声乐比赛对高校声乐教学的影响

（潍坊学院音乐学院 261061）

随着国民素质的提高，人民生活水平的提升，人们更加注重精神层面的享受，尤其是对声乐艺术有更高的关注和要求，近年来，随着青年歌手电视大奖赛、全国声乐大赛、“神州唱响”全国高校声乐比赛、金钟奖声乐比赛等国内专业、权威的声乐比赛举办得如火如荼，各种类型的电视声乐比赛也声名鹊起，如湖南卫视的《快乐男声》、《超级女声》，浙江卫视的《中国好声音》等电视选秀节目引起各大高校学生非常高的关注和亲睐，在高校中也引起了强烈的反响，并对高校的声乐教学产生了非常重要的作用和影响。

一、 声乐比赛对高校声乐教学产生的积极影响

（一）有助于高校学生认识自我，丰富自我

声乐比赛都是比较专业的比赛，选拔的标准和要求都非常高，对想要晋级的选手提供平台的同时也提供更多磨炼自己的机会，参赛选手必须对自己进行深刻的反思，在一轮一轮晋级赛中清楚地认识自我，审视自我，找到自我的特点和优点，同时也要深刻认清自己的缺点，尽可能地发挥自己的优势，规避自我的不足。所以在高校音乐课堂上，教师要多给学生机会去审视自己、发掘自己的机会，课堂上要留给学生更多展示的空间，通过讲解和分析声乐比赛中那些成功晋级决赛的选手是如何成功的例子，帮助学生深刻理解认识自我、挖掘自我的好处，同时不断发挥自己的优势，不断丰富自我。

（二）有助于高校学生提升歌唱能力和表演能力

声乐比赛尤其是大型的比赛，对参赛选手的要求非常高，那些表现不俗的选手基本上都有着良好的唱功，娴熟的歌唱技巧，良好的心态，以及优秀的舞台表现能力等，这些能力虽然是声乐比赛中的要求，但也是每个与声乐专业相关的高校学生对自我设定的目标。高校声乐课堂上，教师不仅培养学生如何提高唱功，还应该更加注重关于歌唱技巧、舞台表现力、心理素质等的培养，通过分析每一个歌手在参赛中的表现实例来帮助学生们培养如何提高对声音的认知，如何高效发挥技巧，如何突出个性、提升舞台表现力等能力。老师也可以引导学生去主动参加一些专业的声乐比赛，在实践中学习和提升歌唱能力和表演能力。

（三）有助于提高高校学生的综合素养

在传统的声乐教学课堂中，教师只注重对学生歌唱能力的培养，对于音乐相关知识的讲授都是一笔带过或简单照本念经，很难引起学生对音乐知识学习的重视。而在专业的声乐比赛中，不仅仅是对唱功的考核，不是仅仅把歌唱好就够了，而是需要对音乐相关的背景、历史知识、文化知识等都要有深刻的了解；同时选手还需要具备良好的心理素质，能够在比赛中从容镇定、正常发挥应有的水平以及处理突发事故；当然，竞争意识也是一名优秀的选手在声乐比赛中所必须具备的，在日渐竞争的比赛中，尤其是经历过一轮轮选拔后，选手要承担非常大的压力，如何在更加残酷的竞争中，在一群都非常优秀的对手中脱颖而出，需要选手要有强大的竞争意识，扬长避短，发挥自己独特的优势，成功突围。

所以在声乐比赛中，对选手的综合素养都提出了更高的要求。声乐比赛可以改变传统教学课堂中学生对音乐的片面认知，提升自我音乐技能、音乐素养的同时，也对自身有了更高的要求，使得其能够均衡发展自我的综合素养。也打破了传统高校声乐教学的弊端，提升高校声乐教学的质量，同时为社会培养歌唱能力、音乐素养、心理素养、竞争意识等综合素养兼具的人才。

（四）丰富高校声乐教学的教学形式和教学内容

近年来声乐比赛的表演内容和表演形式都在进行不断的创新，这对于高校音乐课堂来说，也是非常值得参考的。在声乐比赛的舞台上，选手选择的曲目不再是以流行音乐为主，而是糅合多种风格、多种情愫、多种故事等特点而进行展现的演唱内容，可以是新歌，也可以是经典歌曲，可以是大众流行歌曲、也可以是小众歌曲，可以是流行时尚风格，也可以是民族纯朴风格，可以是原创歌曲，也可以是经典改编歌曲，可以是边舞边唱，也可以是深情独唱，可以是激情对唱，也可以团队轮唱……

