的对比和旋律，以及转调、离调等变奏手法，使同一主题旋律产生了丰富的内涵，并根据时代的需要，充实了新的旋律。经过多种作曲技法的变化，使其适于歌唱，表现出山里人朴实、倔强、刚毅的性格。这一音乐主题的个性很强，它以东北民歌《瞧情郎》的旋律为基础，经过加工提炼，塑造了山区青年男女富有个性的音乐形象，并以此为基点表现他们对爱情与婚姻的追求。

评剧《山里人家》主题音乐贯穿全剧的创作手法，让我们感受到了主题变换的贯穿使用，但同时其音乐也蕴涵着鲜明的时代气息。现实题材的戏曲创作是现代戏的当代阐述，它离不开时代的审美特征，也只有基于当代的艺术创新才能奏响现实题材的最高音。评剧《山里人家》戏曲音乐与西洋音乐作曲技术的结合，使唱腔创作与器乐写作的自然融合达到更高的水准。该剧在唱腔创作上强调朴实、明快、抒情、细腻、温柔、深沉，柔里含刚的音乐特征，与该剧深沉内敛的内心情感深度交融，至今对现实题材的戏曲创作也具有借鉴意义。《山里人家》全剧的演唱方式极其丰富，独唱、对唱、重唱、合唱丰富多样，互相衬托，又格调相融，和谐统一，富于整体感。尤其是其过门音乐首次采用女声伴唱，用哼鸣连接，清新别致。该剧唱腔创作除评剧原有的反调、慢板、原版、二台板、大悲调等板式外，还根据情节及人物的需要设计了一段以歌曲中单三步曲式为基础，并与板式混合的新版式，既不脱离评剧的音乐特征，又有进一步的拓展和丰富。

现实题材戏曲是表现当代的作品，往往是既有艺术经验的空白点，因而必须在继承传统中求新。创造唱腔是戏曲音乐的主体，旋律是音乐最主要的表现手段。富有特色的旋律曲调能塑造出感人動人的音乐形象，表现特定的思想内容和思想情感。戏曲音乐的创新与伴奏的创新，促进戏曲音乐发扬光大，为广大人民群众喜闻乐见，就必须在发展中继承传统，在创新中求发展。

现代评剧《山里人家》的音乐创作在配器、乐队、编制上也很有特点，其配器突出评剧特点，突出民乐，突出唱腔，但绝不喧宾夺主，既能烘托演员的唱腔，又不是简单的跟随。《山里人家》在配器上对板胡、二胡、琵琶、管子、大提琴等乐器的使用，突出了评剧音乐的特点，同时乐队的伴奏及音色采用了混合乐队与电声，电声乐器、打击乐产生了多层次和声的立体舞台音响，不但富有强烈的时代气息，也满足了现代化剧场中多层次的传播要求。

现代戏戏曲音乐的创作非常复杂，现实题材的音乐更具有挑战性。技巧的创新是有形的，而思维的创新是无形的。技巧的创新凸显着艺术思维的新意，也承载着创作观念的创造结晶，而艺术思维的更新永远是艺术创新的源头。戏曲音乐创作技巧的创新，可以从旋律的创新、和声和配器的运用上得到体现。而戏曲艺术思想的发展则是一次次在既有的高地上的突破和升华，从这个角度而言，《山里人家》的音乐创作，对于当下的现实题材戏曲创作，仍然具有非常重要的研究价值。

注释：

①郑永为《三重门：现实题材的戏曲创作》，《上海艺术评论》2018年第3期。