八年酬旧梦 千载运河情

万莉 陈子扬

【摘 要】近日，由北京现代音乐研修学院出品，北京歌德永乐文化发展有限公司制作，天津体育学院运动与文化艺术学院等单位参演的大型原创历史传奇音乐剧《天地运河情》在北京天桥艺术中心震撼上演，这一剧作得到了中国国家博物馆、中共北京市通州区区委宣传部等单位的大力支持。本文拟从作品立意、结构以及艺术元素来进行分析，凸显中国传统优秀文化与世界文化的融合，增强和提升中国国人的文化自信。

【关键词】音乐剧;天地运河情;婺剧;运河;潞河督运图

中图分类号：J805    文献标志码：A            文章编号：1007-0125（2019）05-0014-02

2018年6月28日—30日，由北京现代音乐研修学院出品，北京歌德永乐文化发展有限公司制作，天津体育学院运动与文化艺术学院等单位参演的大型原创历史传奇音乐剧《天地运河情》在北京天桥艺术中心震撼上演，这一剧作得到了中国国家博物馆、中共北京市通州区区委宣传部等单位的大力支持。笔者有幸作为首演的观众，亲身体验了近年来中国新创音乐类剧目中少有的盛况。观众在近两小时的演出过程中无一人走动，演出谢幕时无一人退场，数十家国家级权威媒体对其进行了报道。首演之前，该剧在国家博物馆举办了新闻发布会，这也是国家博物馆第一次允许音乐类项目在其场地召开发布会。

音乐剧《天地运河情》得到了2018年国家艺术基金的立项，这也是第一次有民办艺术院校获得相关类别的立项支持。作为承担这部大型音乐剧全部制作和演出的北京现代音乐研修学院，其建院25年以来，在中国流行音乐教育领域开疆辟土，培养出众多现代流行音乐的专业人才，成为“国家音乐产业人才培养基地”，同时也是北京市通州区重点文化产业园区的重点单位。这所音乐院校的创办人恰恰是音乐剧《天地运河情》的词曲作者及编剧李罡先生。先生将自己扎根于通州二十余载，为了回报“母亲河”大运河文化對于其团队的哺育与滋养，更是为了践行自己“产学研创、综合运营”的教育办学理念，历时八年的不懈努力，终于创作出音乐剧《天地运河情》。该剧目的立意和艺术高度毋庸置疑，也因此令其能够得到国家艺术基金的支持。

剧目的主线条抓住了两项惊叹于世人的文化遗产，其一为入选世界文化遗产名录的“中国大运河“，其二为收藏于中国国家博物馆的《潞河督运图》。2017年，国家主席习近平视察北京通州时发表重要讲话，呼吁将发掘大运河文化上升到国家的战略;后者则是一幅比肩于《清明上河图》的国家宝藏。

李罡作为一名科班出生的话剧演员，曾经在国家媒体担任过电视导演。因其工作经历，对于戏剧冲突、舞台布景、人物调度等非常之娴熟。此次，他用中国传统故事讲述方式，虚构了三代画师绘就而成的《潞河督运河》的命运辗转以及发生在乾隆芸娘、画师冯河生之间的传奇爱情故事，展现了大运河对于江山社稷的重要意义;阐述了个人命运与国家命运血脉相连，是一部典型的中国传统式悲剧。整部音乐剧由序、五幕十八场和尾声三大部分构成，通过有机建构将大运河文化与《潞河督运图》结合得天衣无缝。舞台布景真实地打造了一艘“紫云号”船体放置于舞台中央，恢弘大气，给人以极强的震慑力和冲击力。除此之外，360度打造的舞台上还有姹紫嫣红的“红颜楼”、 威严庄重的“正大光明金銮殿”以及浪漫唯美的“运河大花船”等。同时，近200人的演员规模，也创造了中国音乐剧目演出人员数量之最。

