舞台灯光技术的作用与表现初探

陈广

摘要：在舞台表演中，舞台的灯光设计是舞台美术的展现中最为直观和重要的一种，合适的舞台灯光不仅能够将舞台剧的情节刻画得栩栩如生，也为舞台本身增添了非常多的色彩。舞台的灯光设计不仅是一种视觉艺术，同时也是一种专业技能，想要将舞台灯光技术发挥到淋漓尽致，必须要要求其设计者拥有非常扎实的设计功底以及精通所涉及的各类专业技能，所以舞台灯光技术的作用不言而喻。本文从几个方面对舞台灯光技术进行分析和解释。

关键词：舞台灯光技术 舞台灯光设计 舞台灯光表现

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）16-0173-02

对于舞台灯光设计而言，这项技术和审美造就已经突破了传统的思维限制，开始慢慢多样化起来。灯光师的工作不仅仅只是让灯光照亮舞台，同时也需要掌控在不同的表演情景之下的灯光效果，通过灯光展现出各种场景，例如打雷、闪电等，这些形式帮助舞台演出日益丰富起来。这就是我们所说的舞台灯光设计带来的艺术性。在进行舞台灯光设计时，需要贯穿整个表演的始终，在实施之前需要与演出人员、导演以及设计人员沟通好，并且需要对每个场地进行勘察，防止在演出的过程中出现光照射不到位、光的定点不对等问题。因此，在进行舞台灯光设计和控制的时候，需要负责灯光的人员拥有非常专业的技术手段，能够保证整场演出完美成功。

一、舞台灯光的发展现状

（一）关于灯具的选择

技术的不断提升和发展，现代的舞台灯光所用的灯具品种繁多，所能够实现的功能也非常多，这种现状为舞台灯光工作者提供了非常扎实的物质基础，但是，同样是由于选择的多样化，要求设计师和灯光工作人员在进行灯具选择的时候要有所偏重，每一种灯具所能够带来的灯光效果是不尽相同的。在舞台演出中，卤素灯是必不可少的灯具之一，这种灯具是现在很多的新型灯具无法替代的，在选择该种灯具的时候，同样也要注重其周边产品的选择，例如滤色片、图案片等。除此之外，近几年电脑灯开始大力的发展起来，这种电脑灯可以让舞台变得更加的多彩，通过光束的变化来打造各种不同的舞台情境。

（二）灯光控制朝着智能化的方向发展

现代的舞台科技发展迅速，随着舞台灯具的多样化，整体的功能也在朝着多样化的方向发展。如果功能越复杂，那么对于灯光的控制来说就越麻烦，因此，智能化的灯光控制开始慢慢发展起来。如今，在研究灯具的前提下，各大厂商开始进行灯光控制系统的研究，系统的功能强大决定着舞台的效果好坏，所以，从现在的系统来看，能够实现的舞台效果越来越多，变化方式也越来越多样。

（三）灯光辅助设计软件的发展

在进行舞台灯光设计的时候，设计师最苦恼的一件事情是需要将所有的舞台效果，灯具分布图，灯光效果图等方面手绘出来，从而达到直观的效果。利用这种方式有两种缺陷：第一种是大量的绘图使得设计师的大部分工作都花在画图上，真正的设计和创作的时间比较少，这样就会导致在进行舞台灯光效果设计的时候基本千篇一律，很难有所进展；第二，无论是设计师还是灯光控制师来进行这些图纸的绘画，他们更多的是基于自己的感觉去进行绘制，画出来的效果图只可意会不可以言传，并且精确度很难达到准确，这就导致在实际的灯光控制的时候出现偏差甚至出现错误。一旦需要对绘制的图纸进行修改，那将又是一场浩大的工程，所以灯光辅助设计软件由此而生。这种辅助软件是以计算机为载体，利用现代各种绘图工具来进行灯位图、灯光分布图等的绘制和确定，利用这些软件来进行设计，不仅能够降低绘图的错误率，提升准确度，也能够更好的展现出所设计的效果，让灯光控制人员一目了然。

二、舞台灯光技术的作用与表现

（一）照明

对于最初的舞台灯光设计来说，照明是最基础的功能和作用，也是不能够被舍弃的功能和作用。需要达到照明这个作用，需要见影响照明的物理因素考虑清楚。比如说，在进行灯具的选择时，需要考虑到灯具的数量和质量，也要考虑到电源电压的大小，同时还需要考虑灯具的投射距离、颜色和角度等问题。这是灯具本身的问题，对于其他影响物而言，需要考虑舞台的布景是否会给灯光带来影响，包括舞台布景的颜色、材质以及对光的吸收能力等。除此之外，舞台的大小以及距离观众区域的远近对于灯光效果来说也有一定的影响。所以在进行舞台灯光设计的时候，最需要考虑的问题也是最基础的问题就是照明。

