绿绮
服装设计师傅华芬,9年精心做手绣嫁衣,成就了上千场美好婚礼。她的手绣嫁衣被搬上央视《完美婚礼》的舞台,满屏流光溢彩,观众恍然惊觉古代美人踏着光阴而来,诉说“愿得一人心,白首不相离”的故事。
泉州古厝的小女孩,
偏爱祖奶奶的大襟衫
1986年,傅华芬出生在泉州一个如诗如画的小山村。小华芬最爱看的是祖奶奶的蓝色大襟衫。祖奶奶用香油抹亮青丝,用银簪别好,再抬起胳膊扣上一个个盘扣。小华芬蹲在地上,抬着小脸,专注地看着祖奶奶扣盘扣。祖奶奶绣花做衣服的手艺高超,时常免费为村里的小孩做衣服,手艺和爱心远近闻名。
美,是小华芬潜意识的流动。长大后她报考了北京服装学院。学校有个博物馆,里面展出的服装,是从全国各地搜集的各种服装的典型代表。华芬来到博物館参观,内心深处的一根弦被拨动,发出强烈的共鸣。惊奇、艳羡之余,她产生了专攻中式服装的想法。
大一的暑假,华芬到服装公司做设计助理。公司位于三里屯,靠近大使馆,以接待高端客户为主,对设计助理的要求很高。华芬的美术功底显露出来,公司对她十分满意。华芬一边学习专业课,一边在服装公司实践,摸索。她迅速成长起来。
2008年,华芬上大三,学校的专业课程基本学完,她产生了开服装店的想法。打工期间,华芬觉得做中式服装的人太少了,那么精致的传统服装手艺如果失传了,多么令人痛心。她和男朋友商量:“我们开一个高定服装店吧?”男朋友很支持。他们向同学借款,筹措了十多万元,在北京三里屯租了一间半地下的门面,这几乎是北京第一家专门做中式嫁衣定制的服装店。
终日给别人做嫁衣,
出嫁时婆婆手绣龙凤褂
华芬是个拿得起画笔、穿得起针线的人。胸中有丘壑,手中有功夫。美衣华服便一件件在她手下诞生。旗袍是华芬打开市场的第一款中式服装。她有个朋友在北京市中心开店,经常会有品位较高的顾客光顾。华芬把两件旗袍放在她的店里。手工绣制的旗袍引起顾客的驻足赞叹。一位明星来到华芬的小服装店询问:“你能不能做出电视剧里款式的嫁衣?”“可以。”第一件嫁衣在华芬手中诞生。这个时候,嫁衣还没有名字。
正式给这款嫁衣命名,是受另一个新娘的启发。她是一个将要远嫁瑞士的姑娘,她心中最美的嫁衣是电视剧《橘子红了》中秀禾穿的红嫁衣,是设计师叶锦添的杰作。华芬通宵研究剧中嫁衣。嫁衣版型源于清代民间汉服袄裙,融合了满族服饰特色,宽松大气,隐透东方女性温婉知性美。采用低调的苏绣绣法,将上等绒线绣于精致纺云面料上。绣线颜色、图腾种类丰富多变,富贵牡丹、添寿仙鹤、祥瑞狮子,甚至淡雅碎花,皆可信手拈来,绣进嫁衣。在设计嫁衣图案、版型前,需经过量体、出坯子、试衣、修改等环节确定嫁衣的精确尺寸。
“画稿是一件嫁衣的灵魂。”在华芬看来,设计画稿对嫁衣起着奠定基调的作用。画稿既要符合传统图腾的讲究,又要满足新娘偏好,非常考验设计师的功力。
三个月的日夜赶工,华芬做成新娘梦中的嫁衣。此后,“秀禾服”便成了新娘梦中嫁衣的代称。穿过华芬手绣嫁衣的新娘,会把自己的心得分享给亲朋好友。靠着良好的口碑,她独创的中式嫁衣稳步发展。
