浅析中国传统文化元素在游戏美术上的应用方法

◆王蕴 陈恒（广东工业大学艺术与设计学院）

随着时代的发展，电子游戏已成为一个重要的文化传播载体。日益庞大的青年玩家群体，正是游戏传递信息的受众。如何把中国传统文化精髓注入游戏产品中，使更多优秀的传统文化普及到广大玩家中，是十分值得探讨的课题。目前市面上虽不乏优秀的国产游戏，但很多游戏依然存在对传统文化元素随意堆砌甚至生搬硬造的一些问题，以致青少年玩家对我国传统文化产生混淆。针对这些问题，本文基于中国传统文化上进行研究，结合多个游戏案例，探讨把中国传统文化元素完美融入游戏产品的一些方法。

一、中国传统文化在游戏美术中的应用手法

中国传统文化，包含了有形的物质文化和无形的精神文化。我们看到或听到的具体元素，如图腾纹样、建筑、服装等称之为有形的物质文化。而游戏中的无形精神文化则主要体现在民风民俗、宗教信仰等方面。

游戏美术设计通常体现的是中国传统文化中的有形物质文化，本文将从游戏服饰、建筑和传统纹样符号等三个方面探讨游戏美术中的中国传统文化元素应用方法。

1.中国传统服饰

在游戏中，服饰设计是塑造人物辨识度的重要手段，可以体现角色的职业、身份、性格等个体特征。

在中国几千年的历史中，传统服饰在不同朝代、不同社会氛围影响下有不同的特征。如汉代汉服有其独特的形式。汉服的基本特点是交领、右衽，以盘领、直领等为其有益补充。汉服有一种由丝绸制成的腰带，叫“大带”或“绅带”。魏晋南北朝时期，道教盛行，强调解放人性，炼丹应用广泛。人们服用丹药后身体发热，所以这一期间的人们喜爱宽松凉爽的衣服，于是当时的社会形成了一种独特的褒衣博带的“仙风道骨”的魏晋风度。唐朝时期经济繁荣，社会风气开放，服饰日益华丽。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。

在传统工艺和传统材质方面，汉朝由于织绣工业发达，所以贵族人家可穿绫罗绸缎。平民阶级穿的是短衣长裤，贫穷人家穿的是粗布做的短衣，也称为短褐。

在优秀的游戏作品中，服饰设计并不是唯美至上，而是有着严谨的设计规范。

《暖暖环游世界》其中的服饰系统对中国传统元素的运用十分可圈可点。如汉朝皇后赵飞燕的汉服以襦裙突出温婉柔美，飘逸的丝带带出无限的灵动。而到了唐朝，经济繁荣，风气开放，当时的女性服饰慢束罗裙半掩胸。同时，人们视牡丹为“国花”，崇尚牡丹的雍容华贵，故游戏中的武则天头饰为一朵盛开的牡丹。可以看出，《暖暖环游世界》游戏中对赵飞燕武则天这两个不同朝代的人的服饰设计，既符合当时的服装特色又突出人物的性格，如图1、图2。

图1《暖暖环游世界》赵飞燕的服饰设计

2.中国传统建筑

游戏画面中所占比例最大的是游戏场景，而游戏场景设计中的核心工作就是游戏建筑设计，可以说游戏场景的风格与质量能决定游戏美术的基调。

中国建筑有几千年的悠久历史，不同的建筑可反映了不同的自然生态、民俗习惯等内容。而屋顶被喻为中国古代建筑的冠冕,可见屋顶是我国古代建筑最显著的外形特征。

中国建筑屋顶差异象征了不同的等级。中国古代屋顶常见形式依等级排序:庑殿、歇山、悬山、硬山，如图五。唐朝和明朝都有对不同的阶级的房屋建筑有着明确的等级制度。比如唐朝《营缮令》中规定：帝王的宫殿可用有鸱尾装饰的庑殿式屋顶，五品以上官吏的住宅正堂只能用歇山式屋顶，六品以下官吏及平民住宅的正堂只能用悬山式屋顶等等。

