杨柳青 新疆艺术学院
阿里集团仅用了三年时间,就打造出来足以取代一些平面设计师的智能设计AI 鲁班系统,其根据用户的行为和偏好智能地生成和放置广告,从纯粹的产品个性化到广告资源个性化的效果。从工业革命起科学技术和智能机器,对人类发展的比例和影响越来越大,人工智能时代以前所未有的速度接近我们。现代视觉设计师接受新知识的速度必须越来越快,如果不这样做,很可能会被人工智能设计所淘汰。
为未来服务的人工智能,为设计行业带来革命性的变革。随着智能设备变得更加可用,交互式链接变得越来越长,设计师不仅要考虑单个产品的界面和体验,还要考虑整个产品用户交互的需求,面对重复的工作量,创造性的内容就显得更为重要。一般高品质的广告设计需要把产品图像拉出来,融入设计主题。而现在,当大量设计需要做时,让机器去辅助,使用该机器将产品,文字和设计主题在线组合在一起,以便每个广告图像都伴随着可根据消费者喜好批量生产设计。鲁班AI 让设计师根据设计的主题做了大量的风格模板,视觉设计由“数据”构成而不是审美。
人工智能未来代替人类设计师是趋势,第一个被取代的就是制图过程,因为没有思想。作为当代设计师,需要考虑的越少,将被替换的速度越快。而创意设计师将越来越有价值,人工智能将帮助设计人员解决重复的任务,并为缺乏设计能力的业务提供服务,重塑整个设计生态系统。
这就要求当今设计师要关注科学技术,关心人文价值。设计师要合理平衡“技”与“道”,将个性化设计与智能设计下的生产,做出自己的转变。要以“道”为基础的前提下,以“技”的形式来传达设计意境与趣味,从而体现视觉传达设计的审美性与功能性。心常怀“道”,不忘设计的本质到底是什么,才能设计创造出个性化情感设计,净化视觉,给人以美的精神享受。
中国设计行业一定程度上,依然在模仿着西方欧美设计形式.总而言之,就是缺乏“道”的指引,也即文化底蕴的自信。中国有上下五千年的历史,历史文化,美术作品,艺术成就更是数不胜数。应该找到自然的“道”,创造出更多代表中国的设计作品。这也能让中国的设计走向全球,让更多的人能感受到中国文化的魅力。中国缺少的不仅是当代设计中最关键的几十年,也缺少当代设计的思维之“道”。在中国的上流社会,欧美古典和新古典主义的设计长期以来一直占据着中国奢侈品的设计,他们缺乏对中国文化的理解,缺乏文化自信和内涵。
设计是一项尖端的工作,也是历史和文化的传承,每个设计都将具有特殊的社会意义。我们不仅要把握当代设计美学,更重要的是如何把历史文化融入设计中,而且要做好继承中华文化,这是我们这一代的责任。随着人们生活质量的进步,国度间的文化竞争也愈来愈频繁。中国的设计起步较晚,但中国设计师们有理由相信中国的民族设计势必走向世界。
尽管技术变化的趋势变得越来越明显,设计还是非常看重设计师的角色。中国消费者愈来愈喜欢有设计质量的产品,此刻很多国内企业也意识到,产品的中国化设计感这正是年轻一代所必要的。在这个过程中,越来越多的企业会发生变化,设计师扮演越来越重要的角色。将来十年,中国巨大的需求市场,中国特色的设计师将会变得越来越有价值。现在有不少设计师用自己独特的创造力来创造创意产品。他们是中国创造的真正的力量,并继续给这个平台新的力量。
当今社会,经济繁荣,科技进步,世界不再孤立,人民不被封锁。科技使得人们之间经济上没有距离,但这时更要铭记中华文化的内涵。科技智能不断缩小人与人之间的距离,而设计很难打开人与人之间的距离。科学技术的目标与效果是什么?视觉设计,它又是为了什么。为公众创造性的设计。是的,设计是在不竭寻求创新的“技”和“道”的联系。不断寻求共同点。仔细回味的话,智能科技下的视觉传达设计,实际上是“技”与“道”的关系。
科学其实不总是被动承受艺术的挑战,科学也踊跃激发艺术的立异创新。在现今大融合时期,艺术与科学没法离开“道”的支撑。因而科学开始激起艺术的灵感,缔造产业文明的庞大变革,创造更好的产物。
设计是人类用自己的意志去创造人类文明的。设计需要科技发展的撑持,同时需要艺术来表达。因而,设计也成为文化内在之“道”和“技”的载体。人们的精神追求始终要求物质方面得到适当的支持和表达。另一方面,科学一向以本身的前进来支撑和表现审美设计艺术,并不断地回应挑战。