淡泊逸致 师古立新

钟佩

温雅而不乏幽默，淡泊而不失涵养;

笔下水墨，气韵生动，师古而充盈新意;

灵动风韵，气定神闲，纵情于山水之间。

他，就是吴子英，一位秀润、风趣的青年画家。

吴子英，画家，1970年生于广州。结业于中国美术学院，现为中央文史馆书画研究院南方分院特聘画家，北京师范大学艺术与传媒学院客座教授，中国青年美术家协会常务理事，广东省文史馆油画雕塑院特聘研究员，广州青年美术家协会副主席，广州市文联诗书画院副秘书长，广州市美术家协会山水画艺委会副秘书长，并任教于广州书画专修学院。

作品《大好河山》《山水清音》入选“广东省当代百名书画家作品展”;作品《秋居圖》入选“广州青年美术家作品展”;作品《春意浓》获广州美术作品创作奖，后入选广东省美术作品展并获优秀奖。出版有《吴子英画集》《吴子英画选》等十余本作品集。

笔墨与烟火的较量

吴子英出生于书画世家，父亲是著名山水画家吴静山，在父亲的严厉督促下，吴子英从小便开始习字画画，临摹古今名家作品，后又有幸得到陆俨少、邓白等名家指点，成为一位博采众长的山水画家。

“小的时候比较疏懒一点，老爹来了就像狼来了，当时装作很认真，他一走，笔都扔了”，生性调皮的吴子英刚开始作画时也是“吊儿郎当”，并不十分上心。直到有一次，有个同学拿着一幅山水画在课室里展示，看着同学神气的样子，他匆忙跑回家，抢过父亲手中的毛笔说，“我要学画画。” 父亲听后非常惊喜，从此，吴子英便和山水画结下了不解之缘。

上世纪80年代中期，作为家中经济支柱的父亲得了重病，当时他正在读初中，出于家境原因，吴子英高中选择学习烹饪，为出国谋生做准备。这期间，他从未放下手中的画笔。以至于后来在新加坡谋生时，结识了当地著名书画家、摄影家任佰年，并与之成为了忘年交。在任老的支持与劝说下，吴子英选择回国继续深造绘画。

“画画也好，练字也好，贵在坚持。”回国后的吴子英更加勤学苦练，坚持在山水画创作中上下求索，并致力将文化传统和时代精神融汇于山水，在作品中营造出深邃的人文关怀和生动活泼的生活气息。

人文与自然的融合

“画家以天地为师，其次以山川为师，再次以古人为师”，吴子英尤为欣赏董其昌这句名言。他一方面着力临习大师巨作，汲取传统的笔法精髓，打下了良好的笔墨和造型基础;另一方面不忘坚持游览写生，以自然为师，培养胸中丘壑。

吴子英喜欢传统文人山水，在他的作品里，有着一份对传统山水画的敬重和传承。“传统，是前人积累了几千年的东西，我们为什么不用？废弃传统就是在走弯路。”说起自己在艺术上的求索之路，吴子英一再强调临摹的重要性，他说，“书法国画技法在临，必须临，才能出感觉。”为此，从上世纪九十年代开始，他就开始临摹石涛、张大千等名家画作，后又花了一年时间，专心临张大千的《长江万里图》和黄山系列，以及明四家的作品。在这方面，吴子英有着自己独到的见解，他更为注重对古人画作的“局部”临摹，并以意临为主，简言之，就是抓感觉，在充分理解对方的技法后，再施以个人发挥。在此积淀下，吴子英的画风取法元四家的经典范式，也融入明四家、清四僧的笔墨技法和艺术理念。

吴子英认为，艺术若要给人以美的享受，就必须有自己独特的意境，只有情景交融才能引起共鸣。北宋山水大家郭熙云曾说：“画山水，可行可望，不如可居可游。”吴子英深谙其理，他将中国传统的和谐理念融于山水，追求人与自然的和谐共振。观其画作，犹如置身空蒙缥缈的南方山水之中。峰峦叠翠的苍山、深隐山间的亭台，配以泛舟江海的渔夫或是临石而坐的雅士，既生气盎然又灵动脱俗，给人以宁静、安逸、“天人合一”之感。

吴子英吸收中国画传统之精髓，凡其画作，无论峻岭飞瀑，还是枯树石壁，都有一种刚柔相济的美，兼以书入画，诗文精雅、书法隽美，更丰富了山水画的表现技法，作品呈现出显著的个性特征。北京师范大学教授、博士生导师王贵胜有评：“他的作品，取法倪云林和黄公望，上追董源、巨然，尤擅画平远景色，一派南宗韵致，浑沦天成，把几家的技巧精髓融会贯通，而不留痕迹。气韵生动而又氤氲蒸腾，整体感很强，细审画面，细节描绘也十分精到。”

传统与时代的碰撞

“有时候画到一定程度，有种江郎才尽的感觉，仅仅靠自己的思维不一定想得出来，但如果突然间玩了一些什么东西，可能灵感一下子就来了。”三十多年的学习，从无法到有法，又从有法回到无法。吴子英笑道：“艺术家要浪漫，当然，这说的不是做人要浪漫，而是对于绘画的想法要浪漫。”他认为，绘画创作不一定说天天都要画，但是必须要经常思考，画家有了思想，才能表达得有深度，从而找到自己的定位。

他对自己今后的创作之路非常清晰，那就是将文人画进行到底，在绘画、书法、诗词、理论等方面全面提升艺术造诣，在效仿古人的同时，画出时代新意，做到“和而不同”。

吴子英一直以来都在追求淡泊逸致的心境，其作品，多以松竹为主，留有古时文人画的特点，但却师古而不泥古。他坚持“古法新用，师古立新”的宗旨，通过对一山一水、一草一木的体察和感悟，将厚重的文化传统和丰富的时代精神融汇于山水之中，塑造出一种和谐的理念，让重压下的现代人从中找到新的精神家园，从而使作品适应时代的审美需求。

南国秀润出英才。诚如京师美术馆馆长甄巍所说，“吴子英的画像他的人一样，既润且秀。”凭着这种秀润的天赋气质，加上对艺术不懈的努力与坚持，相信吴子英的艺术之路会长久常新。