赵玉林
我14岁入戏校,7年后毕业,留太原市文化艺术学校任教,之后又到山西戏剧职业学院编导班深造并在该校兼课。近40年的校园粉墨讲坛生涯,由学生到教师,从师传己授到边教边学,深深感到授业解惑的不易。既有辛勤耕耘收获硕果的喜悦,也有力所不及的困惑与苦衷,愿与大家分享。
新中国成立以来,我国戏曲表演艺术人才的培训已经形成了在教学大纲指导下,课程制度化、专业化、规范化的教育体系。
时代迅速发展,受歌舞影视等新兴文化艺术的冲击,具有悠久历史的中国戏曲面临着严峻挑战,与之相应的戏曲教育也受到极大的影响。如何适应新形势的要求,搞好戏曲基础功课教学,是每位从业者都值得研究的重要课题。而摸清学生思想状况首当其冲。经过耐心细致地调查、谈心、深入了解,入校学生的状况颇为复杂:失去怙恃,为求糊口生存者有之;大人迷恋戏曲而自己却不爱,顺从行孝者有之;欲考其他院校而分数不够,暂作跳板者有之;想报编导难能如愿,无奈选择表演专业者有之。当然,真心热爱戏曲者应属多数。然而,其中也有因先天条件较差,如反应不太敏捷,或身材不够理想等,部分学生自卑心理较重,情绪低落,不愿主动配合。改革开放以来,整个社会物质财富增长,人们生活水平提高,优越的成长环境致使大多数学生难以适应勤学苦练的专业特性,这就给教学带来不少难题。
教学是双向性的活动,学生是主体,教师是主导,课堂是二者相互依托、相交相长的过程。我认为感情投入是前提,换位思考,真心地热爱学生,建立亲缘般的长幼关系,针对性地解决实际问题,应是必要的,也是起码的要求。
30多年来,我教过的学生难以计数,限于篇幅,只举两个较为典型的个例向大家汇报。
那一年,我给刚入校的女生上基础武功课。练下腰、踢腿时,有位李姓同学基础比较差。我让她向前站,她不吭声也不动。我不得已去拉,她反而向后退,并且大声哭了起来。凭自己的经验,强压不仅费力耗时,且当堂不可能有好的结果,于是只好不再过问,继续正常训练。课后我主动找到她谈心,才知道她是有难以诉说的苦衷。她生在一个比较富裕且幸福美满的家庭,突如其来的车祸使父亲车毁人亡,母亲独自改嫁,年迈无助的爷爷、奶奶不得不让年仅11岁的孙女学了唱戏。为此,我尽力从生活上关心照顾,为她洗涮缝补衣服,有时还给买点喜欢的吃食。在学习方面,陪她练私功,节假日加班吃偏饭等,这都收到了显著的效果。一年级要求一次做3~5个小蹦子,她能做16个。我便常常让她做示范带动大家,后来竟然能转三个圈共做24个。她时时处处都走在前头,帮助老师工作,带动全班的教学进行得十分顺利。
她毕业后继续深造,考进了山西戏剧职业学院大专班。正好我兼任她们的课程老师,我不断鼓励她认真钻研,追求上进。毕业前她找到我说:“毕业汇报演出,校里让自己找老师排戏,但不给排练加班费,时间、场地也都得自己解决。老师您说我报不报?”“报!”我毫不犹豫地和她说。她高兴地跳了起来,抱住我喊了一声:“妈!”整整七年了,我真的把她当成了自己的亲生女儿。此时无声胜有声,二人紧紧抱着,好像说什么也表达不清心潮的激荡。
根据她的条件,我为她量身定戏,选择了《凤台关》中的《起火》一折。我工文武小生,对旦行的戏不太熟悉,她更不清底。我们俩共同看录像,从记台词、声腔、调度场面与身段动作学起。之后利用午饭时间到排练室看DVD练习,更多的还是利用晚上排练。有一次,因为太投入了,忘记了宿舍关门时间,当我俩走向校门时,才发现值班阿姨己经休息了,不忍心打扰人家,只好返回,继续反复排练。当时既沒带食物又打不到开水,饥渴难忍,想睡还没有铺盖。正值寒假前,滴水成冰,寒风刺骨。我和她紧紧抱在一起,在疲惫中度过了漫长的后半夜。
为了赶戏,我们还利用双休日,从早上七点进排练室,夜以继日连轴转,通宵不停,凌晨到校门对面吃点早餐,活动活动,继续排练。整整两天两夜,安营扎寨练功房,终于达到了理想的效果。汇报演出后老师表扬,专家认同,特别是系主任苗洁十分赞赏:“这孩子像我小时一样,我要收徒了!”她激动地哭了,又一次喊道:“赵妈,我成功了!”母女之情得到了又一次升华。我为她和自己的付出深感慰藉。还有更喜人的消息是她已在太原市晋剧艺术研究院应聘上班了!
