对芭蕾基训规范性教学过程的再认识

石梦

【摘 要】芭蕾经过了几百年的发展和考验已成为一门技艺精湛、表演细腻的艺术。芭蕾的肢体训练体系是世界公认的极具科学性、系统性、规范性的训练体系，其训练过程具有一定的层次性和连续性，且动作及教学过程都严格遵循由易到难、循序渐进的科学原则。本文主要从芭蕾基训动作的规范性和芭蕾教学过程的规范性出发，对芭蕾基训规范性教学过程进行再认识。

【关键词】芭蕾；教学；规范性

中图分类号：G633.951 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）19-0180-02

一、芭蕾基训动作的规范性

（一）芭蕾的审美原则

芭蕾经过了几百年的发展，已形成了一套科学、完整、规范、严谨的训练体系，尤其是训练动作的规范性。动作的规范性就是合乎舞蹈动作审美规律的标准、法则、规格，带有规律性和典范性的意义①。在芭蕾基训的训练过程中，其标准即芭蕾的审美原则——开绷直立。

开，即人体的肩、胸、胯、膝、踝五大关节向外打开，且双脚向外打开至180°。例如：双手扶把一位Battement tendu的基本体态，双手与肩同宽扶把，肩膀向旁展开，收腹、挺胸抬头。脚下一位（双脚打开180°），同时髋关节和膝关节向旁转开。开不仅能使肢体的延展性更长，所触及的空间面更大，还能使身体的线条更优美。

绷，即膝关节和踝关节绷直。将身体各部位绷直，在有限的空间内使能量聚集在肢体末梢部位，使肢体线条修长，舞姿舒展、优美，给人一种放射性的感觉。例如：Battement tendu jete，主力腿螺旋形转开向上挺拔站立，动力腿转开脚经过擦地向外踢出，并绷脚停留在空中，使腿部线条延长。“绷”能使肢体各部位的肌肉能量向身体的中垂线上凝聚，从而产生上升的动作态势使线条更加优美。

直，即双腿、膝盖伸直及后背的垂直。身体垂直、拉长，使舞姿舒展、优美，从而拥有长线条的视觉感。例如：在做旋转动作时，除了全身收紧向上立直外，后背脊椎、腰、臀、颈椎也要垂直于地面，身体挺拔直立，才能使整个人的力量集中在中心轴上。注意不能塌腰撅臀、挺胸腆肚，否则会影响转的质量和数量。

立，即身体的直立、挺拔。将头颈、躯干和四肢作为一个整体，且身体的重心准确地放在两腿或一条腿的重心上。例如，在旋转中，身体是在垂直基础上的“立”，有“立”才有转；反之，没有“立”就谈不上旋转。因此，“立”对旋转而言十分重要。

开绷直立是芭蕾基训中所有动作的基本要求也是评定舞蹈动作是否规范的标准原则。错误的训练方法不仅会造成动作不美观，还会造成韧带拉伤、肌肉变形等。因此，只有掌握正确的训练方法才能体现出训练的价值。

（二） 单一动作的规范性

芭蕾基训的教学内容是由无数个单一动作组成的。早在1700年，人们就对其每个动作进行了严格的规整和分类，使每个动作都有其自己的属性和固定的名称。要想更好地完成芭蕾基训课程，就必须严格遵循由浅入深、由易到难、由简到繁的科学训练规律。并在开绷直立的基础上进行单一动作的训练，即对每个具体动作或具有一定难度的动作进行单独的、反复的练习，使其达到芭蕾基训动作的规范标准。例如：在学习Battement tendu jete前，应先练习Battement tendu，使肌肉、韧带具有一定的柔韧性和控制能力。单一的训练是动作形成、熟练到规范的关键，也是芭蕾基训规范性教学过程中非常重要的部分。

（三）动作组合的规范性

在芭蕾基训中，每一个单一的基础动作都有其训练的目的与意义。动作组合的训练是在单一动作规范性训练的基础上，将单一动作按照一定的结构，有层次、有变化地组合在一起，其目的是在单一动作基础上，训练舞者的协调性、增强肌肉的控制能力及锻炼舞者处理连续完成动作的能力。需注意的是，在动作组合训练中，应有目的地围绕主体动作，根据动作由简到繁、节奏由慢到快的科学性训练规律进行训练。例如：在Battement tendu 的组合练习中，应根据舞者的能力，适当地加入一些复杂或难度较大的动作，组合的节奏也要根据舞者的能力进行调整。此外，由于动作组合是由许多个单一动作组成的，所以，在动作组合训练中，要求规范地完成每一个单一动作，并达到单一训练时的标准，从而使整个动作组合规范并有质量。

二、芭蕾基训教学过程的规范性

在芭蕾完整的训练体系中，除了基训动作的规范性外，芭蕾的教学过程的规范性，对训练的本质也至关重要。在笔者的实践学习中对非低年级的芭蕾基训课程的教学规范性进行了再认识，主要表现在扶把训练和中间训练。

（一）扶把训练

芭蕾基训中扶把训练是中间训练的基础。在非低年级的芭蕾基训课堂中，扶把訓练的目的是训练人体的垂直重心和肌肉能力，以形成正确的动作形态，为中间动作的训练及提高技术技巧打下了基础。

扶把训练的内容包括：Battement tendu， Plie， Battement tendu jete， Rond de jambe a terre， Battement fondu， Battement frappe， Adagio， Grand battement jete。以上训练内容不论是从动作的幅度，还是难度都按层层递进的关系进行排列和训练。对于把上训练，需要注意每一个动作都要严格遵循开绷直立的审美原则，规范地完成每一个动作，才能为中间训练打下良好基础。

（二）中间训练

中间训练，即人体在无依托物状态下的一种完全自觉的运动。主要包括：腿脚与手臂的组合训练、扶把动作到中间训练、舞姿舞步、连接动作与辅助动作、旋转、跳跃以及Port de bras等。

在芭蕾基训规范性的训练过程中，扶把训练和中间训练是相互依存的关系。中间训练也对扶把训练起到了查漏补缺的作用。在中间训练中出现的问题应及时在扶把训练中纠正，以便保持训练的规范性和正确性。例如：中间小跳练习，身体应保持垂直，不能塌腰撅臀，起跳至空中时双脚用力绷脚延伸，脚趾尖不能松。如果出现以上问题，则需在扶把训练Battement时注意加强对腿部、踝关节、身体姿态的训练以及加强整体的稳定性和控制能力的训练。由于中间训练是在无依托物的状态下完成的，因此能增强舞者的稳定性、肌肉的控制能力、身体的协调性以及中间的调度能力，并使大舞姿的动作得到训练。由此可见，芭蕾基训的教学过程处处体现着规范性、科学性和系统性。

三、结语

芭蕾是一门高贵典雅、技艺精湛的艺术。几百年的发展使其确立了开绷直立的审美原则，且此原则一直作为芭蕾的基训规范。无论是单一还是组合动作的训练，都应遵循这一规范，达到标准有质量的动作。此外，芭蕾基训的教学过程也应当遵循循序渐进的科学训练规范，制定出合理的教学计划。笔者认为，只有正确认识到芭蕾基训教学过程中的规范性和科学性，才能更好地展开教学及研究活动。

注释：

①李永明.芭蕾舞及教学论研究[M].北京：人民出版社，2007.

参考文献：

[1]朱立人.西方芭蕾舞史纲[M].上海：上海音乐出版社，2001.