萧山花边的历史传承与发展研究

刘丽娴 徐颖洁 沈李怡

Hangzhou Venice Lace has been introduced into China since the late Qing Dynasty and now has a hundred years of history， because of its strict composition, exquisite workmanship, diverse workmanship, and exquisite sturdiness，sold well at home and abroad. The products are exported to more than 50 countries and regions. This article discusses the design and development of Hangzhou Venice Lace as a non-material cultural heritage from various angles and perspectives, and studies and analyzes the rice and fall of Hangzhou Venice Lace heritage in its historical process of 100 years of heritage. From the perspective of the combination of Chinese and Western cultures, this article also discusses the future industrial development of Hangzhou Venice Lace and puts forward some suggestions for reference.Imagine the future long-term development of ,hoping to call for more social forces to innovate and protect Hangzhou Venice Lace.

萧山花边从清末开始传入中国至现在发展已有百年历史，因其构图严密、技艺精湛、工针多样、精致结实的特点，畅销海内外，产品远销50多个国家和地区。本文从多方位多角度展开谈论萧山花边作为非物质文化遗产的设计和发展，并且对萧山花边的百年传承历史进程中的兴衰等进行研究分析。本文也从中西方文化结合的视角出发，探讨萧山花边的未来产业发展，提出具有参考性的建议，设想萧山花边的未来长期发展，希望借此呼吁更多的社会力量对萧山花边进行保护与创新。

萧山花边（又名“万缕丝”或“万里斯”）产自杭州西子湖畔、钱塘江南岸的萧山县，是一种实用性与观赏性并具的传统手工艺品。萧山花边是一种集体制作的产品，单人负责用千丝万缕挑织一块或几块，后拼接而成然后挑绣花边，故称“万缕丝”。萧山花边的独特技法及其自传入到本土文化发展再至创新领域，其发展进程折射出一种历史、文化、技术变强的意味。

一、萧山花边的历史传承与现状

萧山花边的前身万缕丝，在清末由法兰西、意大利传入中国。经历了近百年的发展与演化，从50年代的兴起再到80年代经历磨难后的变革，期间不断与中国自身的传统文化相融合，最终演变成为萧山花边，并在70年代末期达到了鼎盛阶段。随着改革开放的潮流，实现国家现代化，解放和发展社会生产力理念的提出，萧山花边与机器的结合也为其发展奠定了稳固的基石。凭借其自身简朴中求繁复，素雅中求华丽等特点，曾为国家出口工艺品创外汇收入做出过巨大贡献，也受到国内外市场的欢迎。

（一）萧山花边的出现与兴起

据《中国实业志》记载，1919年农历8月16日，上海商人徐方卿带了四位天主教徒到浙江萧山传授意大利挑花技术，并招收了24名当地女工。创业伊始，花边品种单一，销售渠道单一，仅仅由传教士运往国外销售。20世纪30年代初，仅萧山地区经营花边的厂商就有30余家，挑花女工有近3万人。据资料记载，全镇花边产量达200万码，产值100万银圆，挑织好的花边由上海运销海外。

（二）萧山花边的曲折发展与现状

有着近百年发展历史的萧山花边有过辉煌时期，也经历过没落甚至一度停产。1940年，萧山地区被日侵占，花边销路断绝。至1945年战争结束后，走私花边兴起，但时局不稳定，战后物资又极度缺乏导致物价狂涨，经营花边的店铺厂商因亏本严重纷纷倒闭歇业。虽然在解放后政府开始扶持相关的产业发展，但由于国内大环境以及政策变化，导致萧山花边业出口利润降低。70年代是萧山花边发展的鼎盛时期，光挑花女工就有30万人，在政府的鼓励下，产销两旺。八十年代初，由于工贸分离的情形致使外贸类行业经营十分困难，政府开始实行全国外贸体制改革，促使工贸联合，扩大出口。随着机械化、技术化的发展，机器绣花逐步代替了人工绣花，人力资源显得过于富足，导致花边艺人开始转行。到90年代中期，挑花女工已从20万名减至5万名左右。

二、萧山花边的未来发展分析

近年来，各级政府在努力从事萧山花边的保护和传承，萧山花边也在花边设计上做出创新，迎合现代市场。作为尚有市场活力的非物质文化遗产来说，处理好传承主体与生产群体之间的关系，仍是需妥善解决的问题，这也是非物质文化遗产可持续性发展的关键之所在。如何调整产品结构，利用科技创新来拯救萧山花边，发展萧山花边自身的特色，也是需要探索和寻求的。

