羌绣在平面广告设计中的应用研究

罗蓉

摘要：以理县的羌族文化特色为例，研究探索羌族传统工艺中具有代表性的羌族刺绣中的图案。羌族刺绣图案不单体现羌族人民的文化观念，也同时反映了羌族人民的生活状态。从平面广告设计中的旅游宣传的角度，对羌族刺绣在平面设计领域中的應用可行性等进行探索。

关键词：羌族;羌族刺绣;艺术特征;平面广告;设计应用

两千多年前羌族就生活的在四川阿坝州，其中理县地区的羌民聚居于杂谷脑河畔两岸的峡谷、高山、高半山地带，历来是西北交通要冲和商旅集散地。虽然聚居条件的限制但在这片神奇的土地上孕育了羌民族独具个性与内涵的文化。

“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”在王昌龄的诗句中，我们可以窥看到一些关于羌民族的记忆。羌人生活的地域荒寒，以放羊为生。《说文解字》中有：“羌，西戎牧羊人也”。在字上面就可看见这是一个与羊有关的族群。

尽管到今天羌族还保有自己的语言，却缺乏文字这种最直接最易保存和交流的载体。历史如果缺少文字的记录，那么本民族的文化很可能慢慢消失在时间的长河里，这不仅是羌族文化的遗憾，也是我国文化上的遗憾。地域的限制、文字的缺乏、语言沟通的障碍，这些都影响了研究者对羌族文化的认识。

一、羌绣的视觉艺术特征分析

羌绣是羌族宗教信仰、人生礼俗、社会功能等文化内涵的重要载体，是富有情感的精神实践。羌绣的艺术主题主要围绕三大恒常主题展开“禳灾辟邪”“祈子延寿”“招财纳福”，羌绣中的纹饰承载着羌族人民生活实践的智慧，反映着羌族人的豪迈耿直、淳朴善良的民族品格。

羌绣图案形式多样化，如羊角纹样和羊角花纹样出现的频率最高，这是来源于羌族人相信羊是他们的血亲，这两个图案当中蕴含了羌族人的图腾信念和民族信仰。羌族妇女也将生活中见到的动植物的形象概括、简化，是她们对生存的环境客观反映，是对生活态度的积极表达。羌族居于高原，畜牧放羊，与自然万物生生相惜，生活中常见的植物成为了羌绣纹样的来源。羌绣图案中的植物类图案多以对称的形式出现，平面构成中称为对称图形。动物类图案多为抽象几何图案，大多出现于素绣中，用黑白两色进行修饰。例如：羌族又被称为“云朵上的民族”，他们生活的地方常常云雾缭绕，云成为羌族人每天都能看到的景物，“云”纹在羌绣中也十分的常见。同云纹一样，回字纹，万字纹等都是客观存在的事物进行抽象化再创造。这些图案基本以平面构成的二方连续的构图形式进行排列，将不同的图案按照一定的规律排列在一起，多装饰在显眼或者易磨损的地方。

羌绣从色彩上来看分为两大类：彩色和单色。年长的妇女多用黑白或白蓝两色进行装饰，年轻的女子大多选颜色多样绚丽的图案进行装饰。单色的羌绣图案“朴素、古朴典雅”，指的是用单色线在其他颜色的布上进行造型绣制。彩色的羌绣图案应用对比配色和同类配色，既有视觉上的冲击，又有和谐统一的美感。

二、羌绣图案元素在平面设计中的思维方式

平面设计是一个传达理念的过程，不仅仅是对一个图形的美化或再创造。在平面设计的过程当中，古为今用，把羌绣里的图形中一切有益于表现主题的形象元素揉合到现代的平面设计中，这样使得羌绣的图像与现代设计主题产生联系，现代的设计成为羌绣图案的传承和发展的一种方式，而羌绣中的图形语言也成为平面设计的主题观念的载体。

近十年来，中国当代设计在大陆地区掀起了民族化的设计浪潮，本土设计的意识逐渐加强，在视觉传达、工业、服装等多个领域掀起了设计中的“民族风”，传统文化得到了新的开发运用。

