民族声乐艺术的音乐美学研究

张 颖

（河北省歌舞剧院培训中心 河北 石家庄 050011）

音乐是民族文化中的一大亮点，不同民族的音乐艺术有着自己民族的特色，是他们的生活的一种反映。比如西藏藏族的民歌，内蒙古草原的牧民曲，山西黄土高坡的民歌等等。在众多的民族音乐中，他们都各有其音乐美学，研究音乐美学对民族声乐艺术的发展是有很大帮助的。音乐美学下属的一个分支就包括声乐艺术美学，这个学科主要研究声乐艺术美的本质及规律以及它的审美价值基础。高校中的音乐学习不再是像之前那样唱歌而已，而是除了在陶冶性情的基础上，对音乐艺术进行更进一步地了解与研究，明白音乐中所包含的美的本质、实践规律、价值和功能以及构成方式，了解对现代音乐美学体系建立的意义。

一、歌唱展现的个性美

我国的民族声乐艺术从开端到后来的发展，一直在吸收不同的文化，除了自己本民族的习俗，在近些年的发展中，逐步引入了外国的艺术唱法，形成了新的民族声乐艺术。在这样的心得民族声乐艺术中，我们进行美学研究，融入了更多的内涵，比如歌手的演唱技巧、内在的价值取向、传达出的歌曲含义、文学素养等等，都需要我们在进行分析的时候加以研究。不同的歌唱者演唱同一首歌曲也会唱出不一样的感受，歌唱者的情感体验来自于自身的经历与生活，这是他们对音乐艺术这一客观事物的反映，而所传达出的感情，是一种主观的心里活动。

声乐艺术通过歌唱者的嗓音来塑造艺术形象，它更直接更简单地呈现在听者的面前，比其他艺术能够更直击人心，震撼人的心灵。歌唱者所有的外在表现都来自于歌唱者情绪的内在活动,早在我国古代音乐文献《乐记》中就这样论述“凡音者,生人心也,情动于中,故形于声,声成文,谓之音”,“凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也,感于物而动,故形于声,声相应故生变,变成方,谓之音”,认为音乐是产生于人的内心情感活动的结果,人受外界事物的感动,由情而发声,描述了音乐的表情达意的功能。这些都需要我们在进行艺术研究时感受艺术本身的魅力，更需要结合演唱者的生平加以理解与感受。这一建立在科学发声技巧上的高质量、高品位的有着鲜明时代性的歌唱艺术，民族声乐艺术带给了广大观众和听众巨大的美感。

二、音乐表达的外在美

真正的作品是靠真情来打动人的，情的真切可以弥补声的缺陷。演唱者演唱时声情并茂能够给大家带来更美好的感受，音乐表达出的美学不仅是通过人的视觉与听觉，更是歌者将音乐作品中的文化因素、艺术思想传达出来，从而给听者内外相兼的统一。比如中国民族歌曲《草原上升起不落的太阳》这首极具民族风情的歌曲，所要传达的是作者对自己草原家乡的热爱与草原生活的喜爱之情，再比如《黄土高坡》这首歌，唱出了黄土地人民对生养自己的这篇土地的热爱与感激感恩之情。这两首歌即使是让不懂音乐的人听，也能听出这两首歌的曲调大不相同，风格很不一样。这就是源自于地方的风土人情不同，也是演唱者的人生经历不一样所导致的。声乐艺术的美感在于词章的优美，每个词句都是作词者经过精心推敲书写出来的，有的具有优美的韵脚，唱词诗化，这是构成声乐艺术美的基础，曲作的艺术美主要表现为旋律美，曲作优美旋律自然也取决于词章的诗情画意的语言，这样歌与曲才能一致。演唱者的声腔是词曲的统一，演唱者的肢体语言与风度仪表也是构成音乐艺术美的一大亮点。

三、情感表现出艺术美

音乐美学的这种双重属性，说明它是美学与音乐学之间的一门交叉学科，它的特点在于美学与音乐学的结合”各式各样的民族特色，其中之一的表现是民族音乐的艺术唱腔，对于旋律造型所传达出来的戏曲与民族音乐的抒情美。不一样的组合形式有不一样的旋律变化，陕西民歌中的润腔最主要还是通过词语的音调和起伏体现出来的。陕北民歌的装饰音的使用使得歌曲的旋律更加优美和谐，让音乐节奏更加鲜明，具有过渡性，节奏出现变化也不会造成比较大的波动，保证了音乐作品的流畅与自然，让音乐艺术作品更有整体感和感染力。随着全球化的影响，文化也受到了全球化影响的冲击，不管是音乐的内容或者是音乐的风格。

现代的民族音乐艺术更偏向于向国际化发展，艺术形式也更加多元化，不管是作词还是作曲，都有时代性与潮流性，一方面是具有多种形式的演唱方式，另一方面是具有明显的时尚因素与美学因素。在具体的表演中也更具有特色，不仅仅是对中国传统文化的汲取与吸收，还融入了外国的先进创作技巧与方法，更具有审美性与创造性。