徐州传统民间工艺文创产业化发展新路径探究

翟胜增 江苏建筑职业技术学院建筑装饰学院讲师

随着信息技术的发展，世界范围内文化产品的生产、传播和接受以及各种文化交流愈加频繁，形成了文化全球化的当代形态。西方文化的进入，对我国传统文化的传承产生了很大的冲击。尤其是民间工艺文化，源自于中国民间百姓的生活智慧，曾经为普通大众的生活带来了巨大便利和精神寄托，现已经慢慢淡出现代生活。由此，文化遗产的保护工作在全国广泛开展。

但遗憾的是，很多民间工艺沦为“文化标本”，失去了昔日的活力。而在当今弘扬传统文化、提升软实力的社会背景下，作为中国传统文化重要组成部分的民间工艺文化不能只是静态保护，更要在发展和传承中进行活态保护，只有走进现代人的生活，才能更长久地传承民间工艺。

1 徐州市民间工艺传承现状与存在的问题

1.1 徐州市民间工艺传承现状

江苏省徐州市历史悠久，是我国著名的历史文化名城，民间工艺的类型丰富多样，民间工艺制品远近闻名。徐州市历史上的民间工艺有邳州花鸟字、沛县土布、纸塑狮子头、丰县糖人贡、铜山面塑、沛县泥模、徐州香包、徐州剪纸、邳州年画、徐州风筝和云龙编结等，异彩纷呈，在地域气候和汉文化的影响下形成了鲜明的地域特色。

然而，徐州市民间工艺并没有随着现代文明的发展而壮大，相反，有些民间工艺随着社会的发展渐渐被人们遗忘。西方文化、现代文化的冲击，使传统民间文化成为“非主流”文化。随着收入的减少，从事民间手工艺的工匠也越来越少。虽然我国已经建立起各级“非物质文化遗产”保护体系，但也很难给传承者带来可观的经济收入，解决他们的生计问题。因此，探索民间工艺新的传承、发展途径，成为民艺工作者的首要任务。

1.2 徐州市民间工艺传承存在的问题

纵观当前徐州市民间工艺发展现状，主要存在以下几个方面的问题。

1.2.1 手工艺品被工业化产品替代

在农业社会中，民间使用的器物完全由工匠手工制作，凝结着工匠、艺人的辛勤和汗水。在现代工业化工厂中，产品的生产大都由自动化的机械完成，充满了工业气息。相比手工制作，工业化生产效率高、产能大、成本低，自然产生的利润更加可观。价格较低的工业化产品成为市场的主流，而手工制作的产品渐渐失去了市场。例如，生活中使用广泛的沥水筐，以前是采用竹条、藤条等手工编制而成，一个娴熟的手工工人做一个竹筐需要两三个小时；而在当今工业化生产中，塑料筐、金属筐的加工仅需几秒钟就可完成，而且使用更加方便、价格更低。因此，人们更加倾向于购买便宜的工业化产品，而不是手工制品。

1.2.2 商业化发展，失去人文底蕴

民间工艺品蕴含着丰富的民俗文化、艺术价值和情感特征，不仅具有实用的功能属性，而且具有深刻的精神价值。正是由手工艺人双手加工出来的作品，才有更高的价值。但是，在商业利益的吸引下，很多民间工艺品已经完全采用工业化生产，生产出的产品失去了其精神价值的本质。

1.2.3 民间工艺后继力量不足

传统民间工艺的传承方式主要是师徒传承和家庭传承，学习的过程更是艰辛。随着生活水平的提高，年轻人不再愿意继承曾经赖以生存的技艺。传统民间工艺后继无人，一些关键技术随着老艺人的去世而失传。

1.2.4 民间工艺缺乏设计、创新

社会的发展、文化的融合使人们的审美发生了很大的转变，传统的工艺品形象、工艺、题材等已无法契合现代人对于美的追求。如果民间工艺品仍沿袭传统模式，没有运用现代设计理念及工艺进行创新，在当今社会很难被广泛接受。

