浅析德彪西《亚麻色头发的少女》之演奏版本

■张爱时／吉林女子学校

《亚麻色头发的少女》是德彪西具有特色的代表作之一，他的灵感来自于法国关于一首不知名少女的抒情诗。全曲分为三段，调性是降G与降E两个调式的交叉转换。德彪西通过钢琴色彩的处理，创造出栩栩如生的音乐形象。德彪西的钢琴作品给演奏者十分小心谨慎的提示，要求演奏者要准确地按照谱面所标示的说明进行演奏。

乔治·博列特美籍古巴钢琴家（1914—1990），在 DECCA 唱 片 公 司2014年发行的《Piano Encores》中，收录了博列特早年演绎的《亚麻色头发的少女》。博列特是位追求完美的演奏家，在演绎中，他炉火纯青的技巧，纤细丰富的音色打动了所有人，博列特是一位在音乐会上能带给我们创造奇迹的钢琴大师。他在处理艰难技巧时，手指动作的幅度很小，看他弹琴感觉很轻松，他重视音色的转换，对德彪西印象派的音乐风格的认知，表现在他对《亚麻色头发的少女》的速度、节奏、乐句划分和触键力度的变化上，能随心所欲的变化是非常重要的，他表现的轻柔且优美，舒缓且不乏张力，深沉的重量浸透每一个琴键，他将《亚麻色头发的少女》的和声效果表现到极致。

毛利奇奥·波利尼是现代意大利著名钢琴家，他是当今国际乐坛伟大的钢琴家之一。他的风格清晰明快，具有丰富的色彩变化及深厚的音乐涵养，波利尼双手又大又长，微微张开就能掌握八度音程，他是一个严谨冷漠、一丝不苟的演奏家。对于《亚麻色头发的少女》的演绎，他做到了每弹下的音，他都是有想法的，而不是随随便便弹下去的。他在处理这首乐曲时，要求是在演奏的同一力度水平下不同层次的织体时，每个层次都要做到独立的触键和清晰度。此曲从头至尾，包含大量的连奏，波利尼在处理连奏的时候，运用了手腕的弹性和手指的流动性，尽量把旋律线做到轻柔平滑，而不是在连奏上加的踏板转换。

我国著名钢琴家朗朗被《芝加哥论坛》誉为这个时代最伟大的年轻音乐家。朗朗是美国《人物》评选“20位将改变世界的年轻人”之一，是受聘于世界顶级的柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的第一位中国钢琴家。有人说，朗朗的演奏表情过于夸张，但是事实上真正明白的人肯定觉得没有这种表情才是不应该的。在2014年的一场演奏会中，他演奏了《亚麻色头发的少女》，深沉且带有张力的音色，触动人心的表演，把力度展现至完美的程度，深深地打动每一位听众。我们知道，每位钢琴家都有他自己惯于掌控的力度范围，当钢琴家从一台钢琴换到另一台钢琴，从一个演奏厅换到另一个演奏厅，他对弹奏力度的控制会做到相应的调整，钢琴家要确定和弦中哪种声响需要加强，哪种声响需要减弱，朗朗的演奏把这种力度的控制做到了极致。同时，朗朗对于此曲速度的把控，也是相当精准。此曲速度自由，运用弹性速度为演奏增加自由即兴的感觉。朗朗在弹奏此曲的过程中，避免了重复使用同一速度类型，在某些需要快速连奏的乐句上，他使用了弹性速度。

米凯兰·杰利世界著名意大利钢琴演奏大师（1920—1995），他父亲是一位律师，也是个业余钢琴家。他三岁时在父亲指导下学琴，由于他对音乐具有超强的领悟力，加上对钢琴技巧的刻苦练习，琴艺进步神速。他不仅学习钢琴，还学习小提琴和管风琴，这对他后来的演奏风格有重大的影响。他的人生经历十分丰富，十岁便进入专业的音乐学院—米兰威尔第音乐学院，师从钢琴大师李斯特的学生安佛西，这位优秀的女教师在技巧上要求小米凯兰·杰利严格，并且把意大利钢琴传统中最独特、最精华的部分传授于他。他14岁便开始了演奏生涯，他当过外科医生，曾进过修道院，17岁时还面试过广播公司。1939年经历了第二次世界大战，使得他不得不停止了如日中天的演奏生涯，服过兵役，参加过纳粹地下组织，战争后期被捕入狱8个月，但他奇迹般逃了出来。他的演奏风格，丰富并且有内涵，深沉并且内敛，这与他的丰富的人生经历，有着不可分割的连系。他的演奏技术完美至无可挑剔，他擅长把握音色、控制多声部层次，并且追求清澈的音色，纯洁的演奏灵魂。德彪西的作品《亚麻色头发的少女》在他的演绎下，线条柔软圆滑，不带有铁器的森冷，甚至已经达到完美至极的境界。米凯兰·杰利演奏时，对力度的处理非常到位，在P与PP之间，他做到了音色绵软、圆滑而不是缥缈，触键深且具有颗粒感。演奏德彪西的音乐，很多专家认为，不应该会有敲击的触键，就是具有颗粒性的声音。但米凯兰·杰利做到了精确的把握音色，在演绎《亚麻色头发的少女》中，音色的对比、力度的对比没有给人做作的感觉，而是流畅的的、纯洁的、清澈的完成作品。

这四位钢琴家的演绎，各具特色，无论是音频还是视频的角度欣赏，演奏技巧与对作品的的表现力都是无可挑剔的。他们对于德彪西作品《亚麻色头发的少女》的理解及处理上，并不一致。朗朗的演奏—赋予幻想的演奏，演奏家对于乐曲的感情投入和辨别能力是创造具有较高艺术价值的演奏所必须的条件。米凯兰·杰利—音乐的连贯性，情感上的连贯带来音乐上的连贯，一种新的情绪是由前一种情绪发展而来。总之，伟大的演奏家所必备的条件是识别一首作品想要表达的情感、思想、内涵。