音乐选秀节目对中国流行音乐发展的影响

张楚格

摘 要：谈到音乐选秀节目，它在世界乃至我国的发展已经由来已久，从我国最早的《全国青年歌手大奖赛》（1984年），到现如今的《我是歌手》、《中国新歌声》，中国的音乐选秀节目已经逐渐专业化、权威化、大众化和商业化，它也深刻影响到了中国流行音乐领域的发展。本文就深度探析了当前我国音乐选秀节目的实际定位与风格特点，并重点分析了它对于中国流行音乐发展的深远影响。

关键词：音乐选秀节目 中国流行音乐 定位 发展影响

在过去20余年，中国音乐选秀节目的成功基本影响了国内流行乐坛的发展走势，从80年代港台大陆清一色的翻唱模仿到现如今的鼓励原创，从科班明星到平民大众也能圆歌星梦，这些中国流行乐坛的变化都是有目共睹的。而从艺术、传媒等更深层次的领域来看，音乐选秀节目对于中国流行音乐发展的实际影响还有很多。

一、 中国音乐选秀节目的基本特征

中国音乐选秀节目其实并非原创，它是模仿了欧美等同类真人秀娱乐节目形式而衍生出的中国版本。在保持节目类型不变的原则下在节目内容、模式、面向选拔群体方面作出了改良，实现了自我风格定位，迎合了中国传媒大众口味。在本文看来，中国音乐选秀节目应该具备以下基本特征。

1.准入门槛低

最早的中国音乐选秀节目强调高门槛，参赛选手必须是专业人才，对于大众媒体这一方面来讲未能激起波澜，收视率惨淡。后来为了提高收视率，音乐选秀节目逐渐向大众靠拢，摒弃了专业性限制报名条件，而是鼓励每一个拥有音乐梦想的人都参与进来，其舞台面积也更加开阔。像2004年的《超级女声》就是如此，它打出了“想唱就唱”的低门槛口号，面向并鼓励全国任何条件的女生都能参与到比赛中，它也带动了中国音乐选秀节目收视率的第一轮高潮。在过后的3年内，“音乐选秀节目”、“超级女声”都成为中国百姓热议的话题。

2.真人秀元素的合理加入

“真人秀”一词实际来自于美国（The Truman Show），这种表现形式非常吸引人，虽然情境、演员都是事先预设规划好的，但是演员与环境的互动、所发生的故事可能都是真实的，再经过后期剪辑，真人秀节目故事情节的紧凑性、刺激性、戏剧冲突性、纪实性、游戏性就将全部展现出来。它强调对现实生活的主观反映，所以为大众所喜爱。将真人秀元素融入到音乐选秀节目当中，节目本身能够引领观众透析演员、选手本身的生活面貌与心理活动，这也迎合了大多数观众的好奇心心理特点，它调动了观众的期待，所以从某种程度将真人秀元素的加入让音乐选秀节目更加趋向于娱乐化，其受众群体也呈现出蹿升之势，不仅仅是喜爱音乐的人，那些喜欢真人秀娱乐节目类型的观众也加入了进来，这就间接提升了音乐选秀节目的影响力。

3.评判元素的创新组合

当前我国音乐选秀节目不但不限制比赛选手，也不再限制评判元素，节目本身不仅仅有吸引受众群體的明星评委，更有大众评委参与其中，而电视机前的观众也不甘寂寞，他们同样能通过手机、互联网来即时选择自己的喜爱的选手，投出宝贵一票。这种“专业评委+大众评委”的综合形式其最大优势就是加强了媒体受众与现场观众、选手、主持人以及明星评委之间的互动关系，让节目气氛更加热烈，也让节目评价结果更加公允到位。从实践经验来看，大众参与音乐选秀节目选手评选的热度很高，他们希望真正融入到节目当中，尽情享受音乐及其它各种元素为他们所带来的乐趣。