（二）展现舞台剧情节与情景

在进行舞台的舞美设计的时候，需要考虑到灯光技术与舞美风格的结合与搭配。在进行灯光设计的时候，舞美的风格是非常重要的考虑因素，例如在写实舞美风格当中，我们需要搭配写实的灯光来展现统一的画面风格，给观众特定的视觉感受和故事带入。舞美与灯光的搭配，是动与静的搭配，通过这种动静相结合的方式，展现出舞台剧的核心要素。

（三）刻画人物性格

现代的舞台剧当中，很多人物性格和画像都会通过灯光来进行展现。灯光是演员与观众之间沟通的媒介，同样也是增强艺术效果的方式。在进行舞台表演的时候，灯光设计师需要对人物的性格、人物的着装以及人物的不同站位等方面进行合理的设计，保证利用不同的光色和光位来最终展现出人物的现实和内心感受。在现代的灯光教学中，人物布光是灯光控制中所学要学习的最基本的功课之一。

（四）强调剧情

我们都知道，无论是什么题材的电影或者是舞台剧，所有的故事结构都是从平淡冲向高潮，而高潮部分大多是矛盾激化、冲突发生的部分。在这种高潮部分，如果仅仅只通过演员进行展示可能没有办法达到预计的效果，所以灯光的作用就显现出来。在利用灯光强调剧情高潮的时候，需要把握好灯光的变化节奏，并且要求这种节奏紧凑但却不能逾越整体剧情的节奏。在进行剧情强调的时候，需要充分利用灯光设计技术的手段，利用好各种灯具，各种辅助工具来进行高潮的展现。

（五）對舞台和人物进行二次塑造

在進行舞台剧的表演中，只要被光源所照射到的地方，无论是舞台布景还是演员本身，衣服或者是服饰，都会受到灯光的影响而改变颜色，利用这种颜色的改变，可以弥补本身存在的缺陷，可以起到一定缺陷阻挡的作用。或者利用这种颜色改变，可以将舞台进行区域的划分，这种划分方式不仅起到了分割时空的作用，同样也对人物的特性进行了刻画。该进行灯光颜色改变的时候，我们可以利用灯具本身的功能来进行颜色的改变，或者也可以利用辅助的滤色片等工具进行颜色的改变。这就要求设计师在进行设计的时候对各种灯具的功能有所了解，并且也对其辅助工具有所了解，这样才能够选择最为合适的设备用在舞台表演当中。

（六）充当表演者的作用

在有些舞台表演当中，灯光可以通过运动的方式以“演员”的身份进行表演，例如一个歌舞类的节目，或者一些实验类的节目等。但是在这里需要注意的是，灯光表演只是辅助表演的一种形式，其表演不能够脱离剧目规定的内容，并且灯光的运动方式需要与剧情相结合，符合演出的要求，同时也需要跟随音乐的变化而变化。总而言之，用灯光来充当演员只是现代舞台剧当中一种比较常见的展现形式，但始终不能够成为表演的主流，占据真正演员的风头。

（七）利用灯光对于时间和空间的划分

我们知道，舞台剧的表演都是现场版，没有办法像电视或者电影那样进行镜头的切换，但是有些表演却存在一些时间和空间的转换，那么此时，灯光设计的起到了这种划分时空的作用。通过一系列的灯光的渲染，利用一些光色、光质以及光位等的变化，来展现出例如白天黑夜的改变，一年四季的变化，或者展现出一些空间上的区别，例如近处与远处，实景与虚景的改变等。通过这种方式，就可以打破舞台的限制，真正做到在有限的舞台空间展现出无线的舞台表演。所以对于灯光设计师来说，了解这些设施以及掌握并且熟练运用这些灯光技术是非常重要的。

三、结语

舞台表演是一种艺术，同样的，舞台灯光也是一种艺术。利用舞台灯光的各种技术可以做到实际表演中演员或者其他设备无法达到的效果。舞台灯光通过其特有的表达的方式，将演员和观众联系到了一起，促使整场舞台表演更加富有魅力和表现力。本文从舞台灯光技术的发展现状进行引入，重点分析了舞台灯光技术的作用以及目前为止的表现形式，我们发现，现代的舞台灯光设计发展已经非常的纯熟，无论是软件还是硬件都能够跟上时代发展的需要，其作用也在舞台表演中表现得淋漓尽致，无所不用其极。总之，科技的发展能够推动舞台灯光技术的进步，舞台灯光技术的进步也会带动科技的前进，只有不断的优化，不断的与时俱进，才能够将舞台表演展现到极致，才能创造出舞台演出的美。

参考文献：

[1]高原.观看之道——从西方绘画艺术论舞台灯光艺术的画面审美[D].上海：上海戏剧学院，2012年.

[2]高圆圆.舞台艺术中的奇葩—舞台灯光技术的作用与表现初探[D].北京：中国戏曲学院，2014年.

[3]王龙兵.舞台灯光对戏剧的影响[D].北京：北京舞蹈学院，2015年.