2 文创产业化发展的内涵

民间工艺的文创产业化发展的基础是文创产品的设计。所谓文创产品，是指依靠设计者的智慧、设计思维和专业技能，借助现代科技手段对文化资源、文化用品进行整合、创造和提升而产出的全新高附加值产品。文化创意产业在英国、美国、日本等国和中国台湾地区已经发展得非常成熟，为民族优秀文化的传承和发展探寻更大的空间。我国的文化创意产业起步较晚，在国家层面上也出台了相关政策，鼓励发展文化创意产业。2016 年5 月，国务院办公厅转发文化部等四部委《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》，其中指出各地要充分挖掘文化资源，推动文化创意产品开发，提升文化创意产品开发水平，促进文化创意产品开发的跨界融合，发挥各类市场主体作用，完善文化创意产品营销体系。

民间工艺文创产业化发展是将优秀的民间工艺文化与现代流行文化相融合，运用创新理念，结合现代审美进行设计、包装成文化商品，并采用现代营销方式把产品推向市场，使其适应市场经济的需要。对于文化创意产业来说，从传统文化的沃土中汲取养分，使其进入现代生活的语境，已成为共识。民间工艺文创产业化发展的核心是创新、创意，在产业化发展的过程中应将创新作为文化产品开发的重要手段，创新传统民间工艺的形式、材料和工艺，将其他艺术形式和现代文化元素融入文创产品中，从而实现文化产业的创新发展。这样就给传统民间工艺注入了新的生命，使其重新流行起来。民间工艺文创产业化发展既要注重文化内涵的传承，又要把握市场经济的需求，使文化和市场紧密结合、相互推动。

3 传统民间工艺创意产业化发展路径

民间工艺蕴含着丰富的民俗文化内涵，是先人在长期的生活中艺术与哲学的结晶。但社会的发展、科技的进步，使很多传统的民间工艺失去了原有的实用功能，已不能适应现代人的生活方式。因此，从文化创意的角度对传统民间工艺品进行改造，融入现代文化及生活方式，形成传统文化与现代审美兼具的文创产品，并进行产业化运作，不仅可使传统民间工艺文化得到传承，而且能创造巨大的经济效益。

3.1 分层开发，打造品牌

民间工艺文化的产生、演变和发展具有强烈的时代、地域、民族特征，是在历史的发展中逐渐形成的物质文化和精神文化的结合，体现着当地民众的风俗习惯、生活方式、审美特点等，具有很大的文化特殊性和差异性。

徐州市民间工艺品类众多、功能多样，但并非每一种都适合开发文创产品并进行产业化运营。因此，为促进徐州市民间工艺文创产业化发展，必须先对各种民间工艺文化进行深入调研、探究，根据其发展传承现状、文化内涵、制作方式等因素，来确定其是否适合产业化开发，从而形成分层开发模式。

一是对于文化内涵低、受众少的完全不适合文创产品开发的民间工艺，要做好静态保护。例如，丰县糖人贡主要用于传统丧葬祭祀活动，现代社会移风易俗、殡葬改革使糖人贡失去了生存的空间，可作为文化标本走进民俗博物馆进行保护。

二是对有一定知名度和文化底蕴的民间工艺进行相关文创产品的开发，并根据市场趋势调整产品策略，打造品牌特色。例如，沛县土布，在民间自制的土织机上织成，工艺简单，由色线可以织成一些简单的几何图案。各种纺织材料的发展，使沛县土布的应用范围严重萎缩。在文创产品开发中，可以保留土布原有工艺流程，创新图案，设计时装、围巾等服饰，走高端、小众路线，形成文创产品品牌。

三是对于受众广泛、地域文化特征明显、能产生可观的经济效益的工艺品类，进行文创产品的深度开发，形成品牌集群，结合其他产业进行推广、营销，形成产业化运营模式。例如，目前在民间工艺市场上比较流行的徐州剪纸、徐州香包等，选择适合其产业化的道路进行文创产品的开发。

