仵 涵
中国美术历史可以追述到史前时期,中国美术风格与不断变化的西方有所不同。中国美术一直以来保持了令人惊奇的延续行,至今看中国美术仍能看见先秦哲学的影子。中国美术之所以具有延续性,是因为中国美术艺术家对传统非常尊崇。艺术家的首要任务不是创新,而是尽可能逼真的临摹前人作品,然后在前人的基础上加入现代因素形成新的画风。先秦哲学是中国哲学的初始阶段,它是从宗教中脱离出来的哲学,先秦诸子百家不仅对中国后世哲学影响深远,对中国美术的影响也非常深远。在某种程度上,可以说先秦哲学是中国美术思想的起源,对中国美术至关重要。其中,先秦哲学中对中国美术影响最深的当属道家、儒家、阴阳家、法家、墨家等,下面本文主要探讨道、儒、阴阳家对中国美术的影响。
没有先秦道家的存在,中国美术就不会是如今的模样。道家对中国美术的影响,主要体现在美术主题、思想和美术内容上。中国美术的主题、主导思想很多是关于人类与自然相协调,共同生活的,也就是道家天人合一的思想。道家创始人是老子,将之发扬光大的是庄子。老子认为万物皆是道,道可道,非常道。万物生于有,有生于无,无为万物之原始形态。庄子哲学是对老子《道德经》哲学的进一步阐释,并带有自我个性解读。道家哲学思想的精髓是“清静无为”、“顺应天道”、“逍遥齐物”、“道法自然”等,通常指与世无争、淡薄名利的生活价值观。中国美术受道家哲学思想的影响,画画内容往往选择自然景色与人物,代表人与自然和谐相处、天人合一的意思。一些山水隐士画家,所做的山水画、游春图等画作,体现的大多是怡情山水、清净无为、与世无争等道家思想。发展到21世纪,推崇王维思想的美术家仍旧秉持道家天人合一的思想,在他们的画作里处处可见先秦道家“顺应天道”等为人处世哲学。东晋南北朝时期,文人将道家与法家、墨家等多家哲学思想融合统一起来,形成玄而又玄的黄老哲学。那一时期的中国美术大多受黄老哲学影响,画作主题大多体现黄老哲学。
儒家的创始人是孔子,孔子最主要哲学是“仁”和“礼”。虽然孔子首先提出的是“仁”,但是他一生所推行尊崇的却是“礼”。孔子所在的春秋末年,“仁”并没有成为当代的道德标尺,但是孔子将“仁”与“礼”结合起来,对“仁”与“礼”哲学贡献非常大。孔子主张“内仁外礼”、“克己复礼,天下归仁焉”,他将礼融入仁中,使人内在的情感成为“守礼”的内在动因。内在和外在的和谐、
统一,是我国“礼仪之邦”的重要标尺,为当时以及后世礼的教育提供了主要依据、参考。继孔子之后,儒家出现两位杰出代表人物,分别是孟子和荀子。荀子的哲学思想已经偏离儒家哲学,孟子思想是对孔子的进一步阐述,所以后世往往将孔子和孟子连在一起,称孔孟哲学。孟子提出四德,将“仁”放在第一位,其次是“义”,“礼”从孔子的首位降至第三位。“智”退居最末位。故以孔孟为代表的儒家讲究“仁、义、礼、智、信”,对女子讲究三从四德、静姝美好。儒家的思想对中国美术影响至深,最明显的体现是我国古代的仕女图。截止到如今,中国传统美术人物画仍不能脱离先秦儒家“内仁外礼”、“静女其姝”的思想。
阴阳家在先秦哲学中名声并不如儒家、道家、法家般声名显赫,但是它对中国美术的绘画技巧影响颇深,截止到2017年的今天,中国美术在虚实的辩证转换之间和干湿用笔技巧对比、颜色深浅技巧等大多体现的是阴阳家虚实结合、阴阳转换的思想。阴阳家的创始人是邹衍,也是阴阳家的代表人物。阴阳家认为世间万物有阴就有阳,什么都离不开阴阳。比如:太阳是阳,月亮是阴,白天是阳,夜晚是阴。阴阳家将“阴”、“阳”看做万物内部两种相消长的协调力量,认为阴阳是孕育天地万物的生成法则,和道家的“三生万物,万物负阴而抱阳,冲气以为和”比较接近。阴阳家将阴阳矛盾作用引起的变化推演至神秘化。此外,阴阳家哲学对中国美术绘画技巧的影响还体现在挫、拍、揉等多种技巧上,这些技巧的用劲、变化大多受阴阳家哲学的影响。
秦朝统一前的哲学都属于先秦哲学,秦朝统一以前我国处于奴隶社会,尚未开始尊儒,言论不受束缚,思想比较自由,形成的哲学门派比较多。最主要的门派是儒家、道家、法家、墨家、阴阳家等。这些哲学对中国艺术影响深远,中国美术也受这些哲学思想的影响,形成如今独特的画风。其中,中国美术内容和主题思想受先秦儒家、道家等影响比较大,绘画技巧受阴阳家的影响比较大。
[1]朱剑.郑午昌《中国美术史》研究[J].南京艺术学院学报,2011(1):36~39.