4.平民偶像的打造

当前中国的音乐选秀节目非常注重打造平民偶像，这些是这类节目的之所以受到大众欢迎的精髓所在。无论是早期的《超级女声》、《快乐男声》，还是后期的《中国好声音》等等，这些音乐选秀节目所打造的都是平民明星。它更是节目本身能够影响到社会的地方，它所带来的社会各界关注热度可能久久消散不去，而对于选手本人来讲，这一成功也代表着人生的转折与改变。

5.娱乐性极强

相比于最早的《青歌赛》，中国如今的音乐选秀节目已经非常注重商业性和娱乐性，它一方面希望缓解人们快节奏的生活压力，为人们减负，一方面也希望丰富人们的精神生活，通过传播新闻、引导制造娱乐热点、甚至基于社会教育功能来娱乐大众，这也是当前选秀节目所义不容辞的社会责任。强烈的娱乐性所衍生的节目趣味性和观赏性是他们立足市场竞争的重要根本{1}。

二、 音乐选秀节目对中国流行音乐发展的影响——以《中国新歌声》为例

《中国新歌声》的前身为《中国好声音》，这是一档十分成功的音乐选秀节目，直到现在依然在影响着社会受众的音乐欣赏取向。该档节目定位为大型励志专业音乐选秀节目，它是借鉴了荷兰电视音乐真人秀节目《The Voice of Holland》（荷兰之声）制作而成的。作为广电总局表彰的2012年广播电视创新创优栏目之一，它同样拥有着极其广泛的受众，收视率最高达到7.518%，收视份额突破27.358%，这是在过去所有的同类音乐选秀节目都未曾达到过的高峰。

1.《中国好声音》的成功原因

《中国好声音》能够获得成功，本文认为引导其成功的主要原因有以下三点。

第一，它通过技术与情感的完美有机融合来获得成功。在《中国好声音》中不但拥有专业资深、受大众喜爱的评委，更有选手声情并茂的表演，在《中国好声音》的几季节目中，不乏像吴莫愁、吉克隽逸、梁博这样的实力唱将，他们不但唱功了得，其背后的生活故事也令人动容。这种技巧结合情感的表现方式就渲染出良好的节目效果，令大众能够融入其中，并感同身受。

第二，它通过多变的曲风与演唱形式获得成功。《中国好声音》是不拒绝任何音乐形式和风格的，像摇滚、布鲁斯、放克、嘻哈等等形式都能在节目中百花齐放，争芳斗艳，而且在“导师”的专业指导下，选手本身还能驾驭多种体裁与风格的作品，给观众以惊喜和期待，这是节目精彩且成功的一大要点。

第三，它通过正确的价值观导向获得成功。虽然《中国好声音》是效仿欧美音乐节目形式，但是它也有自己独创的内容，例如“中国化”元素，盲选阶段经典的问题“你的梦想是什么？”以及励志故事都是《中国好声音》才有的。从鼓励平民选手加入到流行音乐大家庭，鼓励未来中国流行乐坛人才培养的角度来讲，这种价值导向绝对是值得借鉴推广的。

2.音乐选秀节目对中国流行音乐发展的影响分析

《中国好声音》作为中国音乐选秀节目的代表之一，它对于中国流行音乐发展的影响是深远的。作为一款高档次的全民音乐选秀励志节目，它非常注重原创编曲的多样性，而且也在一定程度上引领了流行音乐审美趋势，从这两个方面来讲，它的出现是有价值的。

（1） 原创编曲对中国流行音乐发展的影响

《中国好声音》中的几位评委导师都是中国音乐界的代表人物，他们也都是唱作型歌手，所以在节目中对音乐原创编曲这一方面非常注重，强调原创编曲的多样化发展。实际上这一风格在盲选阶段就有展示，许多选手按照自己的音乐理解与歌唱能力来选择改编歌曲并展示，这也是能够吸引导师转身的一大要点。而到了复选阶段，本身选手的演唱风格、编曲风格在導师的指导下变得更加丰富多样。就以乐器为例，许多选手会在演唱过程中增添乐器，其目的就是为了增添强烈的流行音乐时代感与民族特色，像《中国好声音》第三季的新疆学员帕尔哈提就在总决赛上改编演唱了《花儿为什么这样红》，他在配乐的中间部分专门加入了新疆地区维吾尔族所特有的民族乐器萨塔尔，这一民族符号的加入也让整个歌曲的音域变得更加宽广深沉，创造了极为深远的音乐意境。

