悬歌

闊合CROX

5月26日，Biennale Architettura第16届威尼斯建筑双年展在水域威尼斯开幕。CROX闊合以在建项目“溧阳博物馆”参展，“博物馆以悬歌”为概念，展现东方音律之美，为一极具前卫自然的建筑。

《后汉书·蔡邕传》：“吴人有烧桐以爨者，邕闻火烈之声。知其良木，因请而裁为琴，果有美音，而其尾犹焦，故时人名曰焦尾琴焉。”

在上元书院青年历史文化学者宋政滞教授系统地调查了溧阳地域文化及可移动文物之后，发现蔡邕的焦尾琴集中体现了溧阳的历史人文特点。以焦尾琴作为溧阳人文精神的象征，这恰打造这座城市气质的原点，建筑师林棕然以此故事进行创作，概念上借由历史古物转化为建筑形式。

东方对于建筑谈的是内外一体的空间整体，想的是天地人之间的关系。博物馆的设计必须充分考虑音律与自然的关系、人与建筑的互动性、文化与生活场景具体化过程，因此采用多重概念：刻境、悬歌、流转，交互探讨空间本质上的创意，延续真正的东方建筑。

溧阳博物馆以“悬歌”为概念，展现东方音律之美，为一极具前卫自然的建筑。在设计初始就为了创造内部的自由，让人们能穿越行走其间到公园，把建筑分为上下两个量体，下部与城市公园融合形成了山体为博物馆功能，上部与天呼应形成如云朵般的流体为城市规划馆功能，特殊的功能将过去、现在与未来凝聚成一个场所精神，两个体量间创造出属于市民的自由空间，构成城市额外的空间礼物，人们可以在此处感受阳光、空气、植物与水，创造出一种建筑与地球交流的机会，建筑本身的多样性、独特性和连续性，在人、地点、时间、历史的基础上，积极维持了本土文化的相关性，凝聚成为城市居民永远的财富，描绘中国当代都市的发展趋势和一个充满希望的空间格局。

溧阳博物馆是个多面向量体的漂浮建筑，如同真空妙语般简单却又不简单的“悬歌”，中空的体态包容“现代”、“过去”与“未来”展厅，开放的基地与燕湖公园融为一体，场域提供多元的入园路径，量体交错与视觉的穿越，符合建筑学者——科林·罗所强调建筑空间的“穿越性”与其概念的多重组合。

建筑配置上强调三维向度，下部借由有机元素的并列与地景整合，人们可以随意编织出虚实交替的参观动线。漂浮量体下方所形成的宽阔的遮阴入口广场，在水平方向是通向中央公园西南角的主要入口，中空广場会形成通风凉爽的微气候，称为参观者们相约的新据点。当参观者进入“未来”展馆内，可以在高处用不同的视野感受整个环境之美。而在夜晚，漂浮的建筑中挖空的水滴形天井，成为夜间的灯光与上下视野的交流，如古琴乐声萦绕般的光束在建筑间互动随时变化，引导着前来观光的人群。