李杨,吴晶
(四川大学轻纺与食品学院,四川成都610065)
纤维艺术在发展的过程中不断寻求新的载体,时尚设计师也热衷于从古老的艺术中挖掘灵感,纤维艺术与时尚设计就这样相遇了。创意时装作为时尚产品的一个重要门类,它独特的艺术欣赏性与纤维艺术实现功能转换的诉求不谋而合。
本文将立足于纤维艺术在时尚设计中广泛应用的时代潮流,着重探讨纤维艺术与创意时装设计的结合。该研究能为创意服装领域注入新的活力,也为纤维艺术自身的发展带来新的思考;同时,还能为纤维艺术在其他领域的应用提供借鉴,对发展前景的阐述则能为创意时装提供新的思路和方向。
纤维艺术即艺术家利用纤维材料,以编织、环结、缠绕等手法来塑造平面和空间装置形象的一种艺术形式[1]。欧洲的壁挂艺术被认为是现代纤维艺术的源头,缂丝作为中国编织艺术的瑰宝,也是现代纤维艺术的重要起源。
时尚有着极为宽泛的外延,也有着颇为深刻的内涵,因此,很难给“时尚”一词一个明确的定义[2]。时尚设计最早可以追溯到原始社会时期,当时的陶器做工考究,纹样精致美观,是人类对时尚设计最早的探索。
时装是时尚设计发展的产物,并在很大程度上引导着时尚设计的走向,许多时装品牌已成为时尚领域的先行者。时尚设计已渗透到各个领域,迫切需要拓展新思维、开发新材料,便与纤维艺术在时代发展的浪潮中不期而遇。
纤维艺术中混纺材料的运用在装饰织物中得到了淋漓尽致的体现,一些传统工艺也通过时尚化的表达彰显着纤维艺术历久弥新的魅力。
时尚纺织品为纤维艺术搭建了直抵受众精神世界的桥梁,推动纤维艺术更加广泛地传播;融入了纤维艺术元素的纺织品也有了更高的附加值。
图2 面料实验(抽丝、涂抹等手法)
图1 面料实验(钩针、编织、缠绕等手法)
时装设计师常常借鉴纤维艺术丰富的材料和多样化的表现手法,将其转化为时装的视觉效果。纤维艺术与时装逐渐发展为相互依存的关系,时装为纤维艺术表情达意提供了载体,纤维材料及艺术手法为时装设计创造了无限可能。
纤维艺术的思维模式包括三部分,即非逻辑性思维、发散性思维、横向与纵向思维[3]。
纤维艺术与创意时装在创作思维上有许多共通之处,时装设计师们往往不自觉地运用纤维艺术的思维模式进行创作。如,在面料的选择上,运用发散性思维收集大量资料;横向与纵向思维在创意时装设计中的应用就更为典型,即创意时装习惯从建筑艺术等姐妹艺术中寻找灵感;非逻辑性思维在创意时装设计中的应用体现在创意时装注重表现设计师的内心世界,设计灵感往往通过象征等手法抽象化地表达出来。
纤维材料在发展中得以不断丰富。随着纺织工业的发展,各种新型材料及非常规材料也逐渐以特殊的形式呈现在纤维艺术品中。
纤维材料的多元化与创意时装求新求异的需求不谋而合。越来越多的纤维材料,尤其是羽毛、金属、玻璃等非服用材料,在创意时装中的应用愈加广泛,使其呈现出更为独特的视觉效果。
亚历山大·麦昆曾在2011年春夏时装秀中综合运用了羽毛、皮革、蕾丝、金属、绳子、玉米穗等,这些材料通过有序或无序的重组与服装色彩、款式交相呼应,诉说着设计师追求自然主义的态度。
纤维艺术的形态肌理包括平面肌理和立体肌理。现代纤维艺术家们往往将平面的图案纹样与夸张的立体造型结合起来,营造三维空间效果,纤维艺术的形态肌理处于不断变化和发展中。
丰富的形态肌理是纤维艺术不可或缺的组成部分,也是创意时装必不可少的元素。因此,创意时装的面料设计经常借鉴纤维艺术的形态肌理,如传统工艺中的编织肌理、立体刺绣等,部分创意时装还借鉴了纤维艺术中具有空间感的立体造型,将其应用在服装部件或配饰上。
