在表演中如何选择正确的肢体动作

2018-12-08 11:15陈梦妮
戏剧之家 2018年28期

陈梦妮

【摘 要】演员通过恰到好处的肢体动作,传达人物情感,塑造人物形象,使得一台话剧更加生动饱满。不同角色不同情况下的肢体动作也大不相同,正确的肢体动作能帮助演员更好地诠释不同角色。本文从三个方面:规定情境,掌握分寸感,控制好心理节奏来阐述肢体动作在表演中的重要性。

【关键词】 肢体动作;分寸感;心理节奏

中图分类号:J812 文献标志码:A 文章编号:11007-0125(2018)28-0031-01

演员想要创造好人物必不可少的就是依靠身体和语言,形象的创造是由声音视觉交织而成的。肢体动作实际上是一种人体的肌肉运动。通常在戏剧表演中,我们所说的肢体动作指的是演员利用表情和四肢运动来体现角色的内心,性格和感情的手段和方法。

一、根据规定情境选择肢体动作

在舞台上需要肢体动作。舞台上的肢体动作并不是为了动而动,为了跑而跑。你的一切的在舞台上的肢体动作必须是有根据,恰当而有效果的。

我们在台上演出时,给你的东西都不是真实的,那你就要拿出你的“假使”,放进规定情景中,假使我是个环卫工,假使我是在等人,那么此刻我该做什么,该怎么去做?问题会激起你的内心活动。而你会用动作回答,去做你想做的,应该做的,在动作的时候毫不犹豫。

二、掌握分寸感

如何控制肢体动作呢?这说明我们在演出时必须掌握一个度,要适度。肢体动作更应该是富有美感的,在一个戏中并不是你大哭大号就是演出了悲伤演出了愤怒,就会受到观众喜爱,打动观众,相反可能会引起观众反感。

我之前演过的一个角色是《远山野情》中的黄香香,她是一个苦命的女人,丈夫死得早,又是一个赌徒,在死之前把家里输得一干二净,家徒四壁。一个女人在一个乡上,什么都没有,只能依附当时乡里的队长——一个欺男霸女出名的恶霸一起生活。最后被这个恶霸逼得只能想到死的时候,那是一种多么无助绝望的心情,我在演的时候如果就只是去哭的话,哭得一把鼻涕一把泪我想观众也会看得难受,并且会使观众感到压力,演的时候一定要注意把握好度,难过的时候难过,但一定收得回来,并且边哭边要把台词说清楚。最开始排这个话剧时,我其实认为哭得越凶就是表现出了黄香香的苦命,所以一度我的戏并没有把握好度,总是哭着就收不住,甚至会忘记说台词。经过老师的不断排练和我的调整,终于有了好转,在期末考试时适当地抓住了度,并没有哭到忘我,控制好了肢体动作,不会显得夸张,也抓住了这个角色。要知道,演员在舞台上的哭和笑都不可以像生活中那样随意,它是一种艺术创作,必须要保有美感。

三、控制好心理节奏

当然,演员除了把握好外部肢体大的度外,也要控制好内心节奏,也就是演员的内心感受力,一个演员内心的感受力越强那他就越能控制住他的外部肢体动作。

这么说,例如:我演过的话剧《雷雨》扮演的角色鲁妈,当中有这么一场戏:鲁妈来到了女儿四凤工作的周公馆,而这也正是她年轻时呆过的地方,当鲁妈重新和周朴园相见,并经过一番对话和争论,周萍上场了,这个鲁妈当年被迫留在周公馆的儿子是这几十年来她心中的痛,当她日思夜想的儿子就站在她面前的时候,鲁妈应该是一个什么心情,一般来说这个时候也许大哭也能很直接地表现出鲁妈心中的喜悦,难受,激动等复杂的情感。但是我并没有直接哭,而是通过内心感受到的鲁妈的那种激动喜悦同时又难受得难以言表的心情,发抖的手想要伸过去抚摸周萍的脸却几次停在半空中,也让鲁妈明白这个场合这个身份这样的动作是不适合的,慢慢地哭出来,身体的打颤,内心的矛盾,都通过这一步步的外部肢体表现出来。

萨尔维尼提出的“双重生活”论中认为:“演员必须有百事无动于衷的本领,只是在一定的限度之内,一面勤于感受,一面像骑士驾驭烈马似的引导和控制自己的感受,以使观众也有所感受。”作为演员,你的感受力越强,内心节奏越好,也就更能控制你的外部肢体动作。

我们在完成一个演出时,扮演的每一个角色都有许多的肢体动作,不管是细微的还是放大的,观众无论看见与否它都对演员内心起着作用,并且这种作用不可忽视。

比方说,在我演过的话剧《瞎了一只眼》中,我所饰演的季英,她是一个知识分子,她的丈夫和她因为一些原因,必须要隐瞒到他们家来的老同学——辛田,在后面那一段戏,季英以为丈夫要把这个隐瞒的事情说出口时,内心是非常焦急的,这时他们三个人同时都在场上,季英既要盯着丈夫怕他说错话,同时又要注意观察辛田的反应,怕他察觉到什么。她的内心是很慌乱的,这些慌乱就必须通过外部肢体动作给观众看到。季英在两人之间走动,一边去呵止住自己的丈夫,一边又要安抚观察辛田,并且同时还要担心事情会被丈夫说出口。这一切都是外部肢体动作。通过这些肢体活动不断地表现出她内心的恐慌,正确地执行肢体动作,就会帮助你找到正确的内心体验。

根据规定情境设计符合角色的典型的肢体动作,掌握好分寸感和内心节奏来完成肢体动作,只有这样才能用合理的肢体动作来塑造角色。

参考文献:

[1]斯坦尼斯拉夫斯基.演员的自我修養全集[M].中国电影出版社,1985.

[2]理查德·波列斯拉夫斯基.演技六讲[M].华中科技大学出版社,2016.

[3]王世芳.演员的形体训练[M].中国传媒大学出版社,2010.