提到《中国好声音》，就不得不提其中的优秀音乐制作人刘卓，他作为现场伴奏在对音乐的二度创作方面颇有心得，他能够在尊重原作的基础上提升歌曲艺术内涵，为观众带来耳目一新的独特音乐感觉，这也是节目中的一大亮点。举个例子，在《中国好声音》第三季中他就改编了李健的《贝加尔湖》，由周深与李维共同演唱。这首曲子的第一部分为女声，它由可模仿女声的周深演唱，其高八度改编是本曲亮点之一，这提升了歌曲的明亮度与情绪;第一段的主歌部分第二声部则由李维演唱，它保留了原曲的原音域部分。而进入副歌部分，周深则在李维的主旋律上方配合演唱副旋律，这为歌曲的改编拉开了层次、创造了立体感、也增加了意境。在改编过程中，刘卓较好把握了两位选手在天然音域方面的巨大差异，很巧妙地将二者用一首歌曲融于一体，体现出了较高的改编水平。实际上，在节目中类似这样的改编原创作品非常之多，这些改编不但为节目本身带来了十足创意，也成为当前中国流行乐坛的一道亮丽风景，从某种程度上它也引导了一股改编原创风潮，这正是当前我国音乐领域所鼓励的，它希望打破传统中流行音乐过度借鉴他人的局限性，甚至将西方中和声、织体、律动相对丰富的音乐技巧风格都融入到中式旋律中，实现音乐领域的中西合璧，鼓励唱作型歌手的人才辈出，这不但是《中国好声音》，也是中国流行乐坛发展进程中所期待的改变{2}。

（2） 流行音乐审美趋势改变对中国流行音乐发展的影响

流行音乐审美是趋势的改变在《中国好声音》中被体现得淋漓尽致，无论是中国版lady gaga的吴莫愁，还是将民谣风格坚持到底的张磊，他们在歌曲演绎过程中都展现出十足的国际范儿，而在节目导师与中国观众眼中，这种流行音乐审美趋势的改变被称之为“个性”。就以吴莫愁为例，她被导师哈林评价为“音色特别”、“唱法极具破坏性、能够摧毁任何歌曲，而且还能在摧毁后重建新秩序。”这种评价也非常具有个性特色。从听觉层面来看，吴莫愁的音乐异于流行音乐常规审美范式，她独特的烟嗓和夸张的唱法也为她本人确立了个性化的审美符号能指。而她的形象则是对音乐符号的外延，她的个体背后映射出了极为深邃的文化意识形态传播内涵，作为个性、新锐的流行音乐代表，她的表现大胆，敢于突破传统流行唱法，对于流行音乐的理解剑走偏锋，能够将原曲融入到个人元素当中并重构新流行音乐风格与基调，这些都是现代中国流行乐坛所需要的，那就是审美趋势与风格的改变，也可以理解为一种异质化的追求，它希望打破大众文化的单一性与同质性，在流行音乐领域消解个体主体性，并呼唤新的个性{3}。

结语

音乐选秀节目对于中国流行音乐发展的影响是多方面的，它不仅仅局限于某些层面，我们应该用更广阔的视角和更独到的眼光去审视这一改变，接受它对于中国流行音乐发展所带来的影响，踌躇前行，寻求自我创新突破。

注释：

{1}耿冉.音乐选秀节目对中国流行音乐发展的影响[D].武汉理工大学，2014.

{2}杨智威.音乐选秀节目的海外模式引进与再造——以《中国好声音》为例[D].重庆工商大学，2013.

{3}王琨茸.符号学视角下音乐选秀节目对名人符号的建构——以《中国好声音》学员吴莫愁为例[J].西部广播电视，2013（20）.