研究传统是创作现实题材的基础

王连成

山东快书的现实题材创作不是轻松的话题。传统曲目是创作现实题材作品的源头根本。不深入挖掘传统曲目的一般规律，创作就是无源之水，无本之木。因为继承和创新的顺序是不能改变的，没有很好地继承传统，创新就是伪命题。

山东快书的创作题材从宏观看，可分为历史题材和现实题材。就创作而言，历史题材是创作的根儿，现实题材是生活的景，创作不能断了根儿，断了根儿就画不出新书的景。更深层次理解，创作的“根儿”就是从历史题材中挖掘出的山东快书的艺术特色。无论是历史题材，还是现实题材，艺术特色都是题材选择的原则和创作的依据。

“山东快书是韵诵体，是一人多角的说唱艺术。它的特点之一故事的口述性，没有简洁而曲折、单纯而丰富的故事，就构不成山东快书。”①陈增智先生的这段话，阐述了山东快书的创作离开其艺术特色就不成立的观点，对创作而言字字珠玑。

了解山东快书的艺术特色，就是在继承传统创作手法上往前走了一大步。仔细观察，艺术特色就是艺术的表现手法。继承是“为了使笔下、台上的人物更能‘活起来，更加独具艺术特色，决不能放着这些现成的方法弃之不用，非但要用，还应下一番苦工夫，用得恰到好处才是。”②有继承，才有创新。

继承，并不是说“一成不变地袭用山东快书的原有技法是对的。相反，时代不同了，生活内容变了，所表现的人物换了，人们的语言、思想、感情的表达方式，和旧时代也不同了，艺术表现形式也必须随着变化。”③

在研究山东快书的诸多艺术特色前，首先要对已有作品有所了解。山东快书历史题材的作品，俗称传统段子。山东快书《武松传》以外历史题材的段子本来就不多，《传统山东快书大全》除《武松传》以外，也就收录了《鲁达除霸》《李逵夺鱼》《大闹马家店》《小寡妇上坟》4个单段。收录的小段只有《一窝刘》《十八扯》《对》《大实话》《大瞎话》《绣花鞋》《两头忙》《大脚姑娘》《柿子筐》《矬姑娘》《拙大嫂》《看财奴》《吹大话》《小女婿》《耗子摔跤》《要娃娃》《偷杏》《老头牵羊》十八个小段。

目前来看，选择传统题材进行创作的量不大，形成不了创作选材的主流方向，中华人民共和国成立以后欣欣向荣的生活才是选材的重点。由于山东快书的表现手法就暗藏在传统作品里，所以要在传统题材的经典中寻觅艺术特色，提炼表现手法。

把传统作品和选材的概况大致了解以后，就要追根溯源，山东快书的艺术特色来源于《武松传》这部作品，无论是历史题材和现实题材的选择，都要先从了解《武松传》的艺术特色开始。从《武松传》里探寻山东快书的艺术特色，追到根，问到底。发现艺术特色就找到了表现手法，理解了表现手法的意图，并沿着意图深入内部思考体会，才会找到创作的方法，如法炮制，周而复始，慢慢积累，才会形成作者的心像④。从某种程度上说，山东快书的创作能力是和传统经典长期相处后产生的结果。

（一）喜感特色

快乐在演员和观众之间传递，充满喜感是山东快书最明显的艺术特色。高元钧大师只要登台和观众一打照面，一句话没说呢，那快乐、亲切的喜感情绪就会瞬间感染观众，不容你不喜欢他。《武松打虎》是继传统书目《武松传》后的创新之作，这篇作品不但扩充了《武松传》的书目，还提升了英雄当为民众除害的思想境界，但无论怎样创新都没有改变其喜感特色。即使人与老虎搏斗这样的紧张而恐惧的场景，也没有离开山东快书应有的艺术情绪，武松打虎像人逗大猫那么开心。以《武松打虎》为例，观察一下其充满喜感的艺术特色。

撇开山东快书在叙述故事上的独特手法，单看高元钧大师是怎样展现山东快书喜感特色的。仔细观察发现，施耐庵先生和高元钧先生分别把这一段的句号划在了不同位置。施耐庵先生在夸张描写“酒都化作了冷汗出了”后，划上了这一段的句号，在句号后留给了读者慢慢回味的空间，这是文学作品的可读之美。说书追求的是现场观众的瞬间反应，“武松一见真有虎，一身冷汗湿衣裳。”如果在这儿划上句号，山东快书的喜感特色就没有了。高元钧先生一改前边惊恐、紧张的情绪，松弛下来，跳出节奏，就像和老朋友拉家常一样：“噗—— ！十八碗酒顺着个汗毛孔都出来了。”观众凝神静气等待书的下文时，突然冒出“一点儿都没剩”五个字，出乎意料的结果让观众咔嚓爆笑，炸响了包袱。这五个字的精妙之处在于突然跳出事件本身，以违反常理的方式找底。“把酒化作汗都出来了”，本身就是夸张的描述，在观众关心酒化作汗的时候，“一点都没剩”猝不及防地从另一方向袭来，让观众获得了意外之喜，从而彰显了山东快书的喜感特色，这就是艺人们常说的“理不歪，哏不来”的道理。

