《花样年华》的电影元素分析

摘 要：《花样年华》是王家卫的代表作品，它调动了一切的电影元素，层层渲染了人物的感情，感染了银幕前的观众。本文试图对这些影片元素的分析，来全方位认识和感受电影的美。

关键词：空间；空镜头；音乐；节奏

《花样年华》是王家卫的代表作品，由梁朝伟和张曼玉主演。影片调动了一切电影元素，使它不仅成为华语影片中的经典，同样是世界电影史上的罕见的佳作。

一、影片的空间安排

故事几乎始终发生在一个像极了上海里弄的公寓里，狭隘的楼道，逼仄的走廊，两个人通过时就要侧身而过。就这样，整部影片被笼罩在一种压抑、迟滞、抑郁、沉闷、郁积的情绪中，并且浓浓地从这昏暗、狭隘的画面空间中汹涌而出，将观众层层包围。多次出现的打麻将的场景，总是有意用厚实的墙壁挡住部分镜头。绕过墙壁，我们可以看到麻将桌边两个或三个人，却永远看不清全貌。固定的悠长的景深镜头，让观众可望而不可即，半遮半掩的画面让人可观而不可得。于是疑惑、焦急而渴望。大概这就是王家卫的爱情——我们知道一点，而且可以猜到大半，甚至可以猜得八九不离十，但就是看不清也得不到。大多数时候，对于爱情，我们只能远远的——像个贼一样——偷窥一眼。就像梁朝伟和张曼玉那样躲在房间中一天一夜不敢出门，只为了躲避打麻将的那堆人的目光，其实没什么，本可以大大方方，但当爱情真的出现，却偏要偷偷摸摸，若即若离。

周慕云和陈先生，苏丽珍和周太太的对话，都是一个在屋外一个在屋内。在狭长的楼道中，只看到周慕云和苏丽珍对着门内讲话，镜头从人物的侧面拍摄全景，显得客观而真实。观众始终看不见陈先生和周太太。他们长什么样？他们在干什么？没有答案。因为他们是我们所看不清的人，我们和梁朝伟、张曼玉一样猜不透他们是怎么开始那段奸情的。于是索性王家卫就不让观众看到他们，就像猜测他们的奸情一样，让观众去猜测他们的相貌。巧妙地安排场景，独具匠心地调动空间，王家卫举重若轻地将主人公的情绪带给观众。让观众无意中和主人公一起陷入深深的迷惘、不解和莫名的焦躁之中。

二、影片的音乐

“音乐，不啻是气氛营造的需要，也可以让人想起某个年代。”导演王家卫说。在电影《花样年华》里，从传统戏曲到周旋的《花样的年华》，不中不洋的黑人爵士乐到《Yumeji's Theme》都使观眾联想到20、30年代的旧上海。让人重新回到那个忧郁、感伤的时代。

每当慢节奏的长镜头出现，《Yumejis Theme》就一定会响起。简单的旋律透射出无聊、空虚的意味，宛然配合着主人公的每一次心跳，每一次悸动。光阴总是这样反反复复，平淡无奇中消磨了所有的激情和爱恋。

三、影片空镜头的运用

没有了人物，空剩下景物。看似莫明其妙的空镜头成为了王家卫电影特有的风格。

荧幕上，只看到梁朝伟的烟纠缠、四散成弥漫的白烟，在空中漫无目的地袅袅上升，浓浓地淹没了刺眼的日光灯管。白色的烟和白色的光混合在一起，渐渐充满了整个画面。

或是连绵细雨敲打下的孤独的街灯，独自散发着昏黄的光线。还有地面的积水，被一滴水珠打破平静，轻轻地荡起层层涟漪。伴随着悠长的音乐，让在银幕前的观众的情感和主人公一起纠缠、四散、飞扬。深深地体会主人公剪不断，理还乱的纷繁愁绪。对真实而遥远的爱情的无奈，对匆匆流逝的时光的忧伤。

空镜头其实本身构成一种节奏，一种慢节奏。让剧情的发展悠然地停顿下来。给观众一个思考和感悟的空间与时间。作用类似于戏剧大师布莱希特的“间离效果”，图书设计中的“留白”。不但让观众的思绪在这一刻有一个合理的释放和梳理，让所有所有的情感就在这片刻的空白的画面中宣泄而出。而且是将感性的体会凝炼，提醒观众暂时离开纷乱的剧情，真切地品味隐藏在剧情背后的，导演、演员所要表达的思绪和情感。然后再从新回到剧情。

四、影片节奏

影片整体节奏舒缓、悠长，始终配合着老上海的抒情音乐，打磨出时间积淀的质感，韶华逝去的无奈，渲染了贯穿影片的沉闷、疑惑、压抑的情绪。

苏丽珍在旅馆中找2046号房间一段，是影片中仅有的快节奏的片断。苏丽珍急速的上楼脚步，将木质地板踩得“蹬蹬”作响。四个上楼的镜头，一共只用了五秒。和在公寓中上下楼时的缓慢形成节奏上的鲜明对比。然后是一段七秒钟的长镜头，苏丽珍凭栏而立，陷入沉思。接下来又是一组飞快的短镜头，七个镜头共用了七秒。

快节奏——慢节奏——再一次快节奏。19秒内，两次完成节奏的变化。使观众的情绪从紧张到舒缓，刚舒缓下来再一次紧张起来，很好的表达了主人公内心的波涛起伏，零乱纠结的情绪。第一组快节奏，是苏丽珍急于见到周慕云的内心焦急的反应，慢节奏表现了苏丽珍的迟疑和思考。再接下来一组快节奏，表现苏丽珍走向2046号房，又突然犹豫起来，折返回去，然后再一次鼓起勇气走向2046号房。见还是不见？将这段不太光明正大的感情继续下去还是就此结束？想爱却又不敢爱，站在爱情门口又犹豫不决，纠缠的感情在苏丽珍的内心反复焦灼。零碎、跳跃、不规则的短镜头的连接将人物内心的矛盾纠结表现无遗。并使用节奏的变化生动地感染银幕前的观众。

慢节奏的插入是《花样年华》的一大特色，一般的艺术片很少变化节奏。在《花样年华》中，多次出现游离于故事主线之外的慢节奏长镜头，并使用日本导演铃木清顺的《Yumeji's Theme》的主题音乐。八段悠长舒缓到几乎让人无法忍受的慢节奏处理，极大地渲染了主人公的情绪，从初遇的陌生，到熟悉时的亲切，从相处的默契，再到分离的痛楚，将人物的感情结点一一梳理。回环往复的音乐节奏，仿佛和人物的内心产生共鸣。这八段情节，拼在一起，简直就是一部戏中戏，剥离了所有琐碎的细枝末节，将人物感情最剧烈激荡的部分展示出来。带给观众最纯粹的感官体验。

参考文献

[1]韩冰，宋学清，郭文利.新世纪中国影视作品中的怀旧情结[J].赤峰学院学报：汉文哲学社会科学版，2015，36（5）。

[2]申素样.新世纪以来中国青春电影中的怀旧现象研究[D].西北师范大学，2014。

作者简介：

高俊杰（1975-）女，河北沧州人，民族：汉，副教授，文学硕士，青岛酒店管理职业技术学院教师，主要研究方向为汉语言文字学。

（作者单位：青岛酒店管理职业技术学院）