李元金 仙游县依旧轩古典家具有限公司
中国古典家具是在生活、工作中供人们坐、卧或放置、贮存物品,以及室内观赏等一类器具。古典家具反映了某一历史时期的社会生活方式、社会物质文明、精神文明和历史文化特征。中国传统文化博大精深,传统家具文化便是其中的重要组成部分。
仙作古典家具泛指福建仙游地区制作的古典工艺家具。福建仙游是世界中式古典家具之都、中国古典工艺家具之都,红木古典家具的年产值曾突破300亿元,已成为全国最重要的红木集散地之一,“仙作”古典工艺家具占国内高端红木家具市场份额六成以上,是引领我国红木家具市场重要的风向标和晴雨表。仙作红木古典家具的制作技艺于2009年被列入福建省非物质文化遗产代表性项目保护名录。仙作为全国明清古典家具四大流派之一,于2011年列为国家级非物质文化遗产代表性项目保护名录。
仙作古典家具传承千年的传统家具制作工艺,承载并见证了各个时期人们的生活习俗、思想感情以及审美情趣。在当今,随着人们生活水平的提高,对于精神文化的需求原来越高,开始追求中式风格,于是,中式古典家具逐渐成了中国家居的一个新风向,古典家具行业便随着这种文化需求蓬勃发展。对仙作古典家具工艺的演化进行解析有利于我们进一步了解仙游地区、甚至全国的古典家具工艺特点及社会、历史风情。
据宋《仙溪志》所记载,于唐代,佛教开始在仙游传播开来。当时仙游寺庙林立,仙游佛学享有盛誉。那时候的佛教风格影响到家具装饰。家具中引入佛教特有的卷草花纹,宝相花纹等经典纹饰。家具装饰从那时起开始植入了雕刻艺术,尤其是木雕具有较高的艺术水平。卷草纹又称蔓草纹,它吸收了宝相花和缠枝花的特点,因其卷曲状的花草纹样而得名。宝相花是佛教中的一种比较具有代表性的修饰纹路。宝相庄严一词原本是用来形容佛相威严的,称为宝相花乃与佛祖风格相近之故。唐朝时期的宝相花的纹饰由演变。在借鉴牡丹花、茶花的特征后,演化成为一种全新的修饰纹路。后渐渐成为唐朝中国佛教特色修饰花纹中的代表。佛教纹饰要求雕刻技艺精致细腻,仙作“精微透雕”的雕刻艺术由此初步形成。佛教力量盛行促进了仙作古典家具工艺技术的突破。
宋代仙作古典家具工艺演变与蔡京有着千丝万缕的关系。相传,北宋太师蔡京,在家乡九鲤湖因梦见“刻木铭心处,乘雷可升腾”意境,便召仙游县工匠将仙游传统的木雕艺术运用于宫廷家具之中,将雕刻了嫦娥奔月等民间故事的千年黄杨木罗汉床与案几等家具进贡给徽宗皇帝,深受皇帝喜爱。民间纷纷效仿,仙游工匠巧妙地把京都宫廷家具风格引入本地古典家具工艺,并与历史文化、书画、髹金工艺有机结合起来,制作出仙作特色的古典家具。
仙游作为中国古典工艺家具之都,太师椅一直是比较有代表性的作品。太师椅还被称为“皇宫圈椅”。宋代太师椅的典型特征是圆形搭脑组成的椅圈,荷叶形托立于背椅后面,相传是蔡京所创。至明朝中后期,部分工匠在椅圈的扶手尽头的透雕一些修饰纹路,不但提升了家具的美感,又起到了加固的作用。太师椅的造型“上圆下方”传达着仙作工艺中“天圆地方”的宇宙观和“承天接地”的哲学理念。据说当时从仙游制作运抵京师进贡的太师椅、宝座、条案、条桌等深受皇家王室和宫廷贵胄们的推崇。宋代时期,卯榫结构也进一步完善,通过采用对卯、强调侧脚与生起、精细加工等,使家具构件间的连接更为牢固和稳定性。
明清时期是中国古典家具史上的高峰,也是仙作古典家具工艺发展的高峰。明代和盛清以前的古典家具风格一般称为明式,清式则指乾隆以后直到清末民初。明代以前民间家具基本上大多为生活用具,注重使用价值。而到明代,更注重、增强家具的观赏性。因此,明清时代对古典家具的工艺技术要求更高、更细、更巧,同时更注重书画艺术、民间传说、吉祥寓意等文化因素。
