浅议《月光男孩》的克制表达

王 娟

(湖北中医药大学 外国语学院，湖北 武汉 430065)

巴里·詹金斯的《月光男孩》(

Moonlight

，2016)以真诚、工整的叙事和精致、细腻的镜头语言，摘取了奥斯卡最佳影片、最佳男配角以及最佳改编剧本奖。在对《月光男孩》的讨论中，除了其颇为小众的题材外，便是其极具克制性的表达。

一、主题表达的克制

电影《月光男孩》改编自麦卡尼具有自传意味的话剧《月光下忧郁的黑人男孩》，因触动了詹金斯对自己童年的回忆而被其搬上大银幕。整部电影关注的其实是主人公奇伦的内心世界，电影也因这种向内的探索而具有极强的艺术感。

电影涉及四个主题，即很容易使电影被标签化的少数族裔、同性恋、毒品和贫穷。这四个主题都可以进行情节线索上的展开，都可以拥有不同的意义走向。如黑人在生活中被白人主流社会公开或半公开式地放逐，如此可以完成对人性阴暗、自私一面的批判；又如吸毒的父母对未成年人的成长产生持久的、挥之不去的负面影响，如此可以表达个体在一个有着种种症结的社会中的命运轨迹；又如主人公的性取向导致其生活遭遇诸多打击和困扰，最终陷入一种悲剧境地中，如此可以展现一个有待提升的社会境遇对于一个正常公民的扭曲等。如果詹金斯选择进行这样一种杂糅式的，饱满的叙事，建立起一个拥有多维度的影像阐释空间，那么《月光男孩》尽管讲述的还是有“以政治正确迎合评委口味”之嫌的故事，但无疑将从小众转向大众，得到更广泛范围内观众的共鸣。

但这样一来，从艺术上而言，在电影时长有限的情况下，任何一个主题都必须面临着在完成度上被削弱，整体叙事显得涣散的风险；而从主创的主观意愿而言，这也是违背他们表达的初衷的。詹金斯无疑明白上述主题都可以传递出强大的情感力量，但他更倾向于进行对个人境遇的专注展现。因此，电影尽管表现的是黑人的生活，但是却并不利用所谓“肤色优势”，全片没有出现一个白人，不同族裔之间的歧视倾轧也就退出了表达；电影在展现主人公身为边缘者中一员的苦痛时，也并没有运用如摇滚、嘻哈等具有狂暴、发泄姿态的元素；在涉及毒品问题时，电影也仅是较为委婉地展现了奇伦母亲吸毒带来的恶果，如情绪上的失控、私生活的混乱等，奇伦本人以及对他来说有人生导师意义的胡安都不是瘾君子，他们只是将贩毒作为一种职业来从事。自始至终，詹金斯都将表达的重点克制地停留在奇伦在时光周转、物是人非中孤独沉默的成长上。或者可以说，詹金斯将电影处理成了一次观众目睹奇伦一个人对“月光下的黑人男孩是蓝色的”这句话的追寻、体验过程。

甚至这种个人境遇也是被以一种个人化的方式处理过了的，即电影以三个篇章的方式，截取奇伦分别被称呼为“小不点”“奇伦”和“老黑”的童年、少年和中青年这三个人生阶段，传统叙事的起承转合和圆滑的戏剧性被消解掉了，这种断裂的、串联式的，没有过场戏而言的叙事，显示的是叙述者记忆的选择性和非连续性。

二、情节内容的省略

而在这种非连续性叙事中，自然有大量情节内容被詹金斯舍弃，其中不乏一些关键的，令观众疑惑丛生的问题，电影没有给出答案。比如从奇伦和憔悴的特蕾莎之间的对话观众得知，胡安竟然已经死去，电影并未交代胡安的死因，一个关键的角色就消失在了奇伦的人生中。又如奇伦在童年时代因为母亲吸毒而极为痛苦孤独，在他知道对自己来说近乎养父的胡安是一个毒贩时，他愤怒地转身离去。然而在电影的第三段中，成年奇伦出场的时候已经成为称霸一方的毒贩，换言之，他成为自己曾经最讨厌的人。在这十年的成长过程中，奇伦究竟经历了什么才选择了这种生存之道，又是如何逐渐开拓了自己的“事业”，这也是詹金斯有意省略了的。

