民族地区中学美术工作坊教学模式探析

李 舫，胡锦芳

（成都师范学院，四川 成都 611130）

《国务院关于加快发展民族教育的决定》中提到“党和国家历来高度重视民族教育工作……继承和弘扬少数民族优秀传统文化”。文件肯定了民族教育的重要性，也把民族地区传统文化的传承作为思想基础。[1]而在全球化的时代背景下，民族美术作为民族文化的重要一环，正面临着断层和失传的危险。造成民族美术面临这种严峻形势的一个重要原因就是民族美术教育的缺失。如何在民族地区的中学强化美术教育，促进民族美术的传承和发展，采用工作坊的教学模式进行变革是我们积极尝试的一种有效途径。

一、民族地区中学美术教育中的缺失

笔者通过调查问卷、面谈、电话访谈、微信以及QQ交流等多种方法对位于重庆石柱土家族自治县、四川阿坝藏族羌族自治州、四川甘孜藏族自治州、贵州黔南布依族苗族自治州等民族地区共计十余所中学的美术教师和学生进行了调查，前后用了两个月时间，发放调查问卷280 份，回收有效问卷268 份，问卷有效率达95.7%。通过统计分析调查问卷与访谈、交流内容相结合，得出了较为可靠的民族地区中学美术教育存在的主要缺失。

（一）民族地区民众对美术教育的认知缺失

马克思在他的《1844年经济学哲学手稿》中说：“忧心忡忡的穷人甚至对最美丽的景色都没有什么感觉。”[2]缓慢的经济发展速度使民族地区的民众无法深切感知到美术在生活中的作用。在民族地区中学，一些校领导认为美术教育对提高学校升学率作用不大，为了语文、数学教学质量在该地区排得上名，有些中学甚至放弃了开设美术课。而在长期的应试教育中，一些老师和家长认为高校美术专业是考不上好大学的无奈之选，美术教育地位偏低。他们都忽视了美术教育在提高孩子文化素养和综合素质上的美育作用。

（二）民族地区中学美术教师专业素养的缺失

民族地区经济、交通不发达，专职美术教师少，且大多数美术教师都是少数民族。一些少数民族美术教师汉语水平不高，对美术学科专业术语理解困难，导致这些教师对新课程标准里美术课程的基本要求认识不到位。他们中大部分人学历不高，美术理论知识比较薄弱，教研教改能力不强。在教学中他们多采用示范法，说不出与之相对应的理论，专业技能及教学水平都需要提高。但由于这些民族地区的中学美术教师获得的培训机会少，不能经常接触到新兴美术教育理念和美术文化，导致自身的美术知识储备落后，影响了自身专业素养与技能的提高。

（三）民族地区中学美术教学条件的缺失

美术新课标在中学阶段提倡学生的自主、合作探究和研究性学习。调查显示，民族地区中学往往不愿在美术教育上投入过多经费。最近几年，国家教育扶贫力度加大，民族地区的中学有了专门的画室，[3]但没有专门的美术作品展示场所，多媒体设施不完善，教学资料不丰富，基础设施建设较薄弱，学生们没有良好的美术学习环境，也没有丰富的美术学习资料，无法更好地开展自主式学习和探究式学习。且在教学过程中，部分学生由于家庭困难，没钱购买美术老师要求的相关工具到校上课。教学条件的缺失致使美术教育教学活动的发展受到阻碍。

（四）民族美术资源运用于美术教学的缺失

民族地区中学的美术课程大多数使用的是人民美术出版社的教材，虽有一些民族美术内容，但是以都市人的审美角度来编写的。调查中的民族中学都没能结合本地区民族美术资源来开发体现本民族美术文化特色的校本教材。除教材上民族美术教学内容较少外，在美术课堂教学中，民族地区中学的美术教师大都只根据教材内容进行教学，很少将民族美术资源纳入课堂教学。学生们对本民族美术文化知之甚少，从而缺乏对自己民族文化的认同感和民族自豪感，不利于本民族优秀美术文化的传承。