（一）企业视角的萧山花边与市场发展

萧山花边如今所面临的本真性丧失的原因，似乎更来自于现代人无法理解其文化价值——在物质发达的今天，现代人的聚焦点在于如何提高其经济水平，而在一定程度上丧失了艺术眼光。其结果就是传统高级的花边艺术作品市场份额太少，人工成本昂贵的同时也致使现代以机织为主的萧山花边并不能充分体现其作为非遗传承的价值。

在依赖现代科技便利发展的同时，如何创造出花边的市场价值成为企业生产亟待解决的一步。

培养传统手工艺的萧山花边企业品牌

据资料搜集，现有关于花边生产的企业不在少数，但真正拥有知名度并具有相应市场占比的品牌少之又少，可以说花边行业的萧山花边分支市场有着巨大的发展潜力空间。

确立高端定位。萧山花边繁复的技艺手法决定了其高昂的人力成本，必须通过高端品牌定位才能保障应有的利润水平。

（1）形成奢侈品牌。要获得更高的议价能力就必须树立企业的高端品牌，在产品生产和销售的过程中都必须改变传统手工作坊的做法，通过提高产品质量、文化附加值、限量生产等手段加以提升。

（2）塑造和强化非遗形象。如举办萧山花边传承与发展系列展览，借助有关电视台或网络直播等形式进行转接，用直观的视觉效果冲击民众对这一工艺美术充分的认知与了解。

（3）进行品牌传播，如品牌创始人的自传——创立品牌背后的故事、历史缘由或社会缘由下品牌的建立。

依托互联网及电商平台

现今的国内贸易体系不仅仅是纯电商平台在供运营，实体品牌店开设互联网平台形成线上线下共同销售已成为必然趋势。若能培养一批高端品牌的萧山花边产品，依托合适的电商平台将为萧山花边行业带来更大的盈利。

联系相应的企业，辅助注册电商交易平台。大多数年份已久的花边企业属于民营型的小微企业，在市场竞争日益激烈，更新换代快速的今天，展示自己商品的独特之处，扩大商品的受众范围是获得利润效益的有效一步。

（二）政府视角的萧山花边政策导向

非遗作为国家重点保护项目，政府对萧山花边发展一直是有巨大贡献的，但从其中两家不同类型的花边企业了解到，政府的扶持政策需要更精准：

1、制定萧山花边保护法

萧山花边作为传统工艺美术品，对国家的历史贡献在文献资料也有一一记载，在现今大机器时代工业环境对比下，手工的花边无疑是较强艺术性与手工技艺性的完美结合。根据相关的《非物质文化遗产保护法》、《传统工艺美术保护条例》等国家政策制定关于萧山花边的保护法，有利于在工业化浓重的今天，保留一份非物质文化遗产内涵与传统技术内容更好地传承发展。

2、设立专项基金

设立起一个有管理制度、渠道透明的专项基金会，根据实际情况加大资金投入，对大大小小的系列传承活动给予扶助支持。特别是对有发展苗头或有发展趋势的企业、工作室、活动及个人传承者互相资金对接，也给其它有意向的传承企业、个人达到一个宣传带头作用。

3、完善传承人身份认定

因一些历史因素或个人因素，导致许多有资质的传承人申请非遗传承的信息不到位，加强萧山花边技艺传承人身份鉴定和认定工作，减少审批环节（增加政府工作量减少传承人的工作量）。

4、培养高质量手工艺人才

拥有绝对技艺的高质量人才无疑为萧山花边这种冷门的工艺美术品的传承打上一针强心剂，据相关资料以及调研结果，萧山花边的人才培养缺乏系统性。在现有培养模式上，政府可与高校、企业对接——如聘请花边师傅作为指导老师或教授在高校教授技艺、开课；安排花边艺人进入企业指导及设计制作样品供工人学习。

5、建立花边特色小镇

发展浙江省时尚产业有助于重塑传统产业新优势，促进现代服务业发展以及新型城市化建设。而萧山花边因其独特的带有地方特色的挑织工艺，以及较为成熟的产业体系，建立起对接学校合作的时尚花边特色小镇，既符合社会发展趋势，也有利于整合学校的时尚科技资源，流入花边企业发展。

三、结语

萧山花边作为省级非物质文化遗产，为更好传承下去，应受到社会各界人士以及政府的合力保护与扶助。具体而言，萧山花边在市场经济体制下历史传承与创新生产相结合的背景下，虽已是一种传统手工艺品，也应作为支撑地方文化的支柱性产业。培养起一批优质的花边品牌、依托互联网的传播和交易平台、依靠政府为导向完善方方面面、吸引新生力量加入创新等，有助于萧山花边可持续发展下去。紧跟国家发展的步伐，坚持创新理念、对接市场需求、挖掘艺术特色、加强科技融合、走进现代生活、增进国际交流，弘扬纺织传统文化，振兴传统纺织技艺。