黑土文化视域下的黑土杂技（续）（该论文获得第八届东北三省杂技理论研讨会一等奖）

动物驯化除了要有丰富的动物资源外，驯兽师也扮演着至关重要的角色。黑土文化熏陶下的中华儿女，素有豪迈豁达的博爱情怀。有“中国第一驯虎女郎”之称的齐齐哈尔马戏团驯兽师张桂琴就是其中的代表人物。有别于男性驯兽师，女性驯兽师因生理期原因，驯化大型凶猛动物难度和危险系数都要高很多。张桂琴凭借自幼被黑土地养育出的大胆、坚韧、细致和耐心，曾在两年中的大多数时间与狮、虎吃住在一起，并长期坚持使用一个牌子的香皂和牙膏，成功规避了这些凶猛动物的敏锐嗅觉和季节性的“反群”现象，以“把门儿”“群虎推磨”“双虎排队”“二虎站肩”“踩木球”“虎羊同餐”“过桥”“钻火圈”“走钢丝”“直立”“大站”等20多个驯虎经典动作，当之无愧地成为新中国成立以后的第一位驯虎女郎。

三、黑土杂技与冰雪文化的融合发展

人类的冰上活动来源于冬季狩猎劳动，与农耕文化一脉相承。冰雪文化作为黑土文化的重要组成部分，在社会主义文化繁荣兴盛的历史背景下，受到社会各界的广泛关注。冰上杂技以传统杂技技艺为载体，从技到艺到刻画人物的形象与情感，一次次突破观众的审美期待，成功建立起黑土杂技艺术“熟悉的陌生感”。

1.杂技语言凸显冰雪主题

冬季的漫天大雪、冰爬犁、单梯儿、冰嘎儿、堆雪人、打雪仗、山舞银蛇的豪迈“，只把春来报”的生机，冰上杂技通过写实手法淋漓尽致地展现出冰雪文化给受众带来的愉悦。

以黑龙江省杂技团原创的冰雪杂技剧《惊美图》为例。该剧讲述了“冰哥”和“雪妹”与“虎熊双魔”斗智斗勇，终将“白山黑水”间的立乾镇坤之宝——“惊美图”归还“雪仙子”的动人故事。

在勇敢的“冰哥”和聪明的“雪妹”踏上寻找“雪仙子”的艰辛征程中，该剧通过“绸吊”“男女冰上双人舞”“队列滑行”“柔术”等杂技肢体语言，展现了神奇浪漫、美轮美奂的冰雪世界，使两位主人公深深感受到欢乐祥和、幸福安宁的人间景象，坚定了他们寻找“雪仙子”、归还“惊美图”、保护“白山黑水”的决心。全剧以皑皑冰雪的秀美纯洁，突出表现善良、正义、平和、博爱的大美情怀。

2.杂技技巧与冰上技巧完美结合

杂技技巧与冰上技巧相结合是冰上杂技最基本的特征。所谓技巧，就是表演者以险、难的动作驾驭自己的形体或客观的物体，在高难度的非一般人所能及的动作完成中，向观众展示超常的智慧和力量。在核心的高难动作上，杂技技巧与冰上技巧的紧密结合，呈现复杂性与多样性的同时，形成开端、递进、高潮的节目表演结构，并且融入大量的音乐、舞蹈、服装等元素，使表演产生了有效的、视觉震撼的、无与伦比的嫁接。

黑龙江冰尚杂技舞蹈演艺有限公司策划的冰上杂技晚会《冰境之旅》《冰嬉・芙蓉园》大尺度地利用了本地域的季节、地缘、风土等自然条件，唯美地展示了茫茫的林海、曼妙的镜泊湖、洁白的雪乡、神秘的五大连池、奔流的松花江、历史厚重的索菲亚教堂和中央大街。冰上节目《蹦床》《钻圈》《跳绳》《拐子顶》《对手顶》《大飞轮》《花碟》等的运用，将北风爷爷、冰雪仙子、雪国精灵、飞翔的丹顶鹤、狩猎的鄂伦春小伙儿、踩高跷的满族姑娘、跳街舞的都市青年等人物娓娓道来……其舞台场景：玉树琼枝，凤阁龙楼；漫天皆白，山舞银蛇；江水冰封，宛如镜泊。

