浅析萨尔瓦多·达利绘画作品中超现实语言对现代画家的影响

殷中帅

摘要：萨尔瓦多·达利是20世纪西班牙著名的艺术大师。他以近乎疯狂的想象力，创造出了令人耳目一新的艺术表现形式，为整个艺术界增添了许多光辉。因此，对于达利绘画作品的研究具有十分重要的意义，通过论文工作对萨尔瓦多·达利绘画作品中超现实语言对现代画家所受到的影响有进一步的探索和认识。

关键词：萨尔瓦多·达利；超现实语言；现代画家

一、超现实主义领军人物——萨尔瓦多·达利

萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利一多梅内克，普波尔侯爵，1904年5月11日-1989年1月23日），一般简称为萨尔瓦多·达利，萨尔瓦多·达利是著名的西班牙加泰罗尼亚的画家，因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和拥有超强想象力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。他的超现实主义绘画，对20世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。

在1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。

二、对超现实主义的诠释

超现实主义是在法国开始的文学艺术流派，源于达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。它的主要特征是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”吐界，才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义艺术家主要有米罗、达利、恩斯特、马格利特等。米罗的创作表现方式是有意地打乱知觉的正常秩序，在直觉式的引导下，用一种近似于抽象的语言来表现心灵的即兴感应。

三、萨尔瓦多·达利的超现实主义绘画语言的特点

油画《记忆的永恒》创作于1931年，该画非常典型地体现了萨再如《偏执狂的相貌》，《脸和水果盘在海难上的幻影》、《圣诞节》等作品。

多变构体正好与相近构图相反，他不拘泥于事物的联系性，也不过分的强调物体之间的巧妙性，而是直接在两个毫无关联的物体或是概念间体现一种荒诞或打破常规的视觉效果，这种类型的超现实主义绘画中又可以细分为以下几种：

（1）空间漂浮。通过对物体移动他现实世界中的位置，使它出现在人们意想不到的位置，打破常规，常识。比如使物体漂浮，飞天，失重。

（2）功能互换。在达利的超现实主义绘画作品中常常出现功能互换，我们日常所使用的物品的功能已经早已界定，而人们却能重新发现物体的功能，达利也会利用这种方式在作品中呈现，如达利的《人体抽屉》将人体与抽屉相结合，使得在造出全新的物体。

（3）质感转换与比例变换。这两种从字面意思就可以看懂，将物体的质感变换，硬的变软，软的变硬，现实巨大的物体可以再作品中以非常渺小的形式出现，反之，如蚂蚁可以和人头一样大。

解构构图与上面两种构图相反，目的是将完整的物象分解成若干个单体，以美感形式再度重新组合再一起。

在解构图式中存在一种几何化的趋势，几何形体在其它超现实主义绘画作品中还大量可见，几何图式是一种使用几何形体去概括或转换自然形休，从而达到形式有序，简洁、情境或荒诞幽默、或梦境般的图形创意方法。

四、萨尔瓦多·达利超现实主义绘画对后世的影响

上文论述的方法时常不是单独运用，而往往是综合应用于幅超现实主义绘画作品之中，并且它们交织在一起成为超现实主义绘画语言体系的重要部分。于是，图形创意过程中，只有合理的综合利用这些图式，才有可能构建图形创意的语言体系。

此外，超现实主义绘画图式中还流露出了艺术家以联想与想象思维为基础的惊人的创造力。数字绘画艺术家吸取并借鉴超现实主义绘画语言与表现方法形成超现实主义数字绘画艺术，进一步拓展了超现实主义绘画影响的领域，也形成了新的现代绘画表现形式。数字绘画艺术家大胆借鉴超现实主义绘画中的想象语言，能够更好地發挥其想象力，创造梦幻的境界。

超现实主义宜扬的潜意识和所谓“自动创作”地说出自己的意图，而是采用暗示、象征的手法，任何都是值得我们借鉴和学习的。

超现实主义从19世纪末产生直到今天，对艺术界有很大的影响，它在作品中所表现出来的消沉隔离而独立存在。超现实主义其实并不是超现极悲观思想，只不过艺术家以罕见的手法创造了一个神奇的艺境有关。

当然，超现实主义美术中还有许多值得我们学习的，超现实主义画家的作品多表现消极和悲观的表现手法，也可以是我们为创作的表达方法，萨尔瓦多·达利即是一个典型的例子。

指导老师：梁元