无格之中有大格——观王定成的书法

文 / 安黎

一个炎热的中午，我在东门外环城公园的仿古建筑里，见到了王定成先生。

仿古建筑盘踞城墙之下，外观古色古香，内里的布置也颇为雅趣，充满了浓郁的传统文化的情调。王定成居于其中，在这里研习书艺，在这里泡茶待客。

对于王定成，我早知其大名，但近距离地接触，还是第一次。对于他在书法上的成就，我也只是约略有所耳闻，却从没有仔细地打量过他的尺寸墨迹。走进他的工作室，与他的人相逢，更与他的墨宝相遇，一种少有的欣悦，萦怀于胸。打开中国世界图书出版社出版的《墨读温总理箴言》一书，我禁不住眼前豁然开朗。书的外形古典，但比起它不俗的装帧，其真正闪光的，是那一页一页的变幻多姿的书写。王定成的书法艺术，宛若一场豪华盛宴的餐桌，一道道别具特色的菜肴，陈列其上，斑斓夺目。

在浮躁的世风里，哗众取宠的书者遍地皆是，但真正能让我心旌摇曳的书法家，却廖若星辰，少之又少。王定成的头顶上，戴着一顶“省书法家协会副主席”的桂冠，但说实话，诸如此类的标签，并不能必然地增添他在我心目中的重量。滥竽充数的南郭先生太多，有其名无其实者甚众，见多了，也就漠然了。但王定成却引起了我极大的兴趣，我的兴奋点，聚焦的，不是他的社会头衔，而是他的书法本身。一个书法家，有无造诣，有无成就，唯一的证据，就是他的书法作品。

王定成的书法最先冲击我视觉的是它的形体。同样是方块字，但一到他的笔下，却显现出特别的神韵来。那些字体，像山野里的动物，自由自在地游走，无拘无束地奔跑，冲破了条条框框的羁绊，剔除了僵化格式的禁锢。但仔细端详，仔细品味，却发现他的字体，狂而不癫，醉而不烂，在别具一格之中坚守着某种大格。他融合了古代书法的各种流派，各种技艺，把北魏隶书的凝重与魏晋行书的奔放，聚合为一，从而冶炼出自己独有的书写方式。因此，他的书法，恣肆而有节制，洒脱而不飘浮，背靠传统又颠覆传统，适应现代，但却没有 陷入矫情媚俗的泥淖。一种超越尘世的脱俗，一种芙蓉出水之后亭亭玉立的洁净，一种“空山新雨后”的清新浸润，如云似雾，在字里行间蜿蜒弥漫。

书法是线条的艺术。王定成的线条，比起别的书法家，似乎多了一些颤抖感。也就是说，他的字，仿佛是用一只颤抖的手书写的。线条上，多了一些细微的弯曲，多了一些折叠，多了一些变化。这样的书写，如蟒蛇攀墙，滋生出了一种若隐若现的动感。如是，他的书体，既肃穆如坐佛，又烂漫若摇曳之花蕾；既沉稳如石雕，又婀娜似窈窕之淑女。开阔无疆，但收束有度；奇崛耸立，但不咄咄逼人；在不变中求变化，在平常中凸显不平常，在跌宕中铺陈平坦，在迂回中宣泄流畅，在新颖里回归素朴。

王定成对王羲之倾慕有加。作为中国行草的翘楚，王羲之对王定成产生了深厚的影响，这从他的笔墨中可见端倪。他的书法，确实汲取了王羲之的某些精神元素，从而使自己的笔锋，与王羲之，显现出了形似而神似的特征。但我知道，他追随王羲之，但却不拘泥于王羲之。博众家之长，经过几十年的修炼，固化成了自己的书体风格。这种风格，不但在其行书草书有所表现，而且覆盖了隶书等多种书体。

书法是一门艺术，不是一门技艺。书技和书艺，一字之差，但却天壤有别。看似简单的一幅字，它并不是线条的简单罗列与排比，而是浓缩了作者学养之厚薄，见识之远近，心胸之豁狭，人格之清浊。王定成的书法之所以透露出洁净之气与浸润之态，除了几十年的刻苦磨砺，更重要的是来自于他自身的修为。一个书法大家之大，并不等同鼓噪的声音之大，而在于其内在精神的辽远与丰富，在于其学养的丰沛与深厚，在于其做人的高洁与善良。王定成具备了作为一个大家的人格要素与修养储备，加之他铁棒磨成针一般的书写功力，我相信，他的书法，一定会在更广阔的空间里和更持久的时间里，为更广泛的人群所称道和瞩目。