3.2 融汇古今，创新形式

文化的全球化发展，现代文化不断融合，形成一种新的文化发展趋势。传统民间工艺应结合现代文化元素和生活方式进行产品的创新和发展，将传统民间工艺文化的内涵融入文创产品中，创新传统的形式、材料、工艺等，使其更加符合现代人的审美及生活。例如，国家级非物质文化遗产徐州剪纸传承人王桂英老人在技法和题材方面进行了很大的创新，创作了一批反映现代生活风貌的剪纸新作。另一国家级非物质文化遗产徐州香包传承人王秀英也在传统工艺、材料的基础上，创新香包形式和主题，设计制作了一系列社会主义核心价值观香包、十二生肖香包，王秀英创作的“真棒”香包还得到了习近平的夸赞和捧场。徐州市民间工艺文创产品的设计可结合民间艺人的优秀作品进行相关产品的开发，如利用剪纸图案设计的手提布袋，既时尚、又文艺，不仅展示了传统民间工艺文化，带来了一定经济效益，而且能减少一次性塑料袋的使用，起到环保作用。

3.3 文旅结合，产业互补

随着人们生活水平的提高，越来越多的人向往着“诗和远方”，文化和旅游的融合成为当下旅游业的新趋势。以文化为灵魂丰富旅游内涵、促进旅游发展，以旅游为载体彰显文化魅力、促进文化繁荣。将传统民间工艺与旅游业相结合，用文化创意的形式，创新旅游内容、系统性开发旅游资源，形成文化景区，在景区体验互动中融入文创旅游产品的制作，能很好地为景区创收，从而更好地利用旅游收入进行民间工艺文创产品的设计与开发。

文化和旅游的融合不仅有利于解决文化产业内生动力不足的问题，增加文化传播与文化活动的创造性和趣味性，塑造区域文化认同，激励群体文化自信，也有利于深化文化产业和旅游产业的内涵发展和创新探索，形成新的发展模式。例如，徐州马庄香包工艺借助国家4A 级景区——潘安湖景区的区域影响力，大力发展文化旅游，香包工艺文化创意体验现已成为潘安湖景区的重要组成部分。游客可以在这里参观马庄香包工艺的展览，感受香包文化，体验香包的设计、制作过程。并且每年举办马庄香包文化节和马庄香包创意设计大赛，已经形成一定的影响力。现已建成的香包文化大院、文化创意综合体，成为潘安湖景区文化创意旅游的新亮点。

3.4 集群发展，提高质量

我国正处于从“中国制造”转型到“中国创造”的新时期，作为创新产业发展的重要方式，文化创意产业园作为文化创新孵化基地应运而生，如雨后春笋在全国各地蓬勃发展起来。为了能将传统民间工艺发扬光大，发展文化创意经济，各地都在挖掘地域文化资源，谋求手工技艺的传承，开发创新产品，提高产业化水平，增加经济收益。而一些文创园制作的手工艺产品，与现代生活脱节，无法成为现代生活美学的一部分。我们应借鉴我国台湾地区的文创产业模式与设计理念，建立一个以民间工艺为主题的文创产业园，将徐州市各地的民间工艺集合起来，特别是能充分进行产业化的，园区设置一定的准入门槛，邀请民间艺人入驻园区，使各个工坊既是传承技艺的教学场所，又是创新的实验基地。文创园区的工坊业者应为热爱民间工艺的手工艺人或者文创设计师，其首要任务应是对民间工艺的传承，为公众提供一个认识工艺、体验工艺、亲近工艺的场所。同时，民间工艺文创产品的创新与开发，要留住传统民间工艺的文化之魂，留住手工制作“一双手的温度”，充分考虑现代消费心理与需求，增强文创产品的市场竞争力。在提高品质与创意的同时，利用线上、线下多种方式对文创产品进行推介、宣传，提高产品的知名度。

4 结语

在传统民间工艺产业化发展的过程中，要意识到文化发展与经济发展相互促进的关系，探索传统工艺创新方式与应用途径，提升传统手工艺的新面貌与文化影响力，推动现代设计与传统文化的交相融合。传统工艺只有开发出现代生活日用之物，才会拥有消费群体，也会有更多的设计师与手工艺人参与进来，促进民间工艺文创产业可持续发展。