新时代工艺美术的创新发展之路

陆光正

[摘要]文章以东阳木雕产业创新发展历程为案例，指出工艺美术行业的创新发展要紧扣时代命题、重视后备人才培养、尊重行业发展规律、融入工匠精神。

[关键词]工艺美术；东阳木雕；创新与发展

[Abstract]The article takes the innovative development course of Dongyang woodcarving industry as an example，indicates that the innovative development of arts and crafts industry should be closely link with the era， attaches

importance to the talents training， respect the development regular of the industry and integrate into the spirit of craftsmanship.

[Key words]Arts and crafts；Dongyang woodcarving；Innovation and development

党的十九大胜利召开，为坚持中国特色社会主义文化发展道路，激发全民族文化创新创造活力，发展社会主义文化，建设社会主义文化强国指明了方向。作为一名工艺美术工作者，深刻地感受到新时代的美好和广阔的发展前景。站在新时代的历史起点上，工艺美术从业者要以强大的文化自信，提供丰富而多元的文化产品，满足人民过上美好生活的新期待。

传承与创新是中华民族得以生生不息、壮大发展的两大“引擎”。习近平同志指出，不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好創新。中国优秀传统文化是中华民族的“根”与“魂”，包含着中华民族最为根本的精神追求和最为深厚的文化基因，是中国工艺美术最基本、最深沉、最持久的发展动能。因此我们必须首先强调传承，在传承中发挥工匠精神，使品质和技艺代代相传，让后人感受到传统文化的辉煌和力量。艺术的发展规律是因时而兴，乘势而变，随时代而行，与时代同频共振。在传统文化踏上新时代的征程中，工艺美术从业者要树立满足社会之需的新思路，立足当下，谋篇布局，实现传统工艺的创造性转化、创新性发展。

一、创新发展要紧扣时代命题

新时代，新机遇，新要求。新时代的中国日新月异，治国理政、科技军事、经济文化的创新能力从根本上决定着国家的发展能力。与时俱进，适应时代变化，解决发展问题，满足时代之需，是创新发展的落脚点。在社会主义文化大发展大繁荣的今天，工艺美术也要百花齐放，形成多元繁荣的格局，产业发展朝气蓬勃、欣欣向荣。

东阳木雕是千年传承的民间手工艺，自古以来题材以帝王将相、才子佳人居多，表现形式以台屏、壁挂为主。进入了现代社会，老题材、老式样、老手法与时代并不相容，如果东阳木雕一味地因循守旧，没有新的思考和表现，必然遭到社会抛弃。近些年来，东阳木雕大胆创新，走出了一条特色发展之路。 （图1、2、3）

首先是创新产业发展，东阳木雕之前的生产以作坊为主，一个作坊十几个人，做些低端的工艺礼品，长期以来不温不火，没有发展后劲。思路决定出路，增强品类创新、提高技法创新、推动经营创新成了近些年东阳木雕从业者共同关注的话题。目前，东阳形成了3000家以上的木雕红木家具产业，数百万平方米的专业市场和专业街，生产经营品类从单一的木雕品扩大到仿古建筑装饰、红木家具、木雕竹编艺术品等各个门类。

其次是形式上的创新。东阳木雕技艺在近些年取得了长足发展，解决了东阳木雕材料不能做大型木雕的材料拼接难题，创新了木雕多层叠雕的表现手法，解决了环保木雕油漆等问题。在形式上，东阳木雕在古建园林、建筑装饰、红木家具相生相融，积极创新。在G20杭州峰会上，东阳木雕及家具形式新颖、大放异彩，展现了中国魅力，获得世界掌声。

在题材上，东阳木雕早已不是帝王将相、花花草草的传统题材，创作出大量展现时代风貌，讴歌时代风采，满足人民群众需要的作品。2012年，东阳木雕工作者创作了反映改革开放35年成就的十余组作品；2018年，笔者的东阳木雕作品入选国家博物馆以“一带一路”为主题的展览。

这一切都在鞭策着我们这些工艺美术工作者，立志为社会服务、为时代服务、为人民群众服务，才能真正把握时代，才能创作出无愧于时代要求的作品，才能进行创新驱动，才能交出时代满意的答卷。

二、创新发展关键在人才

工艺美术是一代又一代具有创造力从业者的智慧结晶。人的创造力是工艺美术发展最活跃的因素。新时期以来，中国工艺美术品类繁盛，发展强劲。各门类工艺美术代不乏人，各领风骚。可以说，当代是工艺美术发展的最好时期。一方面，政通人和，国泰民安，仓廪实而知礼节，随着人民生活水平的提高，对精神文化的追求也显著增长，工艺美术品受到了人民群众的广泛欢迎。另一方面，随着我国国际地位的提升，世界各国对中国文化及工艺美术产品由了解喜爱到消费购买，他们对中国工艺情有独钟，促进了中国工艺美术的国际传播和销售。而取得这些成果的基础在于工艺美术要适应时代发展，满足社会需求。