图2《暖暖环游世界》武则天的服饰设计

盘点市面上上市的游戏中也不乏经典之作，《三国如龙传》游戏中建筑体系遵从了古代建筑等级秩序，普通民居建筑采用的是悬山式的屋顶，而帝王的宫殿则采用了最高等级的重檐庑殿式屋顶，体现了尊贵的等级地位，以及宫殿的气势磅礴，如图3。游戏设计师在设计游戏时，尊重历史，能使玩家在游戏的同时，通过游戏建筑更多地了解其我国传统的建筑文化。

图3 《三国如龙传》的建筑设计

《剑网 3》中的塔林作为少林寺历代高僧的墓地，其原型是河南省嵩山少林寺塔林，《剑网 3》通过“采风”等途径原汁原味地还原了现实中塔林的形体特征，包括现塔林的塔高度、宽度、塔檐。

3.中国传统纹样

中国传统纹样是中华民族在历史长河中沉淀下来的符号文化，在游戏里通常体现在衣服花饰、器物纹样等细节部分。

传统纹样在不同时期具有不同的文化特征。纹样的萌芽于原始时期，其主要特征是几何图案；夏商时期青铜纹样具有浓厚的宗教神秘色彩和等级森严的统治特色；大唐时期，国色牡丹成为主流装饰，中外文化融合，开创了传统纹样的新时代。元代纹样，以奔放而质朴的北方民族为特征，以大花大叶、成双成对的龙凤鱼为代表，融合了少数民族文化和汉族文化。明清时期是中国传统纹样发展的高峰期，这一时期最突出的特点是吉祥主题的广泛使用，对后世的社会文化产生了深远的影响。

中国传统纹样差异不仅体现了中国朝代的变化，还象征了不同的等级。如诞生于明朝的补子，系补缀于品官补服前胸后背之上的一块织物，其作用通过禽兽纹样来区分官员的等级。不同品级的官员皆有严格的纹样规定。

以游戏《天涯明月刀》的唐门为例（图4），唐门的门派定位是使用暗器和机关的高输出类型的门派。所以设计师们从各种锐利暗器中提炼出视觉元素，并组合成符号纹样，这些纹样不仅被应用到角色服装的花纹、饰物造型中，确立整个门派的设计风格，还应用到了门派建筑装饰上。因此，纹样在服装图案、徽章、饰物、门派建筑等装饰中互相呼应，不仅能统一视觉形象，还能让玩家很自然地感受到每个门派的鲜明特色。

图4 《天涯明月刀》的纹样的应用设计

二、结语

中国传统文化元素在游戏美术的应用首先要遵循一个设计原则：尊重历史，不能随意堆砌元素，超越时代限制，不能使游戏世界观混淆。

反观现在市面上一些游戏对中国传统元素的应用往往是随意堆砌。博大精深的中国传统文化每一个小细节都有它存在的历史背景,不合理的运用不仅会造成时空倒错、风格杂糅的问题，还会使游戏形象失去辨识度，造成现在市面上很多游戏形象千篇一律，同质化严重。以三国历史背景的《三国杀》游戏和以隋唐时期背景《雄霸隋唐》游戏为例，这本是两款有着不同时代背景的游戏，但因为设计风格上的类同而无法有历史辨识度，甚至其角色放在同一款游戏里也并不违和。

那么该如何使设计作品合理运用好中国传统元素又符合当代审美呢？我们可以采取“先整体，后局部”的办法。这就要求设计师们首先要尊重游戏产品的历史背景，需要对传统服饰、建筑、纹样等元素进行大量的研究，找出时代特点，然后化繁为简把代表性结构搭建好。如服饰的代表性结构主要体现在发型、领口、束腰、袖摆、下摆这样几个地方。而建筑的代表性结构主要体现在屋顶以及建筑的外轮廓。保留好基本特征，在这个大框架内再创新性融入多元的设计元素，比如不同人物门派的特色，不同地域的特征等元素，还可以在这基础上用现代设计构成的思路如点线面分割、视觉焦点等方式进行再加工。这是创新中融合中国传统元素的其中一个办法。这种方法设计出来的作品，把时尚的元素和中国传统元素精妙地融合了在一起。

中国传统元素作为优秀的民族文化遗产，有着其独特的东方魅力与丰富的文化内涵。只要我们合理运用好这份宝贵的文化遗产，使之成为现代设计的灵感宝库，在创新中融合传统元素，定能设计出更有中国味道的游戏，使中国游戏产业走向世界，把博大精深的中华文化发扬光大。