回到手绘 回到绘画本身

庞茂琨（四川美术学院院长 重庆美术家协会主席）

作为一种创作方法，写生最大的特点就是生动性。在写生过程中，作者能非常直观地感受自然光影的动态，敏感地把握到描绘对象微妙的情绪与神态变化，与此同时，在写生过程中所激发起的作者强烈的专注观察力与主观掌控力是最为直接的，这也是让写生富有生动性的关键所在。

当然，随着美术史的发展，写生这一创作方法也在不断扩大着它的内涵，特别是印象派之后，现代艺术的各种理念又赋予它更具革新性的创作意义和价值，更多的表现手法可以运用到写生之中，这就让今天的写生有了更多的个人风格和表现方式。由此来看，写生已经不是一种特定的绘画范式，它同样可以承载艺术家的观念与创作思想，可以体现一个时代的精神价值。

在绘画的初始，素描无疑是一种最基础的认识形体、认识绘画、认识艺术的手段。通过素描可以使我们建立起造型上较为专业化、科学化的观察方法、认识方法，同时更是训练表现能力的一种有效手段。

在手绘过程中，艺术家无需拘泥于表现上的陈规与法则，可以放松的顺应自我的感受，顺应那些不断朝你涌现的自然活力，在不经意的涂绘过程中获得启示与力量。

我还喜欢在素描中不断尝试涂绘的自由，在手绘的过程中去找寻各种材料的碰撞在一起的可能性，比如中国传统的笔墨、纸材、长卷轴，以及等人大小的尺寸等等。在不断更换的媒介中延展、释放着绘画的快感，其中，最多的就是我的色粉画。

女性在我看来更为神秘和具有神性，因而我把她作为我绘画语言中的一个重要精神表征，以揭示我对艺术的深度体验。特别是在那些彝女作品里，更是寄托着我对于美的理想与崇敬，她如同一段神话，显现着我内心深处一种近乎宗教似的眷恋自然的情怀。

因为日常工作的繁忙把创作的时间割裂成零碎的片段，但日新月异的生活却又不断制造着现实神话，于是及时迅速地把日常瞬间记录起来，把即刻生成的想法归纳、整理成为我最迫切的愿望。所以在最新的手稿中，可以看到的是随意的、概要的速写记录，甚至作品的完成性也被大段的文字所取代。

在手绘的过程中，艺术家无需拘泥于表现上的陈规与法则，可以放松的顺应自我的感受，顺应那些不断朝你涌现的自然活力，在不经意的涂绘过程中获得启示与力量。