构图在动画制作中的应用

姜文东

〔摘 要〕构图是动画制作中的重要环节，优秀的构图能够有效传达导演的意图与画面情感，构图也是影响动画效果的一个决定性因素。

〔关键词〕应用；动画制作；构图

近年来，随着社会的发展，动画产业迅速发展，人们对动画制作的关注度和要求也随之越来越高。传统的动画制作与构图已经无法满足当代社会人们对动画片的要求，动画制作面临着新的考验和要求。构图作为动画制作中必不可少的一个环节，对动画制作具有重大的作用，能够充分发挥出色彩搭配与光影设计应用，提高动画画面纵深空间感。因此，如何在动画制作中有效应用构图是动画制作人员需要思考的重要问题。

一、构图概述及构图在动画制作中的作用

（一）构图概述

构图这一名称最早起源于西方绘画一个名为构图学的课程。随着社会的发展构图成为一个造型艺术术语，其含义是指绘画时结合主题思想和题材要求将想要展现的形象合理地链接起来，从而构成一个完整的、协调的画面。构图既是一种创作结果，也是一种创作行为。

动画构图是指制作动画的人员在设计动画过程中结合导演要求和意图，通过思考和构想合理组织安排分镜头画面以及造型等素材，制作出能够表达动画意图的场景和动作。

（二）构图在动画制作中的作用

1.发挥色彩的作用

色彩能够渲染动画故事情节发展的情感氛围，动画场景可以通过色彩基调来完成动画故事情节的情感渲染，同时也可以体现出动画影片的影调设计。色彩可以根据不同的故事情节设计景别、构图与影片的基调，激发故事情节的发展设定剧情需要。

色彩应用需要基于场景或者角色的造型设计，有了基本的元素，形体与结构就可以设计动画影片场景构图。利用色彩基调可以帮助设计师完善设计作品构图的缺失，通过色彩的填充和识别，就可以帮助设计识别形体结构错误情况。因此色彩可以引导设计师完善构图，同时准确表达动画故事叙述情感的需求。

在动画制作中构图主要应用在分镜头设计中，动画设计构图可细化到景别，景别设计包括色彩设计、构图设计、道具设计、场景设计、人物设计、灯光设计等。其中最为重要的是构图设计，合理的构图可以准确表达设计作品的理念和主体思想，能够完美体现出设计作品的色彩所表达情感的作用。没有合理的视觉构图，再完美的色彩也体现不出它最终的应用价值。

色彩是动画表现中最有力的手段，在制作动画过程中，设计人员能够通过变化色调来传达任务以及场景的内在情感，构图中不同的色彩运用能够展现出不同的意义，充分发挥出色彩的作用。

2.发挥光的作用

在动画创作中设计师通过对动画剧本与分镜头脚本的理解，设计动画故事情节需要的场景构图与光线。为满足动画故事剧情多样的情感需求创造氛围，设计师们通常使用构图中的光线来表现动画情节发展氛围效果。

通过调整构图中的光线，对动画故事情节画面进行有序安排，能够根据剧情发展顺序完成故事叙述。在动画创作中角色的造型刻画主要取决于光线和构图形式，所以进行动画角色创作时每次都必须考虑光线设计和构图形式的选择，这样才能充分地明确动画角色的不同身份的塑造。当我们需要塑造温馨浪漫场景时，设计师多数都用俯视构图和平射光照。设计师沟通调整构图中的光线，能够对动画故事情节发展节奏进行调节，发挥出光在动画中的作用。

二、构图在动画制作中具体应用

（一）透视空间

1.掌握透视空间原理

动画片制作空间感的表现十分重要，正确透视构图是场景与人物设计的基础，动画画面纵深空间感基于绘画理论的近大远小透视原理。物体造型体积与空间设计源于物体本身的形体结构。那么如何在平面空间表现物体立体空间效果，就需要前期绘画最为基础的构图开始。通过一点透视、二点透视、三点透视、曲线透视的透视方法完成基础构图造型轮廓，再细致绘制最终画面效果。

动画制作中透视的应用既可以当作一种形式，也可以当作是一种对艺术的感受。动画有极端、夸张、写实等多种多样的风格，但无论是哪种动画风格中的构图都需要运用正确的透视空间原理和规则去进行才能够完成动画的制作。因此动画制作人员要加强对透视空间原理的深入研究和掌握，增加对生活中事物进行透视观察的训练，提高在动画制作中透视规则运用的准确性和灵活性。

优秀动画片中的每个镜头内的画面都体现了透视规则运用的准确性。例如，2016年上映的我国动画片《大鱼海棠》，这是我国近年来非常优秀的一部动画作品，有着奇幻又带神话的故事情节，动画在画面构图上十分精准、细腻，其动画中室内空间手绘图，从透视角度去看具有很广泛的空间，高度运用透视规则，很透彻地呈现出室内场景的气势，并且场景中各个元素所表现的远近关系也遵循了透视原则，是非常正确、完美的动画初稿。

2.立体表现

构图中立体表现是十分重要的内容，动画制作人员在设计构图过程中要通过正确的透视空间去把握道具或者人物形象构造的准确性。制作人员只有具有良好的描绘能力、观察能力才能够呈现出有立体感的道具或者人物。制作人员在构造动画立体表现时，要充分考虑纵深感以及透视的表现，通过对表面轮廓和形状的观察与分析明确其内在的结构与本质。

（二）镜头调度

随着动画制作水平和技术的不断发展，利用长镜头和大场景构图制作出宏伟场景画面效果，通过构图设计镜头效果，再应用调度镜头拍摄手法完成拍摄内容。这一场面调度方式逐渐代替了传统动画制作中摄像机位移拍摄卷轴式画面效果。镜头调度能够提升动画视觉上的艺术效果，将视觉艺术效果上升到三度空间的层次，提高平面制作动画的调度空间感。镜头调度的主要运镜镜头有推、拉、摇、移四种方式完成拍摄内容，通过应用这几种镜头调度方式能够影响整个动画片的节奏感，有助于动画片所表达的主题和思想的有效转承与连接。

（三）运用光影元素增加构图画面的纵深感和立体感

光是一切影像的源泉，动画片中的画面的空间感、层次感、立体感等都需要光影才能得以展示。而且光照所产生的阴影也可以在很大程度上弥补构图上的不足。动画片《钟楼驼佚》中巴黎圣母院的一个场景，画面左侧石柱外的圣母院大門和远处街道城市，靠黑白灰的光影关系清晰地表现出来，而且石柱的阴影有效弥补了右侧地面的空白，使画面达到稳定平衡。

动画制作人员在构图中，通过利用光影元素能够增加画面的纵深感和立体感，从而让构图能够发挥出其在动画制作中的作用，提高动画制作质量和效果。制作人员利用不同方向与不同强度的光源，加上不同光源所展现出来的阴影深度与明暗对比度的变化，在画面构图中产生的不同效果和气氛，给观众带来视觉与感官的不同感受。制作人员将对比、反射、投影、阴影等光影元素综合运用到构图中，通过各个元素的相互作用和影响，实现平面展现的立体化。

结束语

综上所述，构图在动作制作中至关重要，直接关系着所制作出来动画的质量和效果。动画制作人员要正确认识到构图在动画制作中的作用和重要性，掌握透视空间原理，重视构图的立体表现，灵活运用镜头调度，运用光影元素增加构图画面的纵深感和立体感，从而最大化发挥出构图的作用和功能，为动画的顺利制作提供有力保障，推进动画制作的进步和发展。

（责任编辑：杨建）

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