试论工艺美术设计的创新理念

程永乐

摘 要：我国传统工艺美术是中华民族在漫长历史长河中，不断探求的历史产物，将其在现代化设计中使用，能够使得现代化设计作品集聚传统性和现代化为一体。使现代人对艺术鉴赏的高雅性需求得以满足。在本篇文章中，笔者特以传统工艺美术的相关概述为切入点，而后探求传统工艺美术的发展现状，最后重点阐述加强工艺美术设计发展的创新的举措，旨在为相关部门和人员，提供可借鉴的理论参考。

关键词：创新 设计 工艺美术

中图分类号：J504文献标识码：A文章编号：1003-9082（2019）05-0-01

前言

传统工艺美术是中华民族传统艺术的重要组成部分，将其在现代化设计中使用，可使得传统工艺美术不断的赋予全新的内容，并得到改进和发展，在现代化的艺术百花园中，绽放出绚丽夺目的光彩，进而推动中华民族传统艺术的传承和发展。 当前，诸多的现代设计师均开始在传统工艺美术中，寻求创新的源泉，探究创作的灵感，让现代化艺术作品蕴含着浓厚的民族工艺特征，并促使其逐渐的走出国门，迈向世界。

一、传统工艺美术相关概述

1.传统工艺美术内涵

所谓的传统工艺美术，主要指的是借助各种类型的工艺和材料所以制造出来的、可以满足人们物质和精神双重需求的人工造型的统称。在我国的造型艺术中，工艺美术是最核心的存在。传统工艺作品不仅能体现出创作者的情趣爱好和个人审美，此外也能为观赏者带来良好的视觉体验和情感共鸣。

2.传统工艺美术的价值体现

首先体现出了明显的文化标志性。部分传统工艺美术作品为国家重要的非物质文化遗产，诸如我国的青铜铸造工艺、雕饰工艺等，均蕴含着丰富的文化内涵，并且世界史上绝无仅有的，更是中华民族传统文化的重要标志 。

其次是特殊的技艺性。传统工艺美术中体现出了我国的民族精神和传统文化。其中较有代表性的诸如漆艺，有明确的史料记载的就高达数百种，但是当期，却已经有大部分均失传，而当前得以保留和留存下来的漆艺水平，已经无法达到历史的水准和高度。

3.无价的经济性

不管是彩陶还是佛雕艺术，其精品的艺术和经济价值均是无法衡量和预估的，简言之就是价值连城、诸如秦始皇兵马俑、南京云锦、乔家大院及其北京故宫等等，均是我国传统美术的无价之宝。

4.精神的凝结性

我国传统的工艺美术是中华民族世世代代的智慧结晶，这一物质实体充分的体现了在当时的时代背景下，劳动人民的物质和文化生产状态。且其装饰、色彩、造型等均生动形象的展现出了当时劳动人民的审美观和价值观。因此，我国传统工艺美术具备急需传承的精神价值。

二、传统工艺美术的发展现状

伴随着时代的不断发展，我国的传统工艺美术也呈现出了逐年进步的趋势，既往的传统工艺美术俨然已经落后于人们审美观的需求，无法使得人们获取精神上的享受。所以，对美术工艺进行改革是时代发展的大势所趋。实用性和民俗性是传统工艺美术具备的主要特征，因此，从内涵和形式两个方面为着手点，对其进行形式上的进步和创新，并使得发展成为符合现代人审美观念的美术工艺，是传统工艺美术发展的必然趋势。在传统工艺美术的设计中，审美性和实用性是符合现阶段工艺美术发展主流的。并且对着美术工艺的不断进步和发展，当前已经形成了独具特色的艺术发展体系，且富有显著性的工艺性色彩。

三、加强工艺美术设计发展的创新的举措

1.强化合作设计

现阶段的工艺美术发展，已经得到了一定程度上的改善、提升和发展，已经逐渐的由传统的仅注重技能训练逐渐的向着关注人文性质设计创新精神进行转变。但是不可否认的是，在现代的工艺美术设计中，对于设计师合作交流的重视程度明显不足，即便是开展交流，也仅仅停留在表面。在充分的考虑设计者自身情况和接受狀况的基础上，制定切实有效的艺术设计方案，在实际管理环节，关注对设计者小组合作设计的培养。强化设计者之间的协同合作与探讨，对于在工作中遇到的问题，合力解决。让设计者明确自身在团队中所处的位置。对于管理者而言，应该转变观念、创新管理观念，学会借助 多方管理平台和管理媒介和手段满足设计管理的需求，强化团体间的合作交流，进而促进设计者创新思维和团队合作能力的提升。

2.营造民主、平等的工作环境

基于古代艺术发展进程史来看，艺术是无界限的，关注的是艺术个性的展现。在现阶段的艺术设计大环境中，若是设计人员的思维没有得到全面的实现，那么其设计的作品也是没有灵魂的。因此，在艺术设计者中，为期营造出民主、平等的工作环境也是十分关键的。除此之外，也必须要确保作业空间的舒适性，进而更好的激发设计者的激情和设计灵感。在相对和谐的环境下，更能创造出令人震惊和满意的作品。

3.提升设计人员的综合素质

在传统工艺美术的设计中，必须要充分的运用和了解传统文化。现阶段，传统工艺美术综合性人才的水平仍然相对较低，故而强化对设计型人才队伍的培养，以此来满足传统工艺美术发展所需。传统工艺美术设计和研发均离不开创新这一不竭的动力源泉，因此，这更是从另外一个角度说明了，应该重视对现有设计人员的强化培训，使其加深对传统工艺美术的了解，并积极的致力于自身综合素质的提升。诸如借助互联网技术手段和相关的信息技术，对从事设计人员开展必要的指导，进而培养出更多的创新性和实践性人才，确保传统工艺美术能够稳定健康和创新化的发展，满足传统工艺美术对人才的需求，促进其可持续发展。

结束语

综上所述，强化我国传统工艺美术设计发展和创新的探讨是十分必要的。通过制定创新化的发展举措，可有效的提升工艺美术设计者的综合素质。进而推动传统工艺美术的创新化发展，实现传统工艺美术的可持续性发展。

参考文献

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