二、民族地区中学美术教育采用工作坊模式进行教学的优势

《现代汉语词典》里“坊”是指“小手工业者的工作场所，如油坊、染坊、磨坊”，[4]工作坊具有工艺技术生产和传承的功能，是早期技艺教育的一种形态，[5]工作坊教学模式是一种集参与、交互、体验为一体的团队合作型教学模式。[6]建立美术工作坊模式进行教学可以强化学生的实践动手能力，弥补民族地区中学美术教育存在的缺失，促进民族美术的传承和发展。

（一）美术工作坊教学模式有利于整合教学资源

在民族地区的中学成立美术工作坊，将全校的美术教材、美术教育理论书籍、美术教学光盘、美术作品集等资料存放一套在工作坊里，供所有老师和学生参考学习，共享图书资料；也可以在工作坊里进行美术作品展示，定期组织展览活动，缓解民族地区中学没有美术作品展览场所的压力；还可以组织户外活动，让学生去参观一些本地民间艺人的手工艺作坊，邀请一些民间手工艺者到学校工作坊指导学生的创作实践，丰富美术教学内容，缓解民族中学美术师资不足的压力，促进美术资源的整合与利用。

（二）美术工作坊教学模式有利于传递教学内容

美术工作坊改变了传统以教师为中心的教学模式，以学生为主导，通过实践、讨论、老生传授新生等多种教学手段，加强师生互动。以实践为主的训练方式，加深了学生对美术知识的了解，增强了学生的独立学习能力。且工作坊模式实施教学的地点灵活，学校里、工艺品展示场所、民间艺人手工作坊等地方都可展开教学，让学生在相对轻松的实践环境中趣味性地自主学习美术知识。学生经过仔细观察、潜心琢磨，进步加快。同时，工作坊的成立也为本校美术教师建立了一个交流教育理念、专业知识的平台，有利于教学内容的传递。

（三）美术工作坊教学模式有利于传承民族美术

美术工作坊是依据某一理念、项目建立起来的，[7]多采用主题式教学法，工作坊的各种活动都需围绕这个主题进行，实践对象明确。美术工作坊的主题式教学模式更有利于把某种民族美术素材作为主题来展开教学，通过主题的梳理，将相关的美术知识点串联起来，巩固学生的美术知识架构。并且，通过美术工作坊的主题式教学模式，运用查阅资料、走访、观摩等活动方式，可以建立起中学生与民族传统美术文化沟通的桥梁，更有利于提炼日常生活中的民族美术资源，加强中学生对本地区民族文化的学习。

（四）美术工作坊教学模式有利于获得谋生技能

当前，一些民族美术技艺苦于找不到传承人而面临失传的危险。通过美术工作坊的教学模式，既可以建立起中学生学习、了解传统民族美术的平台，又可以让民族美术传承下去。在工作坊中开展以某种民族美术素材为主题的教学，以实物产出作为教育导向，可以引导学生习得一门传统手艺。在民族地区，有些中学生出于家庭经济或自身学业成绩等原因，中学毕业后未再升学，对于这部分中学毕业生来说，如果在中学阶段的美术工作坊里习得一门传统民族美术技艺，就等于多了一个毕业后谋生的手段。

三、民族地区中学美术工作坊教学模式建设路径探索

建立美术工作坊可以为民族地区中学美术教师和学生创造一个学习、传承民族美术的实践交流平台。本文以黑陶艺术工作坊在康巴藏区民族地区中学的建构为例进行美术工作坊教学模式的实践探索，以期为民族地区中学美术教育提供借鉴。

（一）美术工作坊教学模式的组建

1.建立工作坊教学团队与学习团队

本校美术教师都可作为工作坊师资，还可邀请一些民间美术传承人到工作坊来进行教学指导。美术工作坊的学习团队有两种组建方式：一种是根据学生的兴趣爱好进行组建，一种是以班级为单位进行组建。考虑到民族地区师资、教学条件等问题，为了使全校所有中学生都能学习到民族美术知识，我们选择以班级为单位组建美术工作坊。