声乐比赛丰富的表演内容和形式，为高校声乐教学增加了更多可供选择和学习的素材和内容，也为学生提供了更多可以创新的机会，高校声乐教师要善于挖掘和分析优秀案例，帮助学生更深刻地理解教学内容，同时教师也要鼓励学生自己去改编歌曲，自己去创作与歌曲相符合的表演形式，挖掘学生的创新潜力，启发他们创造更多的歌曲内容和表现形式，打破传统教学模式，让高校声乐课堂更加丰富。

（五）提高高校声乐教学的艺术标准和审美标准

近年来，声乐比赛中评委对选手关于歌唱的技巧、气息的运用、高低音的转换、音色的处理等方面都提出了更高的要求，这无疑也提升了高校声乐教学的教学标准和艺术标准，同时在近年来举办的声乐比赛中，出现了一些特别的唱法和特殊的声音，比如在CCTV-3《中国好歌曲第二季》中脱颖而出的苏运莹，其声音和唱法都非常特别，表面上可能大众无法深刻理解她所表达的情感，但是她的风格深深地印在大众的脑海里，并且得到评委的一致好评，而且逐渐被大众所喜欢，她的原创歌曲《野子》更是成为热门歌曲；这说明声乐比赛创造了更多的可能性，这也在一定程度上拓宽了高校声乐教学的审美标准。教师在课堂上更应该关注学生的特色，启发他们善于发现自己的特色，挖掘他们不同于他人的特色。

二、 声乐比赛对高校声乐教学产生的消极影响

声乐比赛在不断创新和改革，对传统高校声乐教学提供了更多新的素材、元素以及可供参考和研究的案例，但同时也产生了一些对高校学生心态、对声乐教学模式消极的影响，需要高校声乐教学课堂上及时纠正和规避这种消极的影响。

（一）扰乱高校学生的心态

随着声乐比赛的创新和变革，深受高校学生的青睐，尤其是一些电视选秀节目的出现，引起高校学生的热切关注，声乐比赛让很多学生看到了站在舞台上成为焦点的兴奋，看到了改变命运的机会，增加了他们坚持音乐梦想的信息，但同时也在一定程度上扰乱了他们对音乐的看法和心态。一些节目中出现的炒作事件，“一夜成名”的急功近利的心态开始扰乱学生原本安分的心，开始对音乐、对学习产生浮躁心态，他们为了成名甘愿放弃自己的学业，为了追求名利而违背自己学声乐的初衷，这种心态会影响他们对学习声乐的情感态度，扰乱整个校园的学习氛围和风气。

（二）对声乐教学理念的冲击

在高校声乐教学中注重唱功的锻炼、技巧的学习和表现力的提升等，但是声乐比赛的盛行，让很多学生更加关注哗众取宠的唱法：“盲目飙高音”“随意炫技”“花样”表现力等，反而忽视了高校声乐教学最基本的教学目的；同时，一些同学开始喜欢模仿某些歌手的唱法和声音，从而忽视了自己本身的特色，学习声乐更重要的是探索自己的特色，发掘自己的优势，从而建立自己的风格，找准自己的定位，而一味的模仿只会让学生忽略了技能的提升，放弃了自己的特色，在平时的学习中，不注重知识的积累，偏离学习的目的，这显然和高校声乐教学的理念是相悖的。

三、 结语

由此可见，声乐比赛对高校声乐教学的影响是利弊兼具，但是整体来看，声乐比赛对高校声乐教学产生的积极影响是大于消极影响的，而且在高校声乐教师的及时关注和正确引导下，所产的消极影响也是可以规避的，所以要用积极的心态正视声乐比赛产生的影响，高校教师要认真研究分析这些声乐比赛的精华之处，并善于将这些精华运用到课堂教学上来，善于运用一些比赛中的案例来启发、引导学生思考，以便更大地发挥声乐比赛所产生的建设性的作用。同时，高校声乐教学也要及时跟上时代的步伐，积极改革创新，树立新的教学理念，明确教学目标，为社会输出具有扎实唱功、浓厚音乐素养、强大心理素质和优秀舞台表现力等兼备的人才。