□陈 澄 贵州大学建筑与城市规划学院
在各种造型艺术中,最基础的就是素描艺术,素描有多种表现形式,在现实主义表现手法中最重要的两种就是结构素描和光影素描。在高校艺术教学过程中,结构素描和光影素描既有各自的表现特色,又有一定的相关性,是高校素描艺术教学研究的重要课题之一。
在美术绘画领域,素描以其简洁明了的表现手法和独特的绘画方式构成了美术造型艺术中不可或缺的部分。正因如此,素描教学在高校美术教学中占有重要地位,本文阐述了结构素描和光影素描的特点以及其在高校美术教学过程中的相关性,以期能够为高校素描课程教学提供一定的思路。
所谓结构素描,就是将形体结构作为研究中心,对客观事物的视觉感受进行提炼并运用线条的方式来展示形态内外部的关系,从而实现事物形态的透明化展示。因此,可以说在结构素描中,最为关键的一个艺术元素就是线条。
结构素描更为重视的是事物本身的组合关系,这就要求练习者应当具备数学逻辑的理性思维。在结构素描练习中,练习者通常将复杂化的形体拆分为简洁的几何体,并确定各个几何体之间的关联性,从而为更精准的艺术造型奠定基础。例如,人体的结构素描通常会运用到解剖学方面的知识,练习者要对人体的各个结构以及骨骼、肌肉等不同几何线条进行区分,如头部为椭圆形或圆形、四肢为圆柱形,手指则为楔形等,同时还会运用到焦点透视的规则将形体远近大小的变化穿插其中,最终呈现出更为精准的结构素描作品。因此,重视对科学以及理性的思考,有助于培育学生的理解力、观察力以及艺术造型的能力。
光影素描又称作传统素描或全因素素描。在光影素描中,创作者主要借助自身对事物的主观感受进行创作,绘画过程中涉及的结构、色调以及形体比例等都是以创作者个人眼中的观察为基础。因此,在光影素描中,创作者的主观感受在素描作品里将得到更好的呈现。光影素描最大的特色就是在事物明暗关系处理过程中,主要运用明暗色调来展示事物形体的多种关系,如透视关系、结构关系以及空间关系等。由此可以看出,在光影素描作品中,光影是核心的艺术表现元素,光影素描中明暗层次可以归纳为三大面和五大调,即黑面、白面和灰面;亮部、灰亮、明暗交界线、暗部以及反光。
光影素描的观察方法以及表现过程可以简单归纳为:感性—理性—呈现感性、整体—局部—整体重组的过程,从素描对象的明暗关系为着眼点,以感性认知为出发点呈现真实感人的表现效果。借助光影素描手法,不仅可以展示事物对象的真实体感,还可以表现出虚实、空间、光影等美学语言,如饱经沧桑的皱纹、阳光下的亮丽感受等,这样就可以展示素描对象的细节构成以及主观感受,最终达到形神兼具的理想效果。
随着时代的不断发展,大众审美以及素描教学观念也在发生着显著的变化,当下高校中素描教学也从单一模式向多元化的专业素描训练方式转变。结构素描在设计教学方面发挥着特殊的表现优势,由于素描的核心在于物体的造型,而物体的造型则需要结构的支撑,因此,在高校素描教学过程中,结构素描就显得尤为重要。在结构素描的教学过程中,结构有两个含义,第一,客观事物形体本身的组合以及构成,即内部的小的构造决定外在的大的表现形式;第二,画面诸多元素的组合与构成,也就是说,在一幅结构素描作品中,各个孤立元素符号共同构成一个有秩序且相关联的客观整体样式,如画面中不同物体间的组合以及人与物体之间的空间组合结构布局等。无论是哪一种含义,对结构素描来说都是不可分割的。
在高校素描教学过程中,无论是结构素描还是光影素描都是不能够孤立进行的。并且,结构素描和光影素描都需要一个客观的媒介物体,从而充分展示出其结构、线条以及明暗肌理等。结构素描与光影素描最大的相关性在于两者之间的互补性,也就是说,在光影素描里渗透事物的结构,从而使光影素描作品更为精确,并展示出事物的精神内涵;同样,在结构素描训练过程中,也可以融入光影素描,使之对事物结构进行完美衬托,让作品更具美感和韵味。
综上所述,无论是结构素描还是光影素描,都在艺术造型中发挥着重要的作用。在高校美术课程教学中打破常规、实现二者的有机结合不仅关系到高校艺术教学质量的发展,而且对未来艺术领域的进步更是产生了莫大的影响。在结构中渗透光影手法,在光影里融入精准的结构方式,绘画艺术及其他艺术也将会呈现出蓬勃发展的新态势。