龙乐希 严靖琳
(华南农业大学艺术学院,广东 广州 510000)
岩彩曾是被中国遗忘的一种艺术,岩彩艺术的概念发源于二十世纪八十年代的日本画,经中国画家改良后广泛流传于新派画界,在我国汉代帛画与部分壁画也遗留下岩彩艺术的艺术踪迹,它们均使用了取材于大自然的天然矿物质岩石材料。岩彩艺术既古老又现代,且带有浓厚的后现代主义色彩,以国人特有的创新思维和时代观念去阐释中国现代艺术。岩彩并非简单的中国工笔画艺术的传承,此古老技艺流通于世界各地,用途广泛,题材众多,已然形成其一套成熟的艺术体系,如自秦朝起便有使用岩石萃取物加工壁画的先例,现代人冠之“岩彩”一名,是对岩彩本身的包容性和创造性的肯定。岩彩本身具有极高的可塑性,任何材质皆可成为其展现的舞台,通过开辟肌理美感,集多种材质交错融合于空间内,其使用的具有着色力的矿物质材料极具稳定性,能使艺术作品长久地散发绮丽的色泽,是岩彩艺术的重要特点。
岩彩艺术在室内设计的应用有着深远的历程,其蕴含的应用价值是随着时间推移而逐渐饱满的。岩彩是用具有颜色的矿物质材料、高温结晶材料经过加工成粉绘制在纸张、面料、金属和墙上的艺术作品。它所具有的独特晶体颗粒状肌理、色彩视觉丰富、艺术技艺优美的特点。能呈现出区别于其他艺术的斑斓、透亮、华丽的视觉与触觉感官效果,能让载体通过岩彩的润色呈现“色形质”非凡的表现形式,其装饰效果及价值是其他艺术无法比拟的。进入文明社会后,岩彩经过秦代壁画、魏晋南北朝乃至唐代的石窟壁画等历程的洗礼已然成为艺术脉络中的重要分支,也逐渐被应用到室内装饰上,用其特性提升着室内美学,也开拓了室内设计元素及材料的新的选择道路。首先是岩彩的装饰价值,岩彩所使用的材料介质丰富,室内环境在岩彩的颜色、肌理感的映射下营造出多重的视觉效果,让人们在五感上体会到不同的感受,例如:室内客厅的墙面主要用单色高温结晶材料进行铺装,中间色泽的丰富能大大提高出客厅的空间感,同时颜色质地稳定、高耐光性、耐用、价格实惠的特点都为室内元素进行了最优选择;室内茶室的隔断则挑选不同品性的材料塑造斑驳肌理感及冷暖色调空间,为室内茶室增添人文气息。岩彩在造型、工艺技法、材料等方面的发展上为室内元素提供了丰富的选择,在居住空间、个人文化艺术修养、设计的价值都反映了岩彩的价值。
室内设计包含很多层面的内容,特别是一些细节对于整体设计的影响较大[1]。岩彩在室内设计大多数以装饰及装饰纹样的形式呈现在大众眼前,恰好契合了室内细节设计的元素,因此在进行室内设计中的环节时,尤其要着重对岩彩艺术整体运用的把握。屏风、墙面铺装、室内软装、装饰工艺品等室内硬装软装是岩彩艺术在室内设计的主要载体,通过岩彩的技艺加工形成的物件安置在室内空间中能塑造出瑰丽雅致的整体效果。其中,如岩彩装饰品,主要包括家纺用品、墙皮,在以较粗颗粒状的矿物材料附着上色在麻布上,经过岩彩艺术技法的色彩重叠,多运用水状色以及多种矿物材料灵活使用使得装饰品整个视觉效果附加了多种的色彩感和肌理感,具有强烈的人文气息及装饰性,但不能本末倒置,破坏了整体的装饰效果,因此在应用岩彩艺术时需要注意以下细节内容:1.岩彩的颜色选择应作为室内装修整体颜色的辅佐,运用小空间颜色升华大空间的颜色。2.着重塑造岩彩装饰的颜色,通过色相、明度、对比度等元素调配以致画龙点睛之感。3.合理运用岩彩的“色彩美”、“材质美”、“内容美”、“肌理美”营造空间感,作为室内设计打破陈规的新焦点。
岩彩艺术在室内设计中的立足点基于其自身的艺术价值,目前国内室内设计呈现日新月异的境况,室内设计的元素也随着大众群体的文化需求导向在变化,岩彩艺术作为室内设计中锦上添花的附加,更要求着必须要以系统化的岩彩艺术设计作为室内设计中的主要设计方式,将两者融汇成有机的整体为环境艺术服务、为大众群体服务。
岩彩艺术的样式之多,在经过岁月的洗礼下不再是以单纯的岩彩画呈现到大众眼前,已然成为了一种特定的艺术文化,也逐渐融汇到各种设计文化创作中,使用的范围越来越广,受众程度也越来越高。恰逢多元文化兴盛的时代背景,岩彩艺术的文化内涵、技艺手法、材料种类等都是岩彩设计厂家所看重的突破点,现有的室内设计市场上尚未出现系统性的岩彩艺术品,但未来将会生产出系统配套式的岩彩艺术物件套装产品供于大众人群使用,使得岩彩艺术能应用到更广泛的空间中,如:餐饮的室内空间、公共的室内空间、酒店的室内空间等。岩彩艺术终将会成为室内设计中的中流砥柱,以时间的推移,岩彩艺术更深层次的内涵也将会得到剖析提炼,岩彩艺术在室内设计中的前景未来可期。
固然,岩彩艺术在室内设计的应用无论对于传承文化还是创新室内设计来说都是双赢的,既能创新发展岩彩艺术文化的传承和发展,亦能为室内设计的发展趋势提供新的指向标。梳理好把握好岩彩艺术文化的脉络并加以创新将是室内设计再次腾飞的推手,也能更好地满足大众人群面临室内设计的物质与精神需求。