浅谈中西方传统绘画审美特征的比较

周小楠

摘要：在这个艺术种类众多的当今社会，绘画作为最古老的艺术形式，正在逐渐的减少所占的比例。接下来我们将会从它们的表现手法、表现内容、表现方式、对艺术的追求几个方面来探讨中西方传统绘画审美特征的异同点。

关键词：中西方传统绘画；意境；写实；审美

中西方传统绘画虽然都属于绘画艺术但由于地域的差异性、文化的差异性在审美特征上还是有较大程度上的不同的。中国传统绘画在这里主要指的是中国画，而西方传统绘画主要指的是油画。在这个艺术种类众多的当今社会，绘画作为最古老的艺术形式，正在逐渐的减少所占的比例。

接下来我们将会从它们的表现手法、表现内容、表现方式、对艺术的追求几个方面来探讨中西方传统绘画审美特征的异同点：

首先，从表现手法来看，中西方绘画就有较大的差异性，中国画主要的绘画材料有水、墨、毛笔、毛毡，主要是绘制于绢与宣纸上，颜料都是水溶性的质地，以水作为调和颜料的媒介；而西方的传统绘画油画主要绘画材料有油、油画笔，油作为调和媒介，主要绘制于油画布上，之前所用的材料如绘制于木板上的或者用蛋液来调和颜料的我们就不在这里一一列举了。由于材料的不同性，决定了中西方传统绘画表现手法上的不同性，同时，决定了中西方绘画在画面效果上的差异性。中国传统绘画即国画在表现手法上多用黑色作画，即使有色彩也只是对山体、对人物的点缀。中国画更加注重用笔，用笔分中锋、侧锋、顺锋、藏锋，不同的用笔也决定了画面的不同效果，讲求气韵生动、骨法用笔。而作为西方传统绘画的油画注重的更多的是画面的写实性，色彩大多以平涂为主。所以单从表现手法上来看，两种艺术的审美特征还是有较大的差异性的。

其次，从表现的内容上来看，中西方传统绘画又有一定的相似性，中国画与油画从一开始就更多的是为统治阶级或者说贵族所服务的。以描绘统治阶级的赫赫战功与生活状态为主。表现统治者生活为主要内容的作品如唐代周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》都是描绘上层贵族的生活的优秀作品；西方传统画里的西班牙画家委拉斯貴支的《宫娥》，就描绘了小公主玛格丽特的日常生活。中国画中的风景画要更早的从人物画中分离出来，如：北宋王希孟的《千里江山图》，这幅风景画不仅仅是为统治者所画的更是一幅优秀的山水画卷。还有一部分表现的内容主要描绘文学作品与神话传说，中国画中东晋顾恺之的《洛神赋图》就是根据曹植所写的《洛神赋》所作的；西方传统绘画中更愿意取材于《圣经》与《古希腊神话故事》，如拉斐尔的《西斯廷圣母》跟达芬奇的《丽达与天鹅》就是典型的代表。这些绘画题材的运用也能够说明在中西方传统绘画中，绘画同时都是作为一种贵族艺术而存在的，所以从描绘的内容上来看，中西传统绘画的审美特征还是有较大的相似性的。

再次，从表现方式上来，讲中西方传统绘画还是存在一定的差异性的，西方传统绘画多为焦点透视，也就是从一个点来观察事物、描绘事物。而中国画更喜欢把千里之景缩于咫尺之间，这种透视方法在现代人看来更愿意归结为散点透视。如北宋的张择端所画的《清明上河图》布局之大、描绘内容之详尽，在没有照相术的时代里，不仅仅有观赏价值，更多的是作为一种历史资料记载了当时人们的生活状态。而西方传统油画对焦点透视的研究也可以说是到了极致，看拉斐尔的《雅典学院》就会有这种感觉，建筑的延伸线严格的按照焦点透视的法则而来，画面中的构图更像是以照相机拍摄一般。中国画中的构图讲究的是中景、近景、远景的安排与画面中的留白处理，而传统油画中的构图更多的是注重画面的透视效果。不管是中西方传统绘画的何种构图都讲求画面构图的平衡性。这种对画面的构图的平衡性的追求也可以看作是中西方传统绘画中的相似之处了，相比较之下也是不分伯仲的。

最后，从对艺术的追求上来讲，中西方传统绘画的审美特征也是大同小异的，中国画画面中讲求一个“意”字，也就是我们常说的“意境”。西方传统绘画更愿意追求一种画面的写实。像明末清初的一代宗师八大山人朱耷所画的《荷花水鸟图》、《荷鸭图》，我们能够从他简练的笔法、别具匠心的构图中看到画面的意境之美。这也就是中国画所讲求的“方寸造境”。而在西方传统绘画中更多的是注重对画面中的这种写实性的追求，愿意去仔细的描绘画面中的蕾丝花边、发丝、衣纹等等这些细节。还原事物的真实曾一度成为他们的追求美的目标。但中西方的绘画在审美特征上的追求又有它的相似性，比如对画面的和谐之美的追求。

从上面这几点来看，中西方传统绘画的审美特征还是存在一定的相似性的，但在相似之中又各自有自己的独特特点，在对和谐美的一致追求之中，中国的传统绘画比较注重画面中的“意境”之美、注重方寸造境、注重画面中的用笔，而西方传统油画更加注重对画面色彩的研究、色彩的搭配、对事物刻画的写实性。

在当下，如何协调好中西方绘画的优缺点，从而达到去其糟粕、取其精华，进而能够延长绘画这门古老艺术的生命力这一问题是值得我们深思的。所以也希望能够从对中西方绘画的审美特征的比较之中，找到如何延长绘画这门艺术的生命力的钥匙。从而让绘画这门艺术在现当代的大环境中能够得到更好的继承与发展。