“你要拿酒两拉倒，

不拿酒揍你两巴掌！”

（白）“受不了，几巴掌？两巴掌？

别说揍我两巴掌，

爆儿！一巴掌见了五老娘（啦）！”

“五老娘”是谁？传说地府有十殿，第五殿是掌管天下生死的阎罗王，也有些戏文或书面语中雅称其为“五殿阎君”，老百姓俗称“阎王爷”。在这儿完全可以说成“爆儿！一巴掌我就见阎王（啦）”，这时偏不说见阎王，而是俏皮地把阎王爷的老婆“五老娘”搬出来，好像是到了二大爷家就一定会见到二大娘一样。这种幽默带来的喜感会让人忍俊不禁。研究山东快书的创作，就一定要研究这种幽默、跳跃、发散的思维方式。思维方式决定表现手法，表现手法展现其特色。

老虎说：“我不干那！”

武松说：“你不干可不行那！”

老虎说：“我得起来啊！”

武松说：“你先将就一会吧！”

老虎说：“我这不好受呀！”

武松说：“你要好受我就完啦！”

人虎大战一对一，在小说《水浒传》中，老虎出来以后，施耐庵对人物语言无须描写，一句“武松见了，叫声：‘呵呀！”的描写就足够了，其余笔墨全都用第三人称的描述，就完美地完成了小说的使命。如果把小说的文字原封不动地压上韵叙述，行吗？行。可那就不是山东快书了。为了保持山东快书的喜感特色，高元钧先生讓老虎和人对上了话，老虎说的每一句话都是铺垫，武松说的每一句话都是包袱，这段描述是神来之笔，他把山东快书的快乐情绪写进了观众的心里。

（二）戏作性⑤

“快书戏作”是对山东快书“戏剧性”特征带有定性分析色彩的描述。“戏作性”是山东快书创作和表演的艺术逻辑。

在论述山东快书“戏作性”之前，先看看一些作者在没有设定任何悬念的情况下，开端或中间写的大量第三人称叙述性的语言，如：

“说了一个同志本性仇，

他是一个90后，

工作处处都优秀，

思想水平算一流，

对自己要求特别严，

为人诚实最忠厚……”

以上第三人称叙述部分，都是一些价值评判性的词句，没场景、没动作、没人物形象，作者还不吝啬笔墨，写得枯燥冗长。传统的经典作品都是“让人物说话，用故事说理”。欣赏一下传统经典《武松赶会》，一开始就通过武大郎向武松诉说的手法，推动故事发展。

“我说小兄弟……

你可千万别提去赶会……

咱们这里可跟那个往年大改常啦！

东岳庙，在先说是个东岳庙，

到现在变成个阎王堂啦……”

这一大段唱词一共90行，采取了跳进角色说话，表面看是武大郎向武二郎诉说赶会的不测和危险，劝诫弟弟不要去赶会，其实作品已经触动了观众对故事中人物命运的担心，从而巧妙地设置了悬念。演员从容地通过武大郎的嘴把故事的背景、人物关系、利害关系等交代得清清楚楚。靠人物对话、活动等因素交代剧情，是山东快书作品的创作基本手法。

对话在哪儿出现是很有讲究的，观众在设置的悬念中进入了听书的节奏后，一段“贴报单”罗列的就是沿线的地名，短暂的游离并不使剧情显得枯燥，反而演员酣畅淋漓大段的贯口技巧让观众称奇叫绝。当返回故事主线的时候，更增添了观众一探究竟的浓厚兴趣。

为证实山东快书“戏作性”这一学术观点，笔者把《武松赶会》《武松打虎》的定量研究，数据分析和统计引用如下：

从“言语行为分类分析”，山东快书的言语行为大致可分為三类：第三人称叙述部分、角色言语部分、心理描写部分。山东快书“戏作性”的特色会体现在角色言语的比重上。《武松打虎》总共352行，武松告别了小酒馆独自上山，在老虎出来之前，他没有任何对手戏，即使这样，角色言语依然占据了整个篇幅的41.76%；《武松赶会》角色言语占整个篇幅的64.71%。传统经典中“角色言语”对故事的背景交代、矛盾冲突、悬念设置、故事发展、人物塑造等都起着决定性的作用。

