苏州油画家与苏州地域文化的联系探究

石晨茜 袁婧玲 黄莉

摘要：“一方水土养一方人”，一方人创造出一方的文化。本项目旨在研究苏州油画家与苏州地域文化的联系，以苏州典型油画家为代表，深度探析蕴含苏州地域特征的江南景象与画家个人情感的内在联系。

关键词：苏州；油画家；地域性文化特征；文化特征元素

一、苏州当地的文化特征

与许多其他地方的区域文化相比，苏州文化具有更加鲜明的个性，是一种颇有代表性的区域文化。其内含的人文精神也颇有特色，在吴文化乃至整个中华文化中独树一帜，影响深远。

苏州享有“温柔富贵之地与“精致的城市”之美誉。在苏州，山水是秀丽柔美的，小桥、流水、人家，一切都被安排得井井有条，精细入微。而且，生活在苏州的苏州人其心灵手巧也是为世人所公认的。因而，在这里所创造出来的一切文化，无论是物质的还是精神的，都很突出地表现出精、细、秀、美的特点。如太湖石、太湖、苏州园林、和随处可见的小桥流水的婉转。

仅以苏州园林为例，便可窥其精美之一斑。常言道：“苏州园林甲天下”，之所以能够“甲天下”，一个非常重要的因素便是其精美无比。

关于苏州园林的精美，历代文人雅士多有论述。近年出版的魏嘉瓒所著《苏州古典园林史》一书对此阐述得尤为透彻，他指出，苏州园林“玲珑精巧夺天工，美誉早扬寰宇中”，具体说来它具有着“小巧、幽曲、含蓄、精雅”的特点。由此可见，凡与苏州相关的一切，在人们的心目中都与‘精美”两个字联系在一起。精美是苏州文化中一个非常显著的特色。

综上可知，苏州文化是吴文化乃至整个中华文化的一个重要组成部分，它所内含的人文精神与中华文化的人文精神恐怕并无本质上的区别，但是苏州文化与其他文化相比更加积极，更加强烈，也更加具体一些，因而也就更加符合历史前进的方向。

二、苏州油画作品所蕴含的苏州当地特色

苏州油画作品蕴含着十分鲜明的苏州当地特色，为了更好地探析研究二者之间的关系，我们从以下两方面入手：

首先立足于苏州当地的地域性特征元素，因为地域性因素与油画的内容和表现手法有着直接的联系；

其次细致地分析苏州当地特征元素的油画风格表现，以更加深入地探析其联系与影响。

由此，我们把握典型，以代表性的油画家（苏州大学和苏州科技大学油画专业导师及其作品）为例，并对不同的油画家、不同的绘画题材、不同语言形式影响下形成的艺术风格进行了深入细致地比较与研究。

戴家峰生于苏州，其画作中并未蕴含许多苏州元素，但画面却自然、朴质。“千途万境旨在归真”，戴家峰的画作既没有某种叙事性的主题，也没有宏大壮观的场面，大多都是生活中随处可见的事物，例如《果实》、《秋》、《甜瓜》等，但正是这平凡可见的空间一隅，都被画者赋予了其情感性特质，甚至赋予了它们静默的态度。这种看似平凡朴素的物件抒发出的生命的品质是真切的生命信息。

也正因如此，戴家峰的画作才会“一树一菩提，一花一世界”。观其作品，你会感到一种由内而外的内心安静，这种“静观”凝聚着一股精神的力量，因为精神的存在的本质形式是宁静。

张骅骝与金纬皆是北方人，后定居于苏州。张骅骝最引人注目的画作便是《雪中太湖》。其不凡之处是借助画笔将太湖的风景平民的特点表现出来，那些遍布湖边的桅杆、小船、电线杆、小工厂、古民居，在画家的笔下也成为了太湖的平民标志。张骅骝不屑于采取时下流行的印象派手法描绘出阳光的光感，而是用东方写意的笔调把江南的柔美表现出来，那些平面的设计非但没有损害他的艺术表现，反而因为意味性十足而生动有趣。而金纬的《雪中园林》同样令人欣喜。描绘北方风景时，金纬善于在色彩的铺陈与光影的变化中表现北方景象的深沉浑厚的阔大气度。而江南风景与他的北方风景相比较，先前那种强烈的色彩与坚实硬朗的笔法被隐去了，而出现了烟雨蒙蒙、苍萃秀润、飘逸空灵的景致。

张新权是个优秀的风景画家，他的《姑苏系列》画幅较小，却包含了作者对这座古城全部情感的记载。他曾经说过：“爱过知情重，醉过知酒浓，谢谢这座城和这位已成为高校教师的学生”。李旭这样评价他：“明媚的阳光、幽雅的树木、古老的村屋和恬静的小桥流水是多年前他笔下的常见题材，而洒脱爽利的笔触和明快鲜亮的色彩则成为他的标志性风格。”

在钱流表现京剧、昆曲人物的系列作品中，我们可以看到他对这些传统戏曲艺术样式的痴迷，在他作品中，戏曲人物似乎置身于树木和太湖石中间，现在、过去和未来，在他的虚构的园林中难以察觉的交错会聚着，这谜一样的画面就呈现在我们面前。他的代表作《昆曲遗韵》系列，运用油画的艺术手段和舞台艺术的构思，借鉴敦煌壁画的形式特点，将昆曲人物与壁画色彩相融合，让画面具有诗意，凸显油画语言的独特和丰富。创造出一个个栩栩如生的古代美女形象。尤其是他的“梅兰芳系列”，再现了梅兰芳庄静娴雅、外柔内刚的舞台艺术形象，既突出了昆曲的雅致抒情，又汲取了京剧的以形传神，形成了独具特色的艺术风格。