设计会受到设计主题以及材料语言的限制，并不能单纯的去依靠具象和写实的表现手法，去表现再现主题，再者来说，设计的任务也并不是客观的再现设计主题。插画的任务才是用形象语言再现主题的形象、观念、氛围。而平面设计是附加了一定的思维概念，向受众传达、沟通，抽象的表达主题的秩序化、抽象化、符号化的图形图像。

在民族化的语言表现中，概念的抽取、生成是最关键的第一步骤，完成了这一步后面的环节才能有效、有意义的完成，从而达到预期效果。在提取概念核心的过程中，在意蕴上需要注意到的是历史文化的重要性，只有明确了历史文化的定位，设计的主题内涵才能有所依托。在意蕴中体现羌民族的文化特色，聚居地的地域特色，才能彰显羌族的民族文化魅力，将典故、传说等作为羌族文化情感沟通的媒介，才能实现以人文本的设计关怀。不论设计用什么样的形式呈现给受众，其中内在的精神与文化底蕴必须是民族的。

平面设计要回归到传统并融合传统，不单单是从形式上的简单的借鉴，从传统文化中汲取养分，更多的是我们要找到本民族受众都能从内心深处所认可的精神价值，找到本民族受众最熟悉和愿意接受的表达方式，设计主题与本民族受众的最行之有效的沟通途径。不论设计的主体以何种形式呈现，设计师要坚持的原则必定是主体的内在魂魄是民族的，文化底蕴是民族的。也只有秉承这样的原则的平面设计才能称之为民族化的思维。

三、平面设计与羌族文化结合的多样性

来自民间的艺术都带有深沉的地方文化特色，它们存在于最淳朴的劳动人民的生活中，诞生于高山峻岭、田间小河，是人的内心对世间万物的直观反映。

羌绣作为古老的羌族地方文化中流传下的一部分，在不断发展的历史长河中仍然起着展示与文化传承、审美教育、技能交流等作用。随着社会各界对非物质文化遗产关注度的提高，也为即将消失的民族文化挤出了一些生存空间，但要想长久的将羌族文化传承下去，更多的是需要实现经济功能的转化才是其存活的基础。通过现代的平面设计视角创建与拓展传统羌绣在现代平面广告设计中的新媒介，把非物质的文化中的各类元素渗透到现代作品中，满足当代社会不同人群的审美诉求，成为羌族旅游经济板块中新的展现方式，在传统羌绣纹样的转换当中，获得商业价值和人文价值。

要将传统的羌绣图案运用到如今的平面设计中，那么不能一成不变的照搬，需要设计者探索出一些独特的图案处理方式。如提取羌绣中具有代表性的色彩，或将羌绣图案纹样进行分解、组合，又或者将其他的时尚元素与羌绣相结合。平面广告设计的风格多种多样，羌绣图案中可提取运用的空间也相对比较广阔，如果想要把羌绣图案运用于不同风格的广告设计中去的话则需要不断去创新。直接大面积的把羌绣图案运用于平面设计当中很容易会使风格局限于民族风，因此需要巧妙的把羌绣图案分解成独立图案使图案的以求得到全新的视觉效果，使原本充满民族特色的图案更为活力、时尚。

在对羌绣图案不断的了解认识当中发现，要将羌绣图案灵活的运用到平面广告设计当中可以提取其中某一个元素，例如将羌绣图案的纹样、色彩提取出来。将羌绣的图案应用于平面广告设计中的方式就更为多样，其他设计元素与羌绣进行交融、碰撞，产生新的活力。但在这些基础之上，值得设计者注意的是做有民族特色的设计那么必须保持其原有的特色和内涵。

四、平面设计与羌族文化结合的意义

想要将传统文化融入到现代的设计理念中去需要的不仅是对设计方式方法的把控力，更需要的是对传统图案的系统、深入的了解。羌族的宗教、经济、生活等在设计中都有不少的体现，我们以设计文化为切入点去发现羌族的审美情趣、历史发展轨迹等，在一定程度上扩大我们的设计元素领域，灵活的运用羌绣图案，将其更好的运用于平面设计中去，为羌族地区旅游经济的发展带来新的机会。

参考文献：

[1]任乃强.羌族源流探索[M].重庆：重庆出版社，1984.

[2]冉光荣，李绍明，周锡银.羌族史[M].成都：四川民族出版社，1985.

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[4]韦荣辉，余耀明.云朵上的羌族[M].北京：中国旅游出版社，2009.