钢琴学习中的手指练习

韩金月

【摘 要】在钢琴学习中手指训练是钢琴弹奏最基础的训练，也是掌握弹奏技术的必要条件。钢琴初学者在最开始学琴时都存在这样或那样的问题，钢琴教学首先就是要解决这些问题。本文主要通过对钢琴初学者手指训练普遍存在的弊端来强调手指训练的重要性。从而使学琴者掌握正确的弹奏方法，增强演奏技巧。

【关键词】手指训练；弹奏技巧

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）19-0085-01

回顾300年钢琴音乐的历史，时代不停演变，作品在不断丰富，产生了各个时期具有代表性的优秀作品。然而，也就出现了许多关于如何演奏好不同作品的问题。若想有很高的钢琴演奏水平，除了具备一些先天条件的因素外，最重要的是要不断地刻苦努力练习，只有打好基础，利用正确的练习方法，解决手指弹奏中出现的不同问题，才能提高演奏技巧。

一、五指练习

我们每个人五指的长度和能力都不一样，然而五指练习就是使五根手指通过训练能独立、灵活、均匀并且相互配合弹奏。我们翻开钢琴学习的初级教材课本，如拜厄、车尔尼、汤姆森……都是以五指练习为基础而进行学习的。想要用最快的速度、以丰富多样的形式教会钢琴初学者如何把握与运用好五指，如何能更好地在琴上作站立、起步、挪动、行走、跳停等动作，同时也教会了钢琴初学者能在小音程内几个距离较近的音中，用简单的歌唱来表达内心丰富的情感。

练习钢琴技术的突破口就是要解决四、五弱指，《哈农钢琴练指法》这本书在使用四、五指频率上高于其他任何一本钢琴手指练习书，并且四、五指总是安排在技巧难弹的音型转弯处或安排在音区高、音量大的显眼处。此外还应该注意钢琴弹奏中的律动，也就是呼吸，哈农弹奏的律动是规整而有顺序的。因为它每一小节就是一个动机，每个动机由八个音组成，八个音又由4+4形式的上下结构对称组成，整首手指练习又由转位的动机阶梯式的向前推行。在这严格、规整的弹奏中，从4+4的上下结构组成中，我们完全可以感受到一张一弛的律动存在，呼吸到一上一下的脉动起伏。

钢琴技术的进步是要经历从量变到质变。无论练习哪本书都有要求让我们反復练习，总是一而再、再而三的强调钢琴弹奏中量的重要性。如哈农1（练习2）一页中所写：“弹熟这一练习后再弹前一练习，并把两者继续不断地合弹四次，以后的练习也照这样的弹法，对手指大有裨益。”哈农对这本书在有关练习方法方面留下的意见，总结概括起来一句话：要前后多次反复弹奏。也就是每天练习都要具备一定的量才能达到目的。

二、强化练习

强化练习通常是指把常规、简单的钢琴弹奏动机或者模式，进行变动或发展，以达到加大弹奏难度的效果，从而达到强化手指训练的目的。强化练习对“强化”这二个字是没有办法给予明确界定的，因为每个人对钢琴技术的掌握程度都不一样，它只能表示比原来弹奏难度更高了。所以强化练习也就是对自己在手指练习上提出了更高、更难的练习要求，找出一个最适合自己的练习方法，来获得自己最大的练习效果。

钢琴家们对手指强化练习高度重视的例子并不少，因为他们都知道，今天坚持长期、艰苦的手指强化练习，积累了技巧能力和弹奏水平，等到需要用的时候直接提取出来并进行难度提高，这样既保证了自己拥有这样的弹奏能力，同时又训练了弹奏技巧。钢琴界将这样的手指练习叫做“半成品”。如何加强手指练习的关键，首先要做好以下几项练习。

变指：即为变换指法，弹奏时通过变指来加大其难度。

移位：在原调内，按音阶排队次序进行弹奏位置的移动练习。

移调：将此动机，按半音阶顺序，依次移动调性来加大其弹奏难度。

扩大：加宽指间跨距，它分上扩大，下扩大，反向混合扩大，扩大宽度以半度递增，递增的量视手的大小而决定。

缩小：减少指间跨度，本动机给出的指距只有大二度，因此紧缩的幅度不大。

增指：增加弹奏中的用指数，制造一定的复杂性，从而增大弹奏中的难度。

减指：减少弹奏中用指数，造出一种指不够用的紧张，从而增大弹奏中的难度。

加花：一种包含旋律的装饰性弹法，它是旋律丰满并获得更大的动力感。

保持音：在常规弹奏中，加入了一或若干时值较长的持续音，该音我们又称之为保持音。保持音是分上保持音、下保持音、内保持音、外保持音、混合保持音。含带保持音的弹奏强化练习普遍都用得着它。

变节奏：变节奏通常被使用，用于变化时值练习的一种方法，最基本的变化节奏有三种，前附点、后附点、三连音。

变音量：变音量也常被使用，用于变化手指练习的一种方法，最基本的变化音有三种，对比强弱、渐强和渐弱。

变速度：变速度也是通常被使用，用于变化手指练习的一种方法，最基本的变化音量有三种，变速、渐快和渐慢。

变特殊技巧：特殊技巧有很多，但是常用的有八度、同音反复、和弦。

三、结语

钢琴学习中的强化练习的确重要，但它对学习者有利的同时也存在着弊端，若是练的方法准确就能快速增强手指力度，大大提高弹奏水平，相反就会导致紧张、疲劳，使弹奏僵硬，最后让练习只有表面形式而缺少兴奋度。

参考文献：

[1]应诗真.钢琴教学法[M].北京：世界图书出版公司，1999.

[2]于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，2002.