《灯光》与《姐姐的肖像》是吴晓洵的代表作。作为一位写实画家，能驾驭写实绘画语言的他绝不是把形与色的功能局限在“描述性”的范围内。正如我们所知，在保持住画面与自然之间某种相似性的前提之下，形色的处理有着极为广阔的可能性空间，而一个写实的画家的更大量的精力和复杂的劳动，都要投入到后一部分的不断组合和创造中去。而这后一部分所依据的原则，已经从自然转移到画面，从物象的写实转移到情绪的表达，从外在的物像转移到內在的思维，从写实的表面转移到一种抽象绘画画面构成。

潘道生是江苏近年来涌现出的创作成绩突出的油画家。他的作品朴素而不张扬，在静谧之中充满着浓浓的画面意境。从2008年的作品《山村雨霁》到2010年的作品《三月·忆》，再到2013年的作品《梦回·鹤唳》和2014年的作品《水之恋》，不一样的画面却呈现出一种婉约抒情的江南特有的情调，像是一股清纯的溪流，缓缓进入人们的心田，其轻松的画面布局和细腻的笔调以及淳朴的姑苏女子形象，均给人留下了深刻的印象。

王嫩将现实题材与主观理想相结合，带有古典写实主义的浪漫主义情怀，是一幅幅令人神往的油画中的“桃花源”。其《夜车》等作品，带读者走进了一个唯美世界。王嫩作品中塑造的美人，体态娇柔、神情含蓄、肌肤凝脂、脱凡脱俗。圣洁、典雅的格调，细腻、精微的笔触，表达了德国美学家莱辛“美是造型艺术的最高法律”的世界观，这无疑也是王嫩的美学观。王嫩说“生活在美丽的苏州是一种幸福”，这里给了他太多的创作灵感。

三、苏州油画家与苏州地域文化的联系

苏州是一个历史文化源远流长的城市，自古以来国画中的吴门画派是苏州的绘画艺术的代表，然而，我们另辟新路，将研究的目光放在苏州油画家与苏州地域文化特征的联系上，虽然苏州油画在全国影响还不大，在苏州的影响也远不及国画，在油画传入中国以来从历史上看，苏州油画也曾产生过很大的影响，特别是老一辈美术教育家颜文樑，与徐悲鸿、刘海粟、林风眠一起被誉为我国现代美术事业的四大奠基人。然而在苏州这个江南水乡生活过的油画家们在画面中怎样表达出这种景象的，是我们创新研究的特色，而这些作品中表现出来的江南情调也将会对我们的绘画有一定的指导意义。

探析苏州油画家与苏州地域文化的联系，首先应再进一步分析作家油画作品中所蕴含的当地特色（以苏州大学和苏州科技大学油画专业导师和其作品为例）。

潘道生的作品呈现出一种江南特有的婉约情调。其作品《三月·忆》所采用的素材太湖白鱼也与其他的地方的鱼不同，生命的背后更蕴含着江南文化精神的特质。漂浮的“鱼”、垂青的“柳”等艺术符号在其画作中经常运用，以表现出生命不息、记忆永存的情怀。他说：“江南，一个令人神往的东方水上威尼斯，自然的美与人文历史的深厚底蕴...粉墙黛瓦，小桥流水给我无限的遐想，也曾激起过多少画家的创作激情和创作欲望，我试图做一个具有性情的艺术家、一个带有哲思性的艺术家、一个试图驾驭文化符号的艺术家。因为性情，所以就必然随意而洒脱；因为哲思，所以就必然矛盾而癫狂；因为文化，所以就必然多梦而失眠。”

张骅骝和他的《太湖风情》系列，将艺术源于生活表现到了极致，那些遍布湖边的桅杆、小船、电线杆、小工厂、古民居……等等，成了太湖平民化的标志。画布上那些粉色、绿色和黑色是其自己独创出来的色彩，可能是因为太湖，因为南方，因为那幽美朦胧的美丽。使得张骅骝那些颜色淡雅的油画作品具有原始清新的感觉。但张骅骝的太湖不是我们常识中纯粹柔美的太湖，他那些充满明媚娴静情调的太湖风景油画作品中其实悄悄散发出一股压抑不住的寒意，一种淡淡的北方的冷峻和寂寞，从而平添了几分深沉清冷的人文意境，这也正是这位北方画家的南方风景中的不同凡响之处。

油画家们的作品是经过缜密构思的结晶，将古典与现代相结合，画出了别具风骨的江南韵味。这种画面使我们眼前一亮，使画面脱离了拘谨的用笔方法，其善于把在苏州所见之物和对苏州所感之情，提炼成内容充实、形式感强烈的画境。油画家们通过油画这一媒介，给苏州特有的元素：亭台楼阁、假山树木、太湖渔村、池塘小桥增添了几分灵性和洒脱，而独有一番滋味。苏州当地文化成就了油画家的油画艺术，但是同时油画家又通过作品向世人展示一个充满艺术气息的姑苏城。

四、結语

地域文化因素对创作的影响是至关重要的，不同的地域环境会形成不一样的地域文化，而不同地域文化又都有各自的特点.地域文化的特点对艺术创作中的情感表达的形成是十分重要的，不同的地域文化会有不一样的情感表达，他们的关系是一荣俱荣，融为一体，密不可分的。