接受美学指出：“作品的意义来源于两个方面，一是作品本身，一是接受者再创造的成果，作品本身只不过是用语言文字或其他艺术符号建构而成的一整套庞大的符号系统，而任何符号的东西只不过是一张网，这网对创作者所表现的全部意蕴来说，已流失了许多东西，必然留下了语义的空白或模糊。”在编织《月光男孩》这张网时，詹金斯是故意留下空白处，对观众进行再创作上的召唤的。实际上，在第二段叙事中，奇伦抡起椅子砸向曾经欺负他，怂恿凯文打他的校霸后，奇伦就被送进了少管所，这可以视为奇伦的第一次以暴制暴，第一次反抗。从此以后，他就为了不再被现实摧毁而走上了胡安的道路。如在体格上，奇伦模仿胡安这样的典型“男子汉”，练就了强壮的身材，与“小不点”时代有着天壤之别。在黑道上，奇伦也一直坚守着强势地位，对手下呵斥起来毫不留情。在外表上，奇伦镶金牙，戴金链，连汽车上也像胡安一样放着金色皇冠，他全方位地使自己具有威胁性，因为胡安曾经示范过他是如何通过上述包装来被他人尊重甚至羡慕的，但是这并不能改变奇伦依然处于一种孤独的、受困的状态。

另外，与李安的《断背山》(

Brokeback

Mountain

，2005)不同，电影在奇伦和凯文相会后就戛然而止，不仅没有交代奇伦在慢慢接受了现在这种生活以后的发展，对两人的关系也没有给出一个明确的结局。而令观众容易产生联想的，是奇伦已经在自己身上复制了一个新的胡安，而胡安的英年早逝，很有可能便是因为贩毒导致的黑帮火并或被警方杀死，奇伦是否有可能也会重蹈胡安悲惨去世的覆辙，或是在与身为厨师的凯文相爱后，放弃自己危险的毒贩生涯转而谋求一份更为安稳的职业，这些都是观众合理的猜测，詹金斯通过情节上的省略使得观众能够参与到艺术活动中后，发挥想象、联想能力，将自己的经历、气质灌注其中，对作品进行阐释与创造。

三、影像语言的含蓄

如前所述，胡安用金表、金链和金皇冠等来装饰自己和自己的车等，这实际上就是电影设置的有意味的影像语言。在《月光男孩》中，这样的语言比比皆是。詹金斯深受王家卫影响，正是王家卫的《重庆森林》(1994)让詹金斯决心投身于电影创作，一心想向王家卫致敬的詹金斯也善于以含蓄的、有隐喻义的影像来打开观众的思绪，但是与王家卫习惯在电影中运用大量旁白不同，詹金斯在《月光男孩》中并不使用旁白、对白等常规语言直接对人物的心理进行介绍，而是用与之相关的视觉形象进行表现，给予观众体会和挖掘的余地。

例如，在电影一开始，詹金斯选择用一段跟拍来表现奇伦被小伙伴们追打、慌不择路的状态。奇伦躲进了胡安的一间用于吸毒贩毒的房子，捂着耳朵蹲在一边。由于窗户被木板钉死，屋子里极其黑暗，地上还散乱地放着瘾君子留下的针管。而没多久，目睹了这场追打的胡安拆下木板，破窗而入，站在光线之中对奇伦说：“出来吧，外面坏不到哪里去。”在这段影像中，小黑屋无疑就暗示着童年奇伦封闭、阴暗的内心，并且这是由于吸毒者(母亲)造成的。而胡安却是打破他的心防，带他走进光明中的人。胡安不仅和女友特蕾莎一起，给予了奇伦一个温馨的避难所，还给奇伦零用钱，弥补了奇伦成长中父亲的缺位，而且正是胡安给奇伦讲述了“月光下的黑人男孩是蓝色的”的故事，是胡安告诉他同性恋并不应该被歧视，“在一定程度上讲，成为什么样的人，是由你自己决定的，你不能让别人左右你的思想”。这些话语都如同阳光一般照亮了奇伦的世界。

