[摘要]山东金星砚又名羲之砚,自古以来为山东传统名砚,是一种有着很高观赏价值的文物性工艺品,可以与端砚相媲美,堪称“鲁砚之光”。现从金星砚设计角度出发,探讨金星砚设计中需要注意的问题。
[关键词]金星砚;设计;文化气息
山东金星砚产于山东省费县,自古以来为山东传统名砚,因其石质细腻温润,颜色如无月夜空般黝黑乌亮。石上遍布金星、金晕、石彩等,如繁星点缀,故得名“金星砚”。以其石制砚,细腻耐磨,下发皆利,着手生润,即使严寒酷暑也能运笔自如,所以深受书法、绘画等名家青睐。苏东坡曾赞美金星砚曰:“石墨如漆,温润如玉。金星遍布,有大如豆在,细微发墨,叩之有声,制砚上品也。”众多近现代的专家学者也给予了高度评价,堪称名砚。
一、砚台设计原则
(一)随形性
《中庸》里有句话:“能尽人之性,则能尽物之性;能尽物之性,则可以赞天地之化育。”所以想设计一方好的砚台,必须参研石头的形态,做到心中有数,砚台的形态要依据石头的形态而设计。其实不光是砚台,很多种类的雕刻都遵循这条原则,以保持最自然最原汁原味的性状,这样设计出的作品才是最巧妙和精彩的作品。
(二)实用性
古代留下了许多经典的砚式,这些经典砚式可以说都是非常实用的。实用性关注的最主要的是砚的造型与尺寸。从造型上要设计各部分的用途,要考虑到实际的使用效果;另外从尺寸上也要考虑到用途,考虑到实用性,该大则大,该小则小,够用方便则可。实用性要分情况对待,适合的就是最好的,顺手的就是最好的,没有一个统一的标准。
(三)和谐性
砚台是文房用品,是文人雅士必备的书房用具。砚台延伸文化是集观赏把玩和使用于一身的艺术形式,既可以愉悦自己的身心,又可以陶冶自己的情操。所以,一块有品位的砚台必须要体现和谐性,即砚台本身与砚台设计者和使用者的思想、文化修养的和谐性,砚台自身与其文化底蕴的和谐性,砚台整体与其各组成部分的和谐性。
二、金星砚设计中需要注意的问题
金星砚因其形状为天然,又遍布大小金星,石质分层而各有特色,所以金星砚的设计与制作极为不易。现在笔者就金星砚设计环节中普遍存在的几方面问题谈谈个人的看法。
(一)对砚台整体形态的把握
金星砚以金星而得名,石面遍布大小不一的金星、金晕、石彩等。虽古朴可爱,但同时对制砚者提出了较高的设计要求,除了传统设计中的因材施艺、因类赋形之外,尤其需要注意的是对砚台上金星、金晕、石彩等的处理和安排。较早期的金星砚石材一般取材于中上地质层内,石质较好,金星较少且大而亮圆,所以在设计中一般用作点缀,起画龙点睛之作用,文雅而又醒目。近年来,随着金星砚市场的不断扩大,出现了一股只求星多星大的趋势,消费者“非星不买”。有很多的制砚者为迎合这种趋势,不免随波逐流,片面地追求星多星大。在设计制作时,过多地保留了大部分金星,甚至以牺牲砚台的一部分实用功能为代价,在砚堂中也保留了大面积的金星、金皮,雕刻了一些与砚台主题不符或无关的图案,从而造成了整个砚面布局杂乱无章,可谓画蛇添足,舍本求末。笔者认为,一方合格的砚台,应视砚石本身之形态,突出砚台的设计主题,合理布局,适当取舍。应本着“巧借天工,宁缺毋滥”的原则,该舍弃的坚决舍弃,不为流俗所左右,才能达成“砚以用为功”之本意,也就是“天人合一”,即要依据砚台自然的石材和纹理所产生的美,从整体上把握设计,然后加上制砚者的思想和情感,加以联想和感受,通过巧妙地利用砚石的天然形态,达到完美的结合,同时把有些妨碍整体美的部分一定要毫不吝啬地去掉,留其需要,去其无用,以达到最佳艺术效果。只有把二者完美地融合在一起,才能达到和谐自然、相得益彰的效果。