四、对黑土杂技发展的思考

在坚定文化自信，弘扬中华优秀传统文化的背景下，中国杂技艺术必然走向与其他姊妹艺术融合发展之路。对于厚重的黑土文化的承载者，黑土杂技未来如何更好地发展，令人深思。

1.传承优势项目才能独树一帜发展

黑土杂技的显著特色依旧是传统意义的高空杂技节目和近年来兴起的冰上杂技。目前，高空类节目占有率已经超过杂技界公认标准的50%，其中有四项分别被录入省、市级非物质文化遗产保护名录。同时黑土杂技在高空类节目的传承和发展中有着雄厚的师资力量，在市场的供求上有着广阔的空间。

冰上杂技的方兴未艾，是黑土文化的延伸，也是杂技艺术发展遇到一定瓶颈之后寻求变革的必然。目前“三亿人上冰雪”计划和2022年冬奥会的来临，无疑为我国冰雪文化发展注入了强大的推动剂。冰上杂技的产生和发展，将会在很长时期内，符合大环境下的群众要求和市场需求。而黑土情愫冰上杂技的未来创作中，一定要注意基于地缘文化之上，游走于黑土风情的、多民族的冰雪劳动之中，创作出源于生活又高于生活、有情节、有思想、有血有肉的精品佳作。

2.后继人才培养要实施高端战略

在当今，没有任何单一的艺术能满足大众需求。在生活艺术化、艺术生活化的今天，高端杂技演员的培养迫在眉睫。

黑土杂技的后备人才培养要摒弃旧的教学模式，授课内容要多样化、规范化、科学化、实用化。文化底蕴决定了视野的宽窄。今后的培养，要加强对演员艺术素质的培养，提高他们的艺术表现力和艺术审美感应的张力；要从低学历向高学历延伸，使演员具备高层级的艺术修养，同时它也为演员的二次就业打好基础，增强杂技行业的吸引力。

3.高科技在舞台上要合理化使用

目前在黑土杂技舞台上，广泛使用的科技手段主要有LED、高清晰投影、Wire、多维动态舞台等。但如果一味地盲从于各种科技设备的堆砌，胡乱追求舞台色彩的斑斓，致使整台杂技剧目的主题思想和情节混乱，就违背了我们运用各种高科技手段来提高杂技舞台讲述力的初衷。合理的舞台科技手段搭配使用，才会达到事半功倍的效果。

耕种、捕猎、繁衍、迁徙、爱情、战争、开垦、工业建设等波澜壮阔的生活故事中，有着海量的、可歌可泣的生活素材可提炼和升华到杂技剧目的创作中来。通过在舞台上合理化运用高科技手段来增强杂技节目的现场感染力，弥补杂技肢体艺术叙事力的不足，渲染和突出剧目主题，才能达到创作者所追求的大美生活、大美天地的艺术效果。

4.着眼内部求思求变

进一步深化体制改革，将是生存在黑土地域上的杂技团体唯一的发展出路。这就要求杂技团体不能抱有侥幸心理，不能坐等观望，一定要放眼国内外学习先进的管理理念，着眼内部求思求变。

例如，可在先期将团队的良性资源投入到股份运营中，通过数倍于传统投入的底薪、多险采购、演出补助等，吸引演职人员对股权的需求，力求达成杂技团队与市场经营的无缝对接。也可充分利用本地域团队打造的杂技剧进行股份制经营，营销模式、演出地域不受体制限制，由剧目的经理人自主经营，所有人员享有不等的票房分红；将剧目年收益的51%上缴剧团，其余的49%由剧目成员二次分配；也可将所排演的大型主题晚会专门立项成立项目公司，或与知名的演艺集团联合立项，成立主体剧团麾下的分公司，进行独立的市场运营。主体剧团只负责资金的投入和相应的利润回收，以及所有签约人员的基础劳资调配。在股份制运营的过程中，要严格把握入关口，以企业化用人标准对演职人员进行培训，并打破常规，采用成熟一人吸收一人的用人制度，逐渐将事业剧团慵懒、涣散的工作态度向企业化积极、奋进的工作态度转变。

总之，黑土杂技在“黑土”情怀的福泽下，坚持走地域特色之路，建立一种相互合作、资源共享、高瞻远瞩、广开市场的新秩序，才是不断传承发扬黑土文化、创新和发展黑土杂技的原动力，才会使得这朵夺目的塞外奇葩永远绽放。（完）■