“坏品位”的好品位

文|潇潇

时尚的未来应当是多元且解放的，“Camp”看重风格，而非内容。

“别高估无趣与坎普的关联，坎普品位只会自然产生在富裕的社会、良好的教养坏境以及能够了解富人圈子生活的思维中产生。”

——Susan Sontag《坎普札记》（Notes On“Camp”）

Met Gala是每年时装界最瞩目、最重大的盛事，此前，Met Gala将2019主题命名为“Camp:Notes on Fashion”—灵感取自1964年由Susan Sontag所撰写的文章Notes On“Camp”，文中诠释“camp”一词为“love of the unnatural: of artifice and exaggeration”（即是对不自然、自觉性浮夸的爱）。

展览的策划人Andrew Bolton认为，这是一个与当今时代颇为贴合的主题：“我们正在经历一个极度夸张的时刻”。他认为不管是政治、文化、历史角度，“Camp Style”（坎普风）都是一个颇能激发表达欲的主题。

听起来有点抽象，“Camp Style”还真不是一个一两句就能说清楚的风格，不过看看近两年的GUCCI，可能对这一风格能够有更为直观的感受，Alessandro Michele入主品牌后凭异想天开和浮夸奢华风格而闻名，以“camp”一词来形容其设计风格就最适合不过。今年的Met Gala是由Gucci赞助也就更不难理解这一主题。

除此以外，坎普还是王尔德的书、比尔兹利的画，维斯康蒂导演的“莎乐美”，姜文的电影，说唱天后Nicki Minaj、Lady Gaga ，微博上的“不自然博物馆”与“负波普学会”，John Galliano时代的Dior，如今的Balenciaga，“不正确的审美”的Cindy……

坎普风最早可追朔至路易十四时代，看看亚森特·里戈为路易十四画的肖像画就知道了，戏剧化、华丽、奢侈、艳俗等等都是坎普的特质。说到底，这种美学风格是在牺牲内容和意义的基础上，更倾向于给人一种直观感受和本能体验。

十六世纪下半叶，文艺复兴盛景不再，对和谐呈现审美疲劳，于是，强调构思繁杂，重视技术精度，崇拜形式魅力的风格主义出现，并强势到可以忽略内容本身，予以狂热的夸张来表现思想，早期坎普便脱胎于此。

早期坎普作品中激进的自然主义从技术精度上启发了后来的洛可可风格与装饰风潮Art Deco，虽影响深远，但其不伦不类、令人啼笑皆非的荒诞表象在历史上一直受到批评，直至上世纪六十年代。

好品位往往过誉，“坏品位”似乎也不总是灾难现场。坎普表现在时装业上，融合法国艺术新浪潮Art Nouveau、装饰风潮Art Deco以及部分旧时贵族眼中的东方猎奇Chinoiserie，其卖弄技巧的浮夸俗艳成为争议的核心，然而坎普就妙在过度揣摩崇拜或者对坏品位的极度反讽，在迷思中负负得正。

世袭贵族融入现代社会，近现代的坎普，其实更多是中产阶级消遣的需求。它就像从原生态到非主流再到好品位的记录，烙印在成长中的低俗总要时不时地反刍。因而它需要时间的酝酿，在不经意回头时，才会在当初的匪夷所思和矫揉造作中找到新的乐趣。

关于坎普的经典时尚，其实都有着猎奇的复古情结。70、80年代盛行的浓郁彩条、巨大垫肩和造型愚蠢的紧身喇叭裤，看起来似乎和“好品位”绝缘，可正是这狂热不设防的虚荣，踌躇满志的体验欲，一次次地启发着当下的时尚灵感，譬如Balmain。

时尚的未来应当是多元且解放的，“Camp”看重风格，而非内容。也许在有些人眼中这是怪诞的、强行个性的。也许有些人心中会有所疑虑，这算不算是另一种维度上的“娱乐至死”呢？相信每个人都对其有着自己的定义和理解。但重要的是，我们不对任何风格抱有偏见。

物极必反，也未可知。

Camp Style

代表明星：Lady Gaga

Lady Gaga已经成为21 世纪坎普风的标志性人物之一了。从2008年出道开始，Gaga小姐便孜孜不倦地在无数颁奖典礼，演唱会和街拍，贡献了无数经典浮华造型，被称为“最敢穿衣的女星”。

代表设计师：Alexander McQueen

早期时尚圈坎普风的先锋。他的“异状”设计加上“风格至上”的走秀方式，颠覆了所谓高贵华丽的舞台质感，简直大写的Camp Style。Alexander McQueen绝对称得上是Gaga的真爱设计师，她在出席很多重要场合时都会穿上McQueen的设计。令人印象深刻的是2009年VMA音乐大奖的颁奖典礼上,Gaga重现的全身被蕾丝紧密覆盖的蕾丝红裙就来自McQueen1998年F/W RTW的圣女系列。

代表设计师：John Galliano

曾经他的个人系列以及手中的Dior都在Camp美学中东征西讨，从西岸海盗、游牧民族、中国武术、日本艺伎、流浪吉普赛到俄罗斯芭蕾舞团，凌乱狂野得让人摸不着头绪。John Galliano 2011春夏成衣大秀则算是Camp时尚的集大成：场地而言，选址在豪华的Comique歌剧院；音乐而言，选择了萨拉萨蒂的《Zigeunerweisen Op.20/流浪者之歌》，是古典乐中Camp的代表；模特而言，Arizona Muse和Angela Lindvall台前一步十八扭外加冷面的妖冶出演；秀场灵感，则是来自于二十年代，令众多艺术家神魂颠倒的巴黎奇女子Maria Lani，辅以Galliano“Lani的50幅肖像”的情节设置，Camp得彻头彻尾。

代表时尚评论家：Anna Piaggi

已于2012年辞世的最权威时尚评论家Anna Piaggi，除去犀利毒辣的文章和对《Vogue》意大利版的贡献，其坚持的纯正坎普风格，亦具有深远的影响力（国内粉丝称其“垃圾神婆”）。她曾说，“即使你给我50种颜色，我照样穿出完美效果”。生前作为时装周雷打不动的头排客，她每次都以不重复的着装出席，私人收藏超过500顶造型诙谐的帽子，俗不可耐，却叫人欢喜。

代表品牌：Gucci

还记得之前 Gucci 2018秋冬系列的震撼吗？创意总监Alessandro Michele把秀场布置成手术室还不算完，模特们还要提着人头、雏龙、蛇等超自然生物走秀，可谓是把坎普风发挥得淋漓尽致。如今的Gucci就是贯彻坎普风格的重要代表：雌雄难辨、充满了没有意义的各种浮夸装饰。