纤维艺术融合了传统手工艺与现代纺织技术的最新成果,工艺手法丰富多样、灵活多变。伴随着工业文明的进程,数码编织、化学黏合等手法也逐渐与纤维艺术结合,热熔、拼接、磨损、印花、镶嵌、打结、做旧、喷漆、雕刻等新技法层出不穷,纤维工艺不断推陈出新。
纤维艺术与创意时装在工艺手法方面本身就有相似之处,在纤维艺术中广泛应用的传统手工艺频繁出现在创意时装中,新工艺与传统技法的融合在创意时装中也有体现。如,传统印染手法与现代数码印花的结合,既保留了传统技艺精湛细致的特点,又通过现代科技提高了制作效率,是工艺手法推陈出新的典型例证。
纤维艺术的创意思维贯穿设计实践的整个过程,首先用思维导图进行发散性思考,整合设计灵感,借鉴姐妹艺术中的表现手法;运用毛线、皮绳、塑料、金属等材料进行面料实验,总结出不同形态肌理和工艺手法的特点,根据设计主题的表现确定最佳的肌理及工艺组合。(图1)
通过实验得出,运用钩针手法能够产生立体肌理,有一定的视觉冲击力,但由于钩针技法的材料多为布条,成品相对不够柔软,服用性能不好;运用编织技法制成的面料层次上不够丰富,且立体感不强,纯粹的缠绕手法又显得过于粗糙,而编织与缠绕手法的结合则能够产生半立体式的形态肌理及丰富的面料细节。(图2)
通过实验得出,抽丝的纤维艺术手法产生的视觉效果较弱,且对面料材质有较高要求;而用颜料直接涂抹染色的方法虽然能够呈现强烈的视觉效果,但会使面料变得厚重,不利于服装造型。
根据不同工艺手法的特点,为了充分体现“融”的设计主题,最终运用粗毛线编织和皮绳的缠绕工艺实现重肌理的效果,并通过数码印花、手工编织、面料拼接等工艺的结合,诠释了传统工艺在现代设计中的推陈出新,整套服装色彩和谐,肌理效果突出,拼布流苏与皮绳绑带相映成趣,硬质皮绳与软质毛线的结合传达着刚柔并济的独特感受。
纤维艺术作为一门久经沧桑而历久弥新的艺术形式,在漫长的发展历程中汲取了各地建筑、饮食等多方面的创作灵感,随着现代艺术的发展,纤维艺术与时尚设计产生了互动和交融,将衍生出前所未有的创意灵感,这些灵感不仅有利于创意时装设计,对其他艺术形式而言,也是不竭的灵感之源。因此,纤维艺术在创意时装设计中的广泛应用将在现代艺术领域形成一个良性循环,推动不同艺术形式之间的融合与共同发展。
对纤维艺术和创意时装而言,材料或面料都是不可或缺的。纤维材料在创意时装中的创新运用将为纤维艺术带来新的发展机遇,为其实现功能转换提供契机,多元化的材料通过创新性的重组能够形成前所未有的形态肌理,推动纤维艺术真正成为一种观赏性的艺术。
纤维艺术作为一种古老的艺术形式,从产生之初就倾向于使用天然材料,强调环保的理念,而现代创意时装也常以自然主义或环保主义为主题进行创作,这种环保理念的渗透正好满足了当代人注重环保的心理诉求。此外,越来越多的人逐渐追求返璞归真的生活状态,纤维艺术则以创意时装为载体满足大众亲近自然的精神需求。在此基础上,还将衍生出与时俱进的新的理念,从而契合大众日益多样的文化需求。
本文旨在通过分析纤维艺术在创意时装设计中应用的具体形式与方法,并基于设计实践,总结出纤维艺术与现代时尚设计结合的一般规律,概括二者结合的现实意义。
目前,该研究还存在一定的局限性,一些细节问题有待深层次的研究。纤维艺术将对现代服装设计产生深远的影响,除了创意时装,其他形式的服饰类别也将受其影响。