吴为山(全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席)
癸酉之冬,余造访淮城,拜见仁兄无名山人,由斯处观其近作,取法之高古,笔韵之苍茫,气息之纯正空灵,绝佳处但见新意、仙意、山林之意,绝无媚俗取悦之态。纵览中国历代书家之迹,笔墨点画,皆为心之流露,宛若清泉出谷,白云漫游。当今书坛,造作之势取宠哗众之习已成风,于此氛围中,先生借运河之水恩泽,以无名山人自号,可见其甘于衣带渐宽,以求得灯火阑珊之佳境。先生为探求书艺真谛,曾赴燕园学习,深得楚骚之陶冶。任何一门艺术,脱开深厚的文化土壤,必将枯萎。吾断言,此诚为中外古今艺术家所必然之经历也。
陈洪武(中国书协分党组书记、驻会副主席)
庄辉先生是我家乡淮安的一位优秀的中青年书法家,才华横溢,行迈高标。他于书法孜孜以求,与日同进,以其独具个性的艺术语言赢得了书坛的关注。他的楷书以颜真卿为风范,曾下了十几年扎实的功夫,此后又对北碑进行了深入挖掘,不仅在笔法上进行剖解捕捉,而且还吸纳了碑版书法的古拙气息,大胆地参入奇崛险峻的体势。近两年,他又站在碑帖兼容的交汇点上,对草书作了有益而深入的探索。从他的草书作品中,可以看到他对黄庭坚及明清诸家等都有所涉猎,纵横腾挪,仪态天真,飘逸中不失质朴之感,充满了舒卷天地的苍浑气象。庄辉先生不仅在书法创作上日益精进,而且也很擅长理论思考,发表了多篇书学文论,让我们对他充满了期待。
言恭达(原中国书协副主席)
很早注目庄辉,是由十多年前在淮安书法点评时,见到他的行草作品,其气息恬逸空灵,意态清和,显现出作者传统经典耕耘之心迹与审美体验。正如他的名字一样,我一直看重并相信这位年轻书家会在江苏书坛闪烁他的光辉。
十多年后,当我披览《墨道心迹》,愈感这位刚知天命书家书风的成熟与稳实。豪放激越的抒怀中更显多彩的沉厚与恣意的奇峭,足见书家对碑帖的多方取法与通会。于笔墨纵逸恣肆之中,可窥其意象之精微,返璞之归真。将贴近时代审美的笔墨语言,整合得雄阔壮美,有机地汇集在创造的张力之中,这正是庄辉的慧智与心性给读着带来的泽光。
高云(中国画学会副会长、江苏省中国画学会会长、江苏省艺术基金会副理事长)
对于“墨道”,庄辉有其“心迹”。他深知,书艺博大精深,要在创作上再探新峰,不唯着力于技,更应跻身以“道”,技道双修,方能期乎大成。于是,他甘于寂寞,勤于临池,举凡经典碑帖均心追手摩;又潜心探颐,锲而不舍,每遇理论问题则诘究本末。他从对颜真卿书学比较研究入手,以史证论,史论结合,撰写了《从北魏〈元顼墓志〉试探颜楷之源》等系列论文,在颜氏书法研究领域取得突破;还撰写了《臆说书法创新》等多篇书学文章,对书法创作规律进行了探索。庄辉书法,可谓诸体兼擅,尤以草书和魏书见长;字形多变,能容创新于传统之内,出新意于法度之外;用笔收纵有度,刚健不失婀娜,浑朴兼具真趣。他试图将太白豪情的酣畅与禅宗机趣的潜修结合起来,打通二者脉胳,汲取其中精髓。我以为,庄辉这些年,其书艺已渐入佳境。
孙晓云(中国书法家协会副主席,江苏省书法家协会主席)
庄辉书法面目清新。他从传统的魏碑入手,小到方寸,大到巨幅,基本功扎实,功力也较深厚。魏碑、行书、草书,各种形式比较全面,展示了他坚实的传统功底和他比较开放活泼的个性,稳重中有一种腾越的感觉。他当过水兵,从他的作品中,可见到其具有大海般宽阔的胸襟,前途无量。
朱培尔(《中国书法》杂志主编)
庄辉的书法与他的人一样,给人最大的印象是在萧散的同时流露出的儒雅之气,我想这除了是建立在他全面学养的基础之上以外,更是他对书法本体深入研究与体察的结果,是他潜心书学三十多年的具体体现。他的草书风樯阵马,给人以一种畅达与飘逸的审美体验。其章法,往往在不经意中使空白成为一种有意味的言说;其笔法,则是寓提、按、顿、挫,疾、涩、藏、露等等丰富的变化于遒劲,并使之成为自己心灵的舞蹈;其墨法,尤其是他的少字数作品,也是极水墨曛染之能事,表现出他丰富的想象力与创造力。
《养真》
自作诗《书学随感》
黄庭坚词《水调歌头》
包公言志诗《书端州郡斋壁》
颜真卿《怀素上人草书歌序》
庄辉自作诗《咏石人山》
黄庭坚诗《初见淮上》
范成大诗《州宅堂前荷花》
对联《竹影扫阶尘下动,月穿潭底水无痕》