华芬开店一年后,不仅还清了所有的借款,还有了自己的加工厂。加工厂从最初的两个员工,发展到7个人,高峰期有十多个员工。男友也辞掉了工作,帮她管理后勤和人事,跟踪一件衣服从订制到成衣需要三个月的流程,检验服装的质量。华芬负责接待顾客和设计服装。华芬设计嫁衣之前,一定要和准新娘进行沟通。通过顾客的言谈举止和进店之后的目光所及,预设顾客心中的嫁衣。华芬知道,每一位将要做新娘的女孩都有一件自己梦中的嫁衣,华芬的工作就是把女孩魂牵梦绕的嫁衣设计制作出来。
把一件件嫁衣披在不同的女孩身上的同时,华芬也迎来了自己的婚礼。当她想为自己准备嫁衣的时候,男朋友说:“我妈妈可以为你绣嫁衣。”华芬的男朋友是广东潮州人,未来的婆婆是粤绣分支潮绣的传承人,是一位老绣娘。平时,婆婆在家里打理果园,空余的时间接单,为做服装外贸生意的客户绣龙凤褂或者礼服。华芬和男朋友去广东见到了婆婆的绣品,领略了潮绣中盘金绣的特色。金线绣出来的图案立体而又富丽堂皇,和苏绣有很大区别。华芬赞叹婆婆的手艺,请婆婆为自己绣个盖头,更想把潮绣手艺吸收到自己的服装店。
婚期已定,华芬的婆婆开始为她绣嫁衣。婆婆说:“我给你绣的嫁衣,你要压箱底,传给下一代。”华芬听了心里暖暖的。华芬在服装店里接待顾客,设计服装。婆婆坐在潮州通透的客厅里,一针一线地为儿媳绣龙凤褂。六个月之后,华芬穿着光彩夺目的龙凤褂,戴着婆婆送的如意银簪子,完成了人生中最重要的仪式。华芬的店里也从此增加了一款嫁衣——潮绣龙凤褂。
古色古香的全家福,
一针一线都跳跃着幸福
当年,穿着华芬手绣嫁衣结婚的新娘,每次从箱底翻出嫁衣,都增添一层更深的幸福感,看着慢慢长大的孩子,留住光阴,留住幸福的感觉越来越强烈。每年穿着嫁衣照全家福成了她们独有的纪念方式。她们带着孩子来华芬的店里给孩子订制唐装,为古色古香的全家福做好充分准备。客户们的全家福分享给华芬,华芬真心地为他们祝福。婆婆提醒她:“你们也该有个孩子。”
华芬怀孕和坐月子的时候,从不耽误设计服装。女儿还没满月,华芬接了一个床单的订制。床单很大,在桌子上画设计图根本就放不下。她就把设计图铺在地上,自己蹲在地上画图,一画就是几个小时。
华芬不断产生新的灵感,研发出新款。她认为,做好中式服装,设计者要了解服装的前世今生,要吸收古代服装的精髓,要借鉴国外服装的优点。她经常参观博物馆、拍卖行的展品,还去国外的网站搜集精美设计的图片。
每一个新款研发出来,都会耗时半年以上,需经历呕心沥血的煎熬。有人建议她不要这样专注高定服装,可以适当做一些普通的走单较快的服装,盈利更大。华芬却接受不了这样的好心,她开服装店的初衷是挖掘和推广中式传统服装的精髓,让中国服装文化惊艳世界。即使前面的路布满荆棘,也不忘初心。华芬的中式嫁衣还在向前延伸,婚庆时父母穿的服装,新娘的头饰,都是研发新款的发展空间。
“幸福可以穿在身上”是华芬工作的动力,幸福要首先惠及身边的人,是华芬的家庭善念。如今,她和丈夫膝下已有一双儿女,照顾好老人和孩子是华芬的心愿。原来工作起来忘了时间,现在每天晚上六点,华芬就下班陪伴家人。已经五岁的女儿,喜欢拿着红布玩耍,喜欢对着嫁衣画画,每天一幅画,宛如当年的华芬。
编辑/刘洋