试析意大利文艺复兴时期园林的水技巧

陈璧如

（北京林业大学，北京 100083）

1 意大利文艺复兴时期园林中丰富水景的成因

意大利地处多山的丘陵地区，拥有丰富的落差水源；在文艺复兴时期，自然科学发展带动了水动力机械和气动装置的应用水平的进步。从而为营造该时期园林中各种复杂水景提供了技术上的可能性[1]。

一直以来人们对水的依赖改变了自然水体的自身价值，在艺术化的创造下，它不再单单是原来自然界中固有的形式，而具有了灵性，被赋予了感情，成为了有精神的生命[2]。

2 对比意大利文艺复兴时期园林与当下园林中水景营造

在文艺复兴时期，水景造型或气势庞大，或精致典雅，是这一时期造园中不可缺少的要素。通过与周围环境搭配，在浓密的绿植后，气势庞大的建筑前，在道路近端，水景或作为主要观赏对象，或作为其他景物的衬托者。而现如今，在“自然”的设计风潮下，“亲水”的理念贯穿在大小设计中。但设计出的相当多的一部分水景品质不高，效果不佳。水景彻底成了“欣赏”的对象，人们被阻隔围起的栅栏外，看着仅仅装点了几个喷泉，冰冷硬质的水池，由潺潺流水带来的欣喜欢快也一并被围在了围栏里，毫无生气。

3 水景的感受形式

视觉、听觉以及触觉是水的3 种基本感受形式。视觉最为普遍，通常来说，一处水景最先给人带来的是视觉感受。人们看到时，或如镜面般光滑平静，或涟漪层层叠叠。听觉是灵动多变的，平静的湖面安静无声，而当水以瀑布、喷泉或是其他形式出现时，声便来临了，如此自然之声时刻感染着身在其中的观赏者。前两者，听觉、视觉在某种程度上，可认为是人“被动”感受到的，而触觉则需要观赏者主动感受来获得。通过主动地与之接触，感受到的或是在夏日的清凉，或是在冬日的刺骨，大大丰富了人们游玩之体验。

4 意大利文艺复兴时期园林各阶段的水技巧使用

文艺复兴时期园林大致可通过前中后期3 个阶段划分。前期为人文主义园林。园林中建筑与庭院大多朴素、简约，同时保留有一些中世纪的痕迹；中期台地式园林盛行，有明确的中轴线，喷泉、水池和雕塑等景物对称布置于轴线两侧，这一时期理水技巧达到顶峰，极其巧妙地运用水的特性、声音和光影效果；后期为巴洛克园林，出现大量的园林小品与极其繁复的细部装饰。通过分析各个阶段中水景的营造方式，研究文艺复兴时期意大利园林理水技巧方式的转变。

4.1 初期

此阶段之代表为菲爱索罗庄园。庄园内部共有3 处水景，分别是入口的四周配有树畦与草坪的八角形水池，后花园四周围着4 块植坛的独立而隐秘的椭圆形水池，以及下层台地中心内有精美雕塑以及水盘的圆形泉池。这一阶段，意大利人处于对水技巧使用的起步阶段，重视其观赏性与规整性，多以几何形作为水池造型，池内或外沿装饰以雕塑，着重表现其视觉效果。在中心水池的周围，搭配丰富植物造型来突出水景。虽然对于水的运用尚处于初级阶段，但水在园林景观中的重要地位十分明确。而同时，基于这样的水景设计，这一阶段的水以视觉观赏为主，尚未与游人有其他感官上的互动。

4.2 中期

在园林景观中，动态水和静态水相结合是一种应用较为普遍的设计方法，这种设计方法在园林景观中的主要体现是流水、湖水、瀑布，以及通过制造压力形成的水景等[3]。作为理水技巧的顶峰时期，充分展现了中期的水技巧使用技术，通过技术充分发挥水的各个特性，其声，其形，其感，犹如具有了生命，形成了动态之美。