李罡虽为话剧专业演员出身，却有着卓越的音乐天赋，曾在第四届cctv全国青年歌手大赛上获得流行唱法第三名，随后最早在国家媒体上进行流行演唱的教学，其创办25年至今的北京现代音乐研修学院业已成为中国现代流行音乐教育的领军者。全剧音乐体量非常之大，共有30余首歌曲;音乐类别非常之广，囊括了流行、爵士、摇滚、民族、美声等多种音乐种类;表现形式非常之多，包含独唱、二重唱、三重唱、合唱、男声、女声、童声、混声等。剧目开场绚丽的灯光布景结合现场交响乐与电子音乐以及合唱的相互碰撞，规则的节奏点不断的重复的主题音乐动机，展现出大运河吞吐千里，有容乃大的场景。各主要角色的唱段带有极强的标志性，比如乾隆与画师冯河生的音色就有极大的反差，前者厚重，凸显帝王之尊;后者清奇，彰显文人之韵。音乐剧，是一个外来的产物，笔者听过非常多的中国原创音乐剧，大多感觉不伦不类。但是本剧很好地解决了中西方文化的融合性问题，这得益于创作者有着深厚的中国传统文化根基以及实地的田野调查，本剧的创作者有机地将史书中记载的京杭大运河开槽节搬上舞台，再现了数百年前的盛世壮景，舞狮、高跷等中国传统杂耍的加入，特别是创作者对于中国传统音乐的认知和运用的能力，在音乐中加入浙江婺剧、苏州评弹、京韵大鼓、皇城礼乐等民族民间音乐元素，让本剧成为了一张名副其实展示中国传统文化的“名片”。全曲音乐主要以中国五声音调为主，通过改变节拍、加强偏音的使用以及将耳熟能详的民歌进行恰到好处的融合，与爵士等西方音乐进行嫁接，展现了不一样的中国式音乐剧音乐创作的新途径。比如全剧音乐衔接部分，运用了很多运河沿线省份戏曲曲调，如浙江婺剧、越剧等;又比如女主角芸娘出场时，背对观众怀抱琵琶，正当一曲众人熟悉的苏州评弹《无锡景》即将唱罢之际，旋律和音符无缝隙地转接到了爵士乐，给人不同反响的效果。整部音乐剧的旋律非常的流畅，许多旋律配合歌词听一遍就可以记住，比如最后尾声部分由童声类似于童谣的演唱“你知道运河为何别样清？你知道运河为何似情浓？你知道运河为何波浪涌？你知道运河为何向南行？”简单的旋律，配合着童声清亮的声音，与开篇壮丽的音乐风格形成了鲜明的对比，彷佛在告诉我们，大运河上流淌着的水，荡涤着南来北往数不尽的故事。音乐剧创作不同于单一的歌曲创作，其人物性格的特征塑造尤为重要，同时又要兼顾音乐表现形式的约束。在本剧中，有一则三重唱是非常出彩的，在第三幕第九场《皇帝寻师》这一场中，由乾隆、芸娘和冯河生三大主演演唱的《哭太师》唱段，三个人同时演唱不同的旋律并同时进行，人物角色将自己的情感倾注到自己的唱段中，通过音色、旋律的对比，让观众可以自由地从不同的旋律中感受到不同角色内心的情愫。

应该来说，中国原创音乐剧《天地运河情》的首演获得了空前的成功和赞誉，它让史书中描绘的运河开槽节第一次出现在当代人面前;将一幅惊鸿大作《潞河督运图》搬上恢弘的舞台，让世人为之惊叹;将戏剧、高跷、舞狮、曲艺等富有中国传统文化特色的艺术形象有机地融入与创作中。音乐剧《天地运河情》既是一次精妙展现中华传统优秀艺术文化的综合艺术创作形式，同时也是践行习近平总书记视察北京通州一年后，提出发掘大运河文化国家战略部署后的首部上演的大型音乐作品。习近平总书记说过：“中华文明绵延数千年，有其独特的价值体系。中华优秀传统文化已经成为中华民族的基因，植根在中国人内心，潜移默化地影响着中国人的思想方式和行为方式。”本剧正是将众多中国传统文化元素巧妙地融入到创作过程中，才使得观众观看后具有强烈的民族认同感。笔者也希望有更多的像音乐剧《天地运河情》这样，古为今用、洋为中用、去粗取精、去伪存真的优秀的富有中国传统优秀文化的艺术作品问世，通过艺术的社会影响力，增强国人传承和弘扬中华美学的精神。