2.确定美术工作坊主题

康巴藏区民族中学的美术工作坊可以将黑陶的制作作为教学主题，一是从区域文化背景出发，黑陶艺术在康巴地区具有独特地位与使用价值，便于取材，且属于纯手工制作，对于缺少教学设备的民族中学来说易于操作；二是由于黑陶艺术属于非物质文化遗产，且濒临失传，急需保护与传承。[8]

（二）美术工作坊教学模式的实施

1.课前准备

在工作坊教学开始之前，教师先布置一些学习任务，让学生自己去查找资料，了解康巴地区黑陶艺术的历史、黑陶工艺的特点、黑陶艺术的发展前景等，并带着自学中遇到的问题参加工作坊的学习。

2.教师对黑陶艺术的相关知识进行系统讲解

工作坊教学开始后，教师首先要进行相关知识点的讲解。除讲解黑陶艺术的历史、文化内涵外，还要按照黑陶制作步骤详细讲解黑陶从原料采集、制作成型、烧制到装饰的整个工艺流程。教师可以将要讲解的内容分解成多个知识点在工作坊中进行教学，让教学过程循序渐进地进行。每次讲解后，教师需要模拟真实的黑陶制作流程进行示范。

3.丰富实践教学环节

在黑陶制作实践教学内容的选择上，着重以真实的实物制作为主，并有机安排相应的外出考察，使学生在实践教学中提高对黑陶艺术的认知。首先，我们可以采取田野考察方法，把考察范围限定在距离学校100公里内。考察内容以观看黑陶艺人手工制作黑陶的生产过程为主，重点观摩学习黑陶艺术的手工成型、装饰雕刻等手法。考察资料收集包括影像资料拍摄、速写等。其次，民族中学可以和民间的黑陶艺术工作坊进行合作，在保证安全的基础上让学生参与到陶土的采集、捏制成型、装饰雕刻的制作工程中，这种参与式的互动能为学生消化后期知识做好铺垫。再次，学生田野考察后回到工作坊，对观摩学习到的黑陶制作工艺流程进行反思，将黑陶艺术的造型、装饰与实用性联系起来，形成自己的制作思路。

4.分成小工作坊进行训练

以班级为单位建立的美术工作坊有人数多的问题，为了让学生得到更好的体验和训练，我们把一个大的工作坊分成若干个小工作坊。可采取多样化的分组方式，让学生自由组合，或通过抽签、老师分派等。学生在小工作坊中，通过分工、探索、合作得到训练，强化对知识的感知，创造性地把自己对黑陶艺术的理解融入黑陶的制作中去，通过实物的制作提高实践动手能力。教师在小工作坊进行训练时，要密切关注每个学生的动态，发现学生的问题并及时给予指导，达到预期的教学目标。

5.分小工坊进行展示

工作坊成果的展示是检验教学成果的重要环节。每个小工作坊训练结束后，需将黑陶成品在整个工作坊中进行展示并分享制作经验。每个小工作坊选派一名代表，陈述本小组黑陶作品的设计、制作想法，并分享在制作中获得的经验。让学生在工作坊的学习中总结遇到的问题，寻找改进的办法，提高学生自主学习的能力。

6.教师总结

每一次关于黑陶艺术的知识点学习结束后，教师需要对学生在工作坊中的表现进行点评，督促学生继续学习与改进，并就工作坊教学期间遇到的问题进行总结，分析产生问题的原因，探索解决问题的办法，在下一次工作坊的教学中改进教学方法。每一次知识点的教学结束后都需要总结，在所有知识点学习结束后，需要进行最终评价。

美术工作坊的教学模式比传统的中学美术教育更具有实践价值，更有利于培养中学生的创新思维和动手能力。在民族地区中学建构美术工作坊教学模式，有利于整合美术教学资源，且工作坊教学模式更有利于民族美术技艺的学习与实践，从而促进非物质文化遗产的传承和发展，是一种可实施性强的中学美术实践教学模式。