又如胡安与奇伦的一次重要的互动便是在迈阿密的海边，胡安教奇伦游泳。胡安站在海里双手托起奇伦，对他说：“好好感受，你就在世界的中心。”胡安是教会奇伦如何在这个社会上立足的人，电影将其具象化为教游泳这一技能。海成为奇伦生命中的一个重要意象，他甚至在回家后躺在浴缸里，将水染成蓝色，幻想大海的感觉。胡安所教导奇伦的是，这个人类社会是与海洋一样的，人浮在其中时感受到的是自由与欢畅，但是海洋又是极为危险的，如果人泳技不佳，就有被巨浪吞没的危险。这是胡安作为一个毒贩的生存经验。在海里，他是童年奇伦最信赖、最能依靠的对象。因此当长大后的奇伦再想与异性发生亲密关系时，他总是想回到海边去再一次感受到那种自由和人与人之间的亲近。可以说，这种含蓄的影像语言是引人入胜，有着多重解读空间的。

四、人物塑造的洗练

《月光男孩》中出现的人物不多，詹金斯在将电影的主视角始终保持在奇伦身上的情况下，在奇伦之外的配角上并不安排复杂的情节，配角人物在电影中的有限出场只能是奇伦所看所知的。但配角依然给观众留下了深刻的印象。这主要在于詹金斯以一种洗练的笔法，在简要的镜头和台词中就表现出了人物与奇伦至关重要的联系，或属于人物特殊的心态或处境。

除了胡安以外，凯文则是奇伦成长过程中另一个重要的男性角色。在幼年时，凯文以“你想让那些傻瓜天天捉弄你吗”的激将法刺激奇伦和他打了一架，奇伦也正是在这一架后逐渐树立起了对自己的信心，他开始将凯文视为自己一个特殊的朋友。而在上高中之后，奇伦继续忍受着同龄人的孤立和排挤，人们甚至公然嘲笑他：“那个黑鬼忘了换卫生巾了。”在简短的台词中，奇伦的处境就被展现了出来，同学以女性特有的行为来讥刺奇伦是一个同性恋者，对男同性恋者的误解和轻视溢于言表。这对于一直无法直面自己性取向的奇伦来说无疑是痛苦的。但观众和奇伦一样，此时并未意识到，处于同样环境下的凯文也在忍受着社会这种对同性恋的歧视，并为此惴惴不安。詹金斯以一种极为含蓄的方式展现了凯文的状态。凯文和奇伦在学校的走廊相遇后，凯文热情地向奇伦打招呼，并开始滔滔不绝地对他讲述自己和几个姑娘之间的交往等，以一种看似青春期少年炫耀式的方式说：“艾梅斯抓到我和一个女生在楼梯间里搞了。”台词虽然简单，但是却暴露了凯文复杂的内心世界。在人人都以欺负疏远奇伦为常事时，凯文却主动与他说话，但说话的内容却不断强调两个信息：第一，自己是一个异性恋，并且是一个女性缘不错的异性恋；第二，有人来“抓我”，调侃自己吃禁果行为的哥们，自己的同性人缘也相当好。这些无疑都是在将他自己和孤僻的奇伦之间画上一条界限。因为年少的凯文完全无法接受自己在当前的社会环境中有同性恋取向这个可能，他必须做出一种合群的姿态以自保。有了这句台词的铺垫，凯文后来对奇伦的殴打也就顺理成章，并不显得突兀了。

《月光男孩》以一个黑人同性题材讲述了一个个体成长的故事，其内容是简单的，但是其中蕴含的情感与人文关怀思考又是极为复杂的。奇伦身处一个不平等的，充满偏见和歧视的社会环境中，经历了电影中的三段式成长，完成了一个从不知所措、自我封闭，到奋起反抗，最后到与生活进行了艰难的和解的过程。詹金斯将属于奇伦个人的不幸投射出来，在一种高度克制、隐忍的表达中，让观众认识了奇伦，也看到了内心脆弱的自我。这也是《月光男孩》能给予观众长久、积极的解读兴趣与宽阔的解读空间的原因所在。