(二)砚面布局与层次的区分
一方金星砚设计的精彩与否,还应重视一个关键的问题,既是对整个砚面,包括砚额、砚边、堂池、砚岗等所有元素的布局和层次区分的问题。传统的工艺砚往往要求比较简单,对以上设计元素的层次、大小、繁简等不够重视,凭感觉设计,凭经验设计,忽略了用美学的眼光去审视砚台、经营砚台。其实,作为中华传统文化艺术的一种重要载体,砚台本身就应该是一件文化艺术品。在设计时,既要注重中华传统文化意境的打造,还要多区分画面的高低、远近、山高水远。要用心设计砚堂、砚池、砚边等各部分的相对关系,要注意整个砚面中线、面、色的和谐,要力争做到整个砚面布局合理,线条规整有力,装饰恰到好处。在一方小小的砚面上,营造出层次丰富、画面充盈、繁简得当的气势,而不仅只是一个单薄的平面,从而给人以丰富的文化感观。
(三)在技法的运用上,要点到为止
很多人认为,在砚台制作过程中,刻得越多越好,技法越丰富越好,恨不得把浮雕、圆雕、镂空等技法全部用上,这样更能吸引人的眼球,殊不知,这样做正好适得其反,其实“愈工愈俗,是为石灾”,我们在制砚的过程中,运用什么样的技法,实现什么样的功能,体现什么样的文化理念,一定要做到适可而止,点到为止,切不可过分。对艺术一定要怀着敬畏之心、原则之心,不可肆意而为,否则创作出来的只能是文化垃圾。
(四)对砚台文化气息的营造
一件有“味道”的作品才是经得住考验的作品,才能赢得更多人的欣赏和关注。砚乃文房四宝之一,当然且必须具有文化的气息、艺术的底蕴。自古以来,众多的文人墨客寄情于砚台,爱砚如痴,甚至自己动手制作具有浓厚文人气息的砚台,给后人留下了无数的文人砚传世精品和佳话。而今天我们要完成对传统文化的继承和重塑,就要充分吸收中华传统文化艺术的养分,学会以砚为纸,以刀为笔,达到气与势的营造、实与空的置换、心与物的交融。努力做到空实有度,气韵流动、生动自然,避免出现堆砌无度、僵硬造作的作品。要高度重视砚铭的刻制,一通具有浓厚文化底蕴的砚铭,能极大地提升砚台的文化品味,带给人以极高的精神和文化的享受。只有做到以上几方面才能實际创作出一方带有传统文化特征、传统文化“味道”的金星砚。
砚台是实用品和艺术品相结合的制品,其实不光是实用性和观赏性,还有一种功能就是通过把玩而获得一种手感,可以说是从外而内的一种享受。将砚台摆在文人雅士的案头上,它既能体现出一个人的思想和艺术品味,同时又能呈现出爱好者及收藏者的审美情趣和生活状态,所以我们在制砚的过程中,一定要注意可能出现的问题,不断提高自己的文学修养,认真学习书画理论和美学概念等一系列相关知识,同时又要考虑使用者的文化层次和需求,也只有这样,设计出的砚台才能格调高远。
文以载道,文以化人,一方精美的砚台,沉淀了我们对中华传统文化的传承和发扬。提升文化自信和文化软实力是我们不断努力的目标。相信随着我们不断的努力,我们的艺术之路会越走越宽广。
[作者简介]
王智广,山东临沂人。1989年3月出生于砚雕世家。2006年毕业后跟父亲在费县玉泉雕刻公司学制砚艺术和设计。王氏金星砚第四代传承人,将祖上四代传承下来的金星砚制砚工艺集于一身,是鲁砚金星砚界的精英之一。所制砚台多次在省级和市级博览会上获奖,作品精湛、古朴大方,以鲁砚的艺术风格为前提,实用与欣赏并臻的雕刻技法,博得爱砚人士、专家的收藏和喜爱。
(编辑:刘莉琴)