《禅心佛竹壶》的内涵和意趣

顾跃君

江苏宜兴 宜兴 214221

宜兴紫砂壶作为茶、陶文化合一的产物，自明清以来，其造型艺术，已经确定了特有的规律和法则。传承至今的紫砂陶工艺，是中国传统美术中的瑰宝，造型丰富的紫砂文化深受世人喜爱。在紫砂壶的各式造型里，融入了千百年来壶艺家独具匠心的审美情趣和智慧，具有较高的艺术价值。

紫砂花塑器的鼻祖供春壶诞生已有五百多年。这期间，紫砂花塑器从初创期向成熟期转变，大量花塑器作品精彩纷呈。紫砂花塑器的发展首先是创作者对生活环境的感悟，其次是大自然赋予创作题材的广泛，然后是紫砂审美特质中的艺术生命力，这三方面是紫砂花塑器陶艺作品得以产生、繁荣的根本。

紫砂器的成型一开始以借鉴为主，借鉴的参照物为自然界的物体。紫砂艺术史上著名的陈鸣远设计的南瓜壶、茄段壶等，都取材于自然。历史上紫砂器形中花货是表现自然的物体，龙头一捆竹、鱼化龙壶、报春壶、松鼠葡萄壶等等都是经典的花货器形。壶型中还有筋纹器，借鉴的也是自然界中的植物、动物。正是因为大自然的蓬勃的生命力，使紫砂艺术不断发展，走向辉煌。

《禅心佛竹壶》

《禅心佛竹壶》壶身大气，线条优美。精雕细琢的轮廓雕饰，线条流畅，刚劲挺拔。壶型整体精、气、神十足，适度的含蓄与张扬并存，使作品富有极强的艺术感染力。壶身灵动流转的线条造型，更进一步地丰富壶的情感。壶身泥料上乘，散发出浓厚的古韵气息，深有意蕴。更重要的是作者将泥的内蕴、心的向往，完美地整合到壶中。精雕细琢的轮廓雕饰，简而不俗，线条流畅，骨肉亭匀，刚劲挺拔。

《禅心佛竹壶》整件作品的主旨围绕“竹”作题材，竹中含情，竹里吟禅。 以竹段为型，凸出动感，表现向前向上的积极心态。 这种风韵触动情怀，妙不可言。壶身装饰的竹节形状，优雅洗练，衬托了壶中的万千风情。细品《禅心佛竹壶》，泥色清纯柔细，光泽隐现，温润有加。壶盖嵌盖，壶流三弯，飞把圆弧，整体融合紧密。用此壶斟上清香新茶，慢慢品酌，便是享尽人间天伦。

紫砂壶的美，在于壶砂、壶色、壶型、壶章、壶铭、书画、诗文、篆刻、雕塑等诸多艺术融于一体，又达到“切茶、切水、切壶、切情”。一把上乘的壶，它将品、闻、观、赏、感等有机结合，达到了从生理到灵魂的超越。追求自然清净、返朴归真、天人合一的境界和情趣。紫砂壶成为中国博大精深的传统文化的生动集成者，是中华文化的一个重要符号标志。

悠悠的历史长河中，勤劳智慧的人民创造着一个又一个人类文明的成果。而陶瓷艺术发展到今天，早已是百花绽放，绚丽多彩。宜兴紫砂作为一门民间工艺，历史虽不长，但它一经问世，就在陶瓷艺术的百花园中脱颖而出，独树一帜，深受人们喜爱。

《禅心佛竹壶》是茶具，也是一种文化载体。笔者希望通过自己真情实感的创作，让人们在品茗观赏的时候，引起对中华民族悠久历史文化的联想，进而陶冶情操。随着文化艺术修养的提高，笔者有信心创作出更多、更好的作品，回报壶艺界朋友的支持与爱护。