适应和满足时代发展，必须依靠人才推动。没有人才妄谈创新，没有创新何来与时俱进。历史上宜兴紫砂壶因为苏东坡、陈曼生等文人的参与，使它由普通的实用器具成为的文人案头的文房器物；明式家具因为文人士子的直接制作和参与，成就了中国古典家具的高峰；唐伯虎、文征明、董其昌、李渔等一批文人墨客寄情于山水之间，倾心于园林庭院的设计和古典家具的制作，蔚然成风，推动了手工业和工艺美术的极大发展。当代景德镇瓷器之所以不同凡响，乃是因为景德镇瓷器不仅拥有举世闻名的知名度，更重要的是其吸引了一大批具有国际视野的设计师、艺术家参与瓷器的设计、绘制、制作和销售。2014年世界手工艺大会在东阳召开，来自全球的工艺美术家带着作品、精湛的技艺以及引领工艺美术发展的新思路齐聚东阳。对于东阳来说，这不单是召开了一次盛会，更通过盛会集聚了人才、激荡了思想，产生了深远的创新驱动力。

新时代东阳木雕的发展，离不开人才。人才不是单一的，而是多元的，一个产业的创新是一个复杂的社会系统工程，它需要多种人才的集聚，其中有管理人才、经营人才、设计人才、制作人才等。就设计人才而言，东阳木雕不单要有木雕设计的人才，还要有平面设计的人才、空间设计的人才、软装设计的人才。只有做到多元融合、跨界发展、互学互鉴，发展之路才能更加宽阔，发展空间才会更为广阔。

三、创新发展要尊重本质规律

对于新时代的中华民族来说，文化创新活力被极大地激发起来并蓬勃发展，意味着开启了走向社会主义文化强国的新征程。在走向新时代的当下，我们要尊重工艺美术的基本属性，厘清其本质和发展规律，方能行稳致远。

工艺美术品具有艺术品、工艺品和商品的属性。艺术品的属性，要求工艺美术从业者以精湛的工艺和较高审美情趣，创作出生动的艺术形象，使作品达到赏心悦目、陶冶情操的目的；工艺品的属性，要强调工艺美术品的工艺特性，主张实用性和艺术性的协调，不过分渲染艺术性，易于走进千家万户；商品的属性，要求工艺美术品善于利用新工艺、新技术、新材料，不要被艺术属性所囿。

东阳木雕的当代表现恰恰以这三种属性而展开。艺术木雕是东阳木雕的“定海神针”，东阳木雕的艺术水平、工艺特色、风格特征具有鲜明的流派特征，东阳木雕之所以能强劲发展成为一大流派，得益于它浓郁的艺术性。因此，我们始终坚持东阳木雕的艺术表现力，无论是G20杭州峰会主会场的大型木雕条屏《中华20景》，还是雷峰塔中的木雕《白娘子的故事》，体现的都是东阳木雕精湛的技艺和艺术感染力。（图4、5、6）

东阳木雕从业者坚守着艺术木雕的创作阵地，同时也十分重视木雕的工艺属性和商品属性。工艺木雕主要体现在实用和艺术的结合上，古建构件如牛腿、房梁、雀替、门窗等都是焕发工艺之美的木雕表现形式，東阳红木家具上的纹饰、图案、画面等也是东阳木雕的施展技艺的主要阵地。除了艺术性木雕，商品性木雕是利用现代科技、进行批量生产和销售的木雕品类，这种木雕不求艺术性，销售量大面广，价格低廉，在景区销售的木雕多为此类的产品。2017年第12届中国（东阳）木雕竹编工艺美术博览会期间，东阳举办城市礼品、旅游纪念品大赛，鼓励选手开发木雕的商品属性，满足绝大多数消费者的价格期望。

结语

优秀的工艺美术品是从传承中来，经历了漫长的发展历程，无数前人积累下的宝贵经验是工艺美术行业提升发展的基础。工艺的传承与创新是工艺发展的基本形式，工匠精神是工艺美术不断创新、与时俱进、繁荣发展的精神保障。只有对艺术的执着，对传承的真诚，对工艺的精益求精，才能创作出符合时代之音的精品力作。面对新时代的工艺美术，我们信心满怀用创新精神跟随时代，用工匠精神回报时代，为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献一份力量！