把这三篇作品的言语行为进行数据分析，三篇作品总共1224行，第三人称的叙述428行，角色言语780行，心理描写仅仅只有16行。戏剧一人一角表演，山东快书一人多角又说又演。只要演员进入角色说话就已经开始了表演。就塑造人物而言，山东快书和戏剧异曲同工。山东快书在表演上强调“戏作”，在创作中强调角色言语的要求。“戏作性”是脚本创作必须遵循的基本原则之一。

（三）动作特色

山东快书作品要写好语言的动作性。

山东快书“主要是通过演唱者繁复的动作、丰富的表情去演故事，刻画人物，这又和同属曲艺的评书、弹词的长于描写心理活动，善于借风物景色写人的特点不尽相同。快书中描写内心活动和景物，笔墨总是极节省的。如《武松打虎》中，武松在危急关头，只用了两句心里话：‘我要是不把虎除掉，老虎总要把人伤！第三句‘一咬钢牙往上上……又是动作了。”⑥这是经过深入的研究和海量的艰苦创作后得出的结论。沿着陈增智老师的足迹，继续深入《武松打虎》，看看动作性语言的面貌，挖掘作品的动作特色，对山东快书语言的动作性有一个更加清晰的认知。

当你看到“手里拿着一条哨棒”这句唱词的时候，就会浮现一条哨棒拿在武松手中的形象，此时演员动的部位是“手”，做的动作是“拿”。“手”是说话时最敏感的部位，如“闲言碎语不要讲，表一表好汉武二郎……功夫练到八年上”，出现了摆手否定、大拇指肯定、表现数字等手部小动作。分析《武松打虎》的动作性特色，先从“手”说起。

把那包袱背在肩膀上；

手里拿着一条哨棒；

皮锤一攥像铁夯；

巴掌一伸簸箕大；

两碗好酒忙摆上；

端起一碗喝了个净；

不拿酒揍你两巴掌；

把脸一捂叫了娘了；

掐着个脖子“嗯啊嗯啊”吃得香；

抡起哨棒往下打；

武松气得猛一扔；

这武松八步赶蟾忙按住；

把老虎摁到地当央；

这武松解开了包袱；

付完了酒账，把包袱系好；

酒家后边拽衣裳；

好热的天，敞开怀再走；

这武松把包袱放在石条上，

就把哨棒立树上；

恶狠狠地皮锤夯；

“动作性”是山东快书作品生动的基础，把《武松打虎》关于手的动词粗略挑选一下不难发现，手的动作和作品的生动密不可分，唱词中的“背”“拿”“攥”“伸”“摆”“端”“揍”“捂”“掐”“抡”“打”“扔”“按”“摁”“解”“系”“拽”“敞”“放”“立”“夯”等动词都是手的动作，都是显性的，是动词且有动作，但程度、角度、力度各不相同，轻重缓急、情绪表达都有变化。在创作山东快书时，择词严谨和精准、通俗而传神，生动的唱词要让手有事儿干。手到哪儿，演员的眼睛常常跟到哪儿，手势往往连着眼神，初学者容易“乱在手上，死在眼上”，所以手的动作更要写准，该“掐”时不能用“摁”。

“动词要说出动感来”，是高元钧大师的艺术感悟。此处的“动词”不等同于语法意义上的动词，它是可以做出动作的词，包括显性的有动作的词，隐性的看似无动作实则有情绪的词，具有“可盯”能交流的词，还包括能产生动作空间的“可行性”的词。所有显性、隐性可以产生动作的词，不但要做出动感来，还要能说出动感。山东快书语言的“动作性”，展现了语言艺术的舞蹈性，不管是显性还是隐性，都是创作与表演需要仔细揣摩的地方。动作的显性和隐性形成了动态，展现了山东快书独有的艺术魅力。

（四）夸张特色

山东快书作品为了增强感染力，调动观众的想象，加深印象，提升娱乐性，有时常故意把某些特点以戏谑夸张的形式进行极致描述，这种特色称为山东快书的夸张特色。

山东快书的夸张，不能理解为简单的放大描述，除了长、短、轻、重、大、小、多、少等性质，有时故意强调大家习以为常的现象，把平时看来没有必要说的话夸张罗列，层层叠加递进，变成对艺术“有用的废话”，最终造成意想不到的喜剧效果，甚至反其道而行之，违背常识“拧巴”着描述。在创作中如果能娴熟地掌握，定会妙趣横生。下面就从传统经典中解读和学习。

山东快书称武松为“大个子”，对其个头的夸张贯穿《武松传》。如传统山东快书《闹公堂》，武松作为人犯被押上了公堂……

“你身量多高，站起来，

你叫本州我望望。”

“是！”武松往上猛一站，

好家伙，差四指沒到大梁上。”