与苏作、广作和京作等家具制作门派已从简洁的明式风格转向追求华丽、繁复的清代样式风格不同,仙作古典家具的工艺在清代由于仙游民间社会风尚的转变,人们以平静清淡的世俗生活作为主流,崇尚简约、高雅的审美情趣。仙游匠师对家具的造型和装饰风格进行了相应的调整。仙作”家具所流行的图案大都以贴近老百姓的生活为目的,讲求吉祥寓意,清式“仙作”家具显得格外的质朴和淡雅。
明清时期的仙作古典家具采用纯手工制作,其线条与明式相差甚多。明式讲究的是简洁,而清式家具则是以肃穆和雍容华贵去诠释末代的思想,有着鲜明的时代特征。清式家具用料有些铺张浪费,讲究厚重,装饰繁杂多样,无不透露着稳重的味道,结合高超成熟的榫卯接合技术和独具魅力的莆田木雕等工艺,生产程序繁杂,周期漫长,一件器具百道工,无论造型及纹饰都日臻完美,雕刻技艺精湛。
仙作家具在造型艺术、雕刻风格等方面与“苏作”、“京作”、“广作”逐渐区分,形成了别具一格的仙作风格。清代工匠采用各种制作工艺,有雕刻、髹漆和镶嵌等等,在硕大的木材上施加大量的纹饰,将清代家具的华丽雍贵发挥到了顶峰。注重华丽,而对于线条的要求没有明式家具那般讲究行云流水。
在日益讲究精神文明的当今社会,很多人更希望通过其他方式来冲刷工业文明的冰冷生硬感,渴求相对温暖的生活环境。而家具是室内装饰的一个主心骨,家具的风格往往是人们用来打造对应室内环境的先行因素。人们越来越注重创造既有品味又有实用性的室内空间。近几年来,设计师们更看重室内的装饰与文化层次的融入,凸显了文化不衰的魅力。中国传统文化散发的气息令人陶醉,而仿古家具作为其中的一缕清香,引领着怀古情调的新风尚。也是人们生活水平、审美价值以及个性品味提高的一大表现。
当代“仙作”家具凭借鲜明的艺术风格和地方特色独树一帜,逐渐形成了结构牢固、线条优美、雕刻细致、文化结合等特点。现代的仙作古典家具工艺在追求实现使用性、观赏性、收藏性相统一的基础上,寻求更高的艺术追求和影响力。
2017年,在《仙作古典家具》中国标协标准审查会上,来自中国标准化协会传统工艺技术委员会与轻工联合会标准化研究所等单位的专家一致通过《仙作古典家具》标准。这一标准填补了古典家具行业空白,属于国内首创。全县工艺美术产业产值达368亿元,全县现有工艺美术企业3350多家,规模以上工艺企业达185家,从业人员达21万人。仙游作为一种工艺集群,注重统一标准,规范工艺生产,维护仙作地域品牌。
结合仙游深厚的文化历史底蕴,秉承“天人合一”、“阴阳五行”等传统哲理与思想,强调人与人、人与自然之间的和谐统一,在工艺设计和企业文化品牌建设和宣传中注重文化融合。以将工艺美术产业培育成全国知名产业集群为目标,着力打响“仙作”品牌,走出仙作圈,走向全国,致力成为古典家具首品牌。目前,福建省仙游县的仙作古典家具行业共有中国驰名商标4枚、省著名商标56枚、省知名字号企业7家、省名牌产品57个、莆田市知名商标企业100件。2013年5月份,仙游荣获为“仙作红木家具产业基地”的殊荣,成为中国主要家具流派及产地之一。仙游工艺产业园是福建十大文化产业重点园区之一并获得省首批6个省级创意产业重点园区称号。
古代在家具的设计上,通常以显示人的尊严为主,而非以人为本。可以参照的明清经典款式,已被人们延续模仿了几百年。现代仙作古典家具工艺,在保留中国传统优良的制作工艺的基础上,以人为本,巧妙融入现代流行时尚元素,对古典家具的款式、造型、色彩、功能等方面进行的改良创新,更符合人体工程学的要求和生活需要。在保留古典韵味的同时兼顾现代人的生活需求和审美,如将传统家具中的大小进行调整,又例如红木鞋柜,在古代是没有专门的鞋柜的。