硬笔书法创作体悟

章 剑

1988年11月生，字七尺，号漏江居士，杭州桐庐人。闲云斋青少年书法培训创始人。现为杭州市硬笔书法协会会员，杭州市硬笔书协教育委员会委员，桐庐县书法家协会会员，桐庐县诗词楹联学会会员。硬笔作品曾入选日本国第八十一回硬笔书道展，杭州首届艺术大赛。

书法，是中华民族历史上悠久而辉煌的一个艺术门类，从原始的符号至今，书法艺术已产生了真、草、篆、隶、行，软笔、硬笔各种各样的表现形式。书法，也不是简单的笔墨技法，更蘊藏着浓厚的文化底蕴。每个字体都代表着书者的心境、品格、知识与情怀。我研习书法已历8年，初时的主攻方向是小楷，后由于教学需要，对硬笔书法进行了一段时间的钻研，久而久之，在创作与教学中触类融合，我在软笔与硬笔之间发现大大小小的相似与微妙的差异，逐渐生发出一些理解。下面结合自身的创作经验，谈谈在硬笔书法创作中的一些感悟。

首先，硬笔书法创作与小楷在字形大小上接近，技法层面要做到“小”“精”“逸”。“小”指结体大小，字虽作小但要表现出大字绰约宽阔的气势,需与笔法结合而实现；“精”指用笔方法,因书写空间较小,小楷与硬笔书写同样要将力量集中在笔尖部分，起收笔干净利落，不拖泥带水,下笔“稳准狠”，行笔过程要通过提按充分表现线条的粗细变化，点画交待精准清晰，写出小巧和精美；“逸”多针对章法而言，整篇作品气息飘逸,字间或独立或组合，上下贯穿一气，和谐统一于一体。从创作实践的章法布局上来看，我认为应当上下空阔,四旁通透，如写小楷条幅,天头地角的留白可以多一些；横幅或手札，左右的留白可以适当多一些；扇面,则应一行长，一行短，参差错落，且每行首字在一个水平线上,使其左右疏密有致,清新自然。我在自身的创作中常采取两端严密,中宫疏朗的章法,使作品疏密有致,增强表现力。

其次，在用笔上，《书谱》中说道:“真以点画为形质,使转为情性;草以点画为情性,使转为形质。草乖使转,不能成字;真亏点画,犹可记文。”硬笔创作与小楷书写一样，用笔须交待清楚,组成小楷结构的点画，在转折、交换、连络、衔接处要自然。硬笔书法字形虽微,但用笔要精到，端坐书写时候，思想要集中,一念不可它移，一毫不可苟且，一心一意地注意到笔尖在每一点画中线上的运动，尤其是发笔、收笔、转换、过度、中间走笔处，速度要适中，太缓则无力，过疾则伤形,太忙则失势。收笔要留得住，不使其飘忽浮滑。尤要注意一些较长的笔画如垂露、悬针、长撇、捺脚等。收笔时要凝重,有沉着之态,含蓄收敛之意,从容不迫之态，不可势尽力竭。此外，我们常说“气韵生动”，气韵可通过用笔的提按顿挫、起承转合以及轻重缓疾的节奏变化来表现。用笔结字、章法气韵，要给人平和简静不激不厉的感觉，看上去如闲庭信步，秋夜听蝉，安详静谧，清新自然。

在硬笔书写过程中，姿势往往也决定着一幅作品的成功与否。执笔，不可太紧，亦不可太松，太紧则用笔易于僵硬，太松则点画易靡弱，执笔当紧而不死，松而不脱，不宽不猛，手腕要松动灵活，不可过于紧张，用力过甚，反使手腕僵硬。唐太宗在《笔法决》说道:“夫欲书之时，当收视反听，绝虑凝神。心正气和，则契于玄妙；心神不正,字则欹斜；志气不和,书必颠覆。”书写时应气不局促，目不旁视,神不他虑,心静方能腕实，腕实方能指稳，指稳方能使心中所思所想生发于毫端，即古人所谓心法统摄手法，如此方能风度潇洒，格调淡雅，笔调自然。

赵孟頫道德经选抄

但是一幅作品的工整、均匀、端正平和，只是外在的一面，更应力求表现内在的神韵和气势，要做到这一点，不仅需要“池尽墨”“退笔冢”的勤奋刻苦,更需要重视内在文化修养的提升，书法不仅是技法的展示,更是人格品行和文化修养的综合体现。我欣赏现在的一些书法作品时，常有感慨，乍看潇潇洒洒,云烟满纸,风流倜傥,可当驻足停细看时，却发现许多作品书法固然不错，但是文辞与字法却错漏不通，让人叹息。这些“硬伤”,反映了作者创作态度及其文化修养的高低。试看王羲之、苏东坡等古代书家，无一不是书法、诗文俱通。

最后，在书法创作中，技法和韵味是对立统一的。技法要靠不断地锤炼于腕底,而韵味要靠个人长期修为出的文化涵养及高尚的审美情趣的积累，将之了然于心，创作时自然奔赴腕底指间。故而韵味与技法互为表里,于创作中有机结合才可写出优秀的作品来。另外，创新，也是历代书者所追求的，学古而要不同于古，在前人的小楷名迹中吸取精华，去其不足，取诸家之精髓，琢磨提炼，参入自己的面目，不受古人的框框束缚，自成一派风流。学书之路曼曼而修远，无论软笔、硬笔，每位书者都应潜心钻研，不懈努力，执着前行，更好地把我们的国粹传承下去、发扬光大。

节临赵孟頫小楷《道德经》

李依婷（女）11岁 330000 江西南昌外国语九里象湖城学校五年级