为了渲染武松个子大，从“为何立而不跪啊？”大老爷第一次质疑，而后“站堂的近前忙垫话”，大老爷进一步质疑“他怎么跪着比你站着长？”一问一答一质疑，几层递进，为了最后“差四指没到大梁上”的夸张做了充分的铺垫。这种对“高大”极度夸张的手法满足了观众的娱乐需求。

把武松的大个子夸张到了极致，却不是为了夸张而夸张，这里的夸张是为说书服务的。如果在《闹公堂》把武松的个子夸张成这样可以吗？

“武松往上猛一站，

大脑袋，顶破了屋盖出了房，

武松刚刚直起腰，

天灵盖，正顶在银河的东岸上。

老爷揉眼低头看，

大堂里，就剩双大脚丫子站当央。（啦）

哎？站堂衙役都哪儿去了？

嗯！都捂着个鼻子贴着墙呢。

（白）怎么还都捂着鼻子啊？

那武松，五个半月没洗脚，

臭脚丫子熏得慌。”

这样描写，武松的个子是更大了，还有声、有色、有气味，但和书理、书情就相悖了。夸张可以无度，但要为说书服务。夸张是说书的手法，不是说书的目的。无论是“手指头‘扑扑棱棱棒槌长”，还是“身量儿不高过了鼓楼”，夸张的艺术手法常和比兴同用，夸张得有趣，比兴得得体。得体于“手指头”是人的器官，多大个自己有数。棒槌是那个年代的日用品，谁都知道手指头和棒槌的差距，谁也不相信人手指头能长到棒槌这么长。为什么观众发出会心一笑时从未质疑真实，因为艺术的真实和生活中的真实是有区别的，艺术的真实虽来源于生活，却是对艺术特色的彰显。进行山东快书创作时，应该抓住艺术特色较好地运用夸张。

夸张依靠作者的想象力，高大可以夸张，速度也可以夸张，如《武松装媳妇》两个解差武松走得快：

四里半地进过了庄。

（白）有的问了，怎么走这么快呀！常言说得好，

说书的嘴，唱戏的腿，我这“嗷”的一声！你

别说是飞机，就是火箭，嗤儿！他都追不上！

就这么快！

“唱戏快在腿上，说书快在嘴上”，从人物对话突然跳到第三人称和观众聊天，演员节省体力的同时，拧紧了夸张后观众笑散了的情绪，也为下面的剧情悄悄地做了铺垫。

……

这些东西没吃饱，

又吃了，六十个粽子四斤糖。

（白）怎么吃这么多呀？是啊！他们吃得多一点，我再夸大一点儿，两下里一凑合，反正吃得不少就是了。

这是一段精彩的“多”的夸张，更精彩的是夸张后故意自我揭穿，调侃似地和观众直接交流“我再夸大一点儿”。观众心里会说：“还夸大一点儿？这岂止是一点儿啊？”这种短暂地游离在故事之外的“小插花儿”包袱，瞬间拉近了演员与观众之间的心理距离，让观众获得额外的喜悦，这是精彩落在精彩上的妙笔。

山东快书创作的手法种种，夸张举足轻重，创作山东快书时，若能展开想象，找到那个可以用夸张描写的点，给它一个故意夸大的理由，故意的才有趣，夸张的才有理。夸张，貌似违反常理，违反常理的写作方法却暗藏着写作的道理，这个道理是为了艺术的真实而存在。把不合理的夸张到了极致，就找到了趣味，趣味是山东快书艺术不可缺少的东西，无趣不成书。

山东快书还有多少艺术特色要我们发现挖掘整理，比如包袱特色、悬念特色……等着我们深入体会精要。山东快书的现实题材创作要研究这些传统经典里的手法，大师已经用作品为艺术立法。要写好现实题材的作品，深入了解学习传统是必由之路，一名优秀的山东快书作者一定要对山东快书的文化基因了如指掌，传统是根本所在，创新是发展的必须，所以研究传统是创作现实题材的基础。

注释：

①陈增智：《李三宝传》，中国曲艺出版社，1985年，第204页。

②陈增智：《李三宝传》，中国曲艺出版社，1985年，第205页。

③陈增智：《李三宝传》，中国曲艺出版社，1985年，第205页。

④百度百科：作家对生活物象的感觉和体验达到一定的程度，就自然产生了创造艺术形象的要求和冲动。积存在作家头脑中的大量表象重新进行了组合和化合，从而在作家心中逐渐形成了一个愈来愈明晰、完整的崭新的形象，这就是作者心像。

⑤山东快书具有戏剧性特征，跳进跳出“一台人物，一人做戏”的简称。

⑥陈增智：《李三宝传》，中国曲艺出版社，1985年，第204页。