兰特庄园与埃斯特庄园的水景设计在这一时期占据极其重要的地位。兰特庄园体乃是设计中的理性与感性的结合体，其严密的逻辑思维与丰富的联想使其水景与众不同。设计师将山泉汇聚成河、流入大海的过程加以提炼，从全园制高点的洞府开始，汇集的山泉从八角形水池中喷出，顺水阶梯急下，在第3 台层上以溢流式水盘形式出现，流进半圆形水池。餐园中的水渠在第3 台层边缘呈帘式瀑布跌落，再出现在第2 台地的圆形水池中。最后在底层台底上，以大海的形式出现，圆岛上的喷泉作为高潮而结束。动态与静态的水景变化多端而又相互呼应，结合阶梯及坡道的变化，使中轴线上的景色丰富多彩。

以水景模仿自然过程，溪流从上而下，缓缓汇入象征大海的底层台地中，与此同时，游人伴随着水景的变化，顺着层层台地下行。这是具有象征意味的感性一面。而此景的营造依托的是理性之水技巧处理手法。在上下层台地之间，为了保证景观的完整连续性，水景的处理，要既有各自特点而又有相似性以承接过渡。在这一过程中，水面由窄到宽再到最宽，以平缓的秩序感为主基调。同时，通过坡道的角度控制台阶的宽高度变化，控制水的流速保持在理想的状态。若水流从最顶端不加限制地奔流而下，那么营造的水景效果便大打折扣，沿水边行走的安宁舒适感便也被一并破坏。在张弛收放之中，体现这一阶段的高超理水技巧。

这一阶段的另一佳作，埃斯特庄园中，人们运用气动力机械，通过水旋转齿轮或者通过狭窄的管道推动排出空气，产生运动和声音。庄园中的龙喷泉通过气动声音给人带来强有力之惊喜。喷泉将一个穹顶的水体推入空气中，碎成一场倾盆大雨。接着，管口会在无意间发出一系列巨响，类似于大炮爆发或者火绳枪尖锐断奏的声让人震惊，带来巨大的冲击感[4]。人们将所想所感转化作不同的声音，强烈地展示着丰富的内心世界。所谓埃丝特花园的欢愉是贵族气，没有哪位贫者或未受教育者能够营建这样的一个人间天堂[5]。没有充实的阅历，开阔的视野，何以创造出如此震撼人心的声音。由水景带来的丰富声音与流动之美，让庄园变得生机勃勃。这些声音给人以无限遐想，在诺大庄园中的游览乐趣无穷。

4.3 后期

到了后期，在巴洛克园林的风潮下，造园变得矫揉造作，设计中最主要的结构与布局要素，被过度复杂的细部装饰与繁多的园林小品所取代。园林设计逐渐背离了最初的人文主义思想，反映着巴洛克艺术的非理性特性。这一时期，在水景的营造中，加入了过多的雕塑与细部装饰，而掩盖了原本水景所带来的丰富感官体验，过度的美化导致其最终走向没落。

5 意大利文艺复兴时期园林中水的回收利用

纵观文艺复兴时期的水景营造，大胆的令人印象深刻的水声效果，精致细腻的水流形式变化，与工业技术相结合的精细化水景设计，为这一时期园林景观中重要的观赏要素。然而，在这一时期，实则资源极度缺乏。因此，在这些令人赞赏的景观背后，实则暗藏着水资源的回收利用。大主教凡尼高迪花园便是如此。花园中有一景，水从钟乳石上滴入一个涂红的大陶罐中，在容器中形成低沉回音。同一时刻，远方的瀑布传来与之截然不同的轰鸣声，二者如合奏一般，高低起伏变化。带来这些美妙和声的水，实则来自所收集的降雨。它们包含在一个建在穹顶后方的巨大石槽里，水流出直接泄入台伯河。这些雨水收集于5～9 月，那时的屋顶和排水沟可以保持相对干净[6]。

这一时期的设计师在将所设计的景观与感官之美紧紧靠拢的同时，也不曾偏离自然之轨道。从收集水资源，到将其应用到园林景观中，展现其最美姿态，发出动听悦耳之声，给予清凉冷冽之触感；到其离开观赏者的视线范围，进入回收与循环的阶段，整个过程不断循环往复。如此说来，文艺复兴时期的意大利园林中，高超的水技巧手法，对水资源的处理利用精巧，与最终呈现的美之形态相匹配。