长号在爵士乐中的技法表现

沙伯廷 闫志达

摘要：长号作为一种古老的铜管乐器，备受人们的青睐。各类音乐之中都能听到长号的声音。在现代，长号被广泛应用于爵士乐队，是爵士乐队发展史中不容忽视的重要部分。本文旨在通过对长号在爵士乐队演奏中的技法探讨，分析长号在爵士乐中的演奏角色，总结长号在爵士乐中的技法表现。

关键词：长号 爵士乐 音色

1865年，美国通过《废奴法案》，结果使黑人得到解放，在这样的时代背景下，黑人音乐迅速发展并与白人音乐相融合，早期的爵士乐正是由此产生。19世纪末20世纪初，爵士乐从美国南部城市新奥尔良开始发展，重心先后从新奥尔良转移到芝加哥、纽约。经过几十年的时间，爵士乐不仅在美国本土具有巨大的影响，更成为风格多元、受众广泛、具有鲜明时代特色的全球性音乐文化。

长号诞生于15世纪，是拥有悠久历史的铜管乐器。长号最早的外形和演奏技法都比较接近小号，在公元1520年，经过蒙塞尔的改造，长号的形制逐渐开始向现代长号的形制演变。在爵士乐发展初期，长号就被大量运用于爵士乐队中，素有“爵士乐之王”的美誉。

长号属于中低音乐器，演奏力度强，强音色辉煌庄严；演奏力度弱，低音区则具有生命力和表现力，音色十分美妙。因为音色的恢弘和鲜明，长号在乐队演奏中难以被同化，甚至于一支长号响起，就能与整个乐队的声音相抗衡。现代爵士乐团中，标准编制一般为17个乐手，其中要有5个萨克斯手、4个小号手、4个节奏乐器手以及4个长号手，当然，这一编制通常根据现实需求进行变化和改动。

长号主要出现在以大乐队为形式的爵士乐队，编制并非十分固定，一般吹奏低音区部，有时也会负责对位节奏的吹奏，以此与主旋律相呼应。一方面，长号控制音高主要依靠发音管的伸缩，相对而言，不如其他銅管乐器灵巧；另一方面，吹奏长号比较考验耗气量，在吹奏连音或力度较强的声音时，长号往往吹两拍就要进行换气，且没有活塞装置，是依靠长号内外两副套管的伸缩来进行高音变化的，难以做到连贯自如。因此，在爵士乐的演奏中，长号通常以短音或随即休止的长音出现。在实际的爵士乐演奏中，长号的吐音也占有相当的比重。按照演奏需要来看，长号的吐音可分为断奏吐音、突强吐音、软吐音、双吐音等。吐音的技巧和口腔内部舌头的运动方法、位置都有着重要关系。在演奏力度较强时，吐音的位置靠前；在演奏力度较弱时，吐音的位置靠后。按照不同乐曲的需求，吐音的要求也各不相同。例如演奏摇滚乐曲时，吐音就要短而迅速，每个音色都要结束得恰到好处；演奏舞曲时，就要相对放松，吐音不能太过尖刻。而一般在进行长号独奏时，连续急速的吐音和泛音常会被吹奏者运用，以此达到最大的冲击力。

长号虽然是铜管乐器，但因其内外套管伸缩的特点，也被称为“管乐中的弦乐”。长号的伸缩管，可以使号管伸展7个不同的规定长度，每段管长都能发出不同的泛音。因此，在爵士乐队中，长号的吹奏颇具难度，既要做到抓准定位、严谨有序，也要表现出富有长号演奏者的个人特色和创造性。在爵士大乐队中，目前已经发展到一支大乐队具有三到四支，乃至更多的长号，以便增强乐曲的张力和音乐的感染力。长号不仅要支撑起爵士乐队整体旋律的演奏，也要担任部分独奏的职责。因此，在爵士乐队的演奏中，长号吹奏要实现音色上的鲜明统一。

爵士乐队的风格多元多变，演奏的曲目也往往囊括各类音乐，这就要求长号在进行演奏时，要克服乐器的短板，突出乐器本身所具有的鲜明特色，保证在爵士乐的演奏过程中实现吹奏的精准配合。长号在演奏长音时，要根据电声乐队的音量来进行判断，长音在爵士乐中往往是作为整个旋律最下面的辅助，起到和声器的作用。所以在现代爵士乐队中，四支长号共同演奏七和弦能达到怎样的水平显得十分重要。在演奏吐音时，往往是通过短促的单音来表现节奏的精准和音色的鲜明，因此在爵士乐队中，就要求长号吹奏者在吹奏切分音奏和后半拍的音奏时，必须具备浑厚的气息和高度的爆发力。由于长号在连音上的天然不足，为了实现连音的衔接和自然，长号演奏者更要进行连音的大量练习。

随着现代社会的发展，爵士乐也在不断丰富，演奏技巧、演奏形式都在发展和改变。新的音色、新的演奏技法、新的音乐内涵，是作曲家所不断探求的，也是演奏者要不断表现的。追求音乐的道路和长号的发展，是没有止境的。无论是演奏家还是音乐爱好者，只要心怀对音乐的执著，都应经常总结和反思自己在音乐方面的不足，并积极进取，不断前行。

参考文献：

[1]郭常铭.长号在爵士乐队与交响乐队中的异同[D].长春：吉林艺术学院，2017.

[2]万俊龙，阚蕾.长号在爵士乐中的角色分析[J].才智，2008（15）.

（作者简介：沙柏廷，男，吉林艺术学院音乐学院，副教授，研究方向：音乐表演与教学；闫志达，男，吉林艺术学院流行音乐学院研究生在读，研究方向：流行器乐演奏<长号>）（责任编辑 王瑞锋）