另一位是车姓同学,在大专一年级的武功课上,她总是沉默寡语不合群,性格内向且孤僻。经谈心才知道是因父母离异,父亲顾不上管,便让她考进省戏剧职业学院。可她并不喜欢唱戏,条件又差,怕同学和老师们笑话,于是消极应付。我耐心开导她,既然学了戏,就得坚持下去。干一行爱一行,哪管他人说长道短。毕竟是大学生,一点便通,很快有了长进,得到了大家的认可。然而,临毕业时她却变得愁眉苦脸,追问之后才知道是毕业汇报演出自己无力解决。我告诉她一切由我来办,不要一分钱,连饭钱也给她垫付。
她的底功扎实,把子功也不错,我为她选了《扈家庄》,找好了排练室,让她去练,可她却伤心地哭了起来。她说道:“这么多年您一直无微不至地关心我,眼下又为我加班排戏,不光不收一分钱,还要给我垫饭钱,万一演不好,怎么对得起您?又怎么报答您?”我又疼又气:“怎么你这么傻!时间紧、场地难找,你不抓紧练功,反而犹豫起来了!现在至关紧要的是千方百计把戏排好,之后才能有所成就。你的出息就是对老师最好的回报。”擦干了眼泪,穿好练功服,她开始了艰苦而认真的排练。付出就有收获,在汇报演出中,她成绩优异。尤其令人欣喜的是她萌生了报考中国戏曲学院导演系的想法,我当然少不了对她鼓励与支持。
毕业了,她就得离校。她想抓紧暑假期间补习文化课,找老师,租房子,既要合适又要实惠,忙得不亦乐乎,总算解决了。可钱呢?我都垫上了。她不愿意向父母开口,想自己勤工俭学,利用晚上打工挣钱。这个想法很好,我不得不找关系,求老乡,在“清徐人家”酒楼找到夜场表演的临时工作。为了保证安全,我白天上班,晚上带她去演出,累了饿了我们买夜宵一起吃。
有一次,演出结束了,我俩骑着一辆电动车出来,突然大雨倾盆。夜深人静,沒雨具又不便躲避等待,只得顶风冒雨继续往回走。谁知前胎爆了!她怕得快要哭了,我自己何尝不怕?但我还是咬了咬牙,装着无事的样子安慰她:“这算个啥?想想红军爬雪山过草地,不用怕,也不用急,咱俩重演《扈三娘》。”一边淋着雨,一边推着沉重的车子,一边对着台词……不知不觉到家了,我俩简直成了落汤鸡。人们都己进入梦乡,我们却分外清醒!
她如愿以偿考入中国戏曲学院,在电话中我听到她的喜讯,比她还要激动。教师是园丁,是蜡烛。我以灵魂工程师之神圣职责,传承着祖国千百年的国粹,这是何等的高尚与自豪!
毕竟学生是来学艺的,教师只靠感情投入远远不够,必须抓住不可多得的机会,勤学苦练过硬功夫。
1998年寒假期间,我打听到中国戏曲学院京剧武生泰斗王金璐老师指导录制“把子功”,我便带着7岁的女儿去北京住下来,旁听见习。整整一周时间,录制300套把子功,我一个没落,从头到尾近距离观看,不时询问,还插空向著名京剧武生高牧坤老师等学练了伏虎圈、哪吒枪、春秋刀、单刀与枪和快枪对打等十多套对打武功。
王金璐老师叮嘱要牢记武打功夫三字诀:“稳、准、狠。”手、眼、身、步,一招一式必须清楚,一定要打出人物性格、内心情感和轻重缓急的节奏,并与锣鼓经融为一体。
2016年夏天,我随同华梅演艺集团赴河北张家口参加“张家口市梆子艺术剧院”揭牌仪式,有幸与多年仰慕的裴艳玲老师相遇。由于时间仓促,且求教者甚多,尤其老师已年过七旬,不能单独传授,为满足我们的要求,老师只能高度概括地示范了最核心的一段。
《林冲夜奔》是《宝剑记》中的一折,半个小时的戏要演五场《走边》。裴老师选了最精彩的第三场中心唱段《折桂令》,首先分析林冲的人物形象,他本是八十万禁军教头,希望能报效朝廷,光宗耀祖,最终却家破人亡,被逼杀人复仇,投奔梁山,落草为寇。此时的林冲既不是长靠,也不是短打,属于“箭衣武生”。八句唱词极具文采:“实指望封侯也那万里班超,到如今生逼作叛国红巾,背主黄巢。恰便似脱扣苍鹰,离笼狡兔,破网腾蛟。救国难谁诛正卯?掌刑法难得皋陶!似这般鬓发焦灼,行李萧条。此一去搏得个斗转天回,高俅哪!管教你海沸山摇。”每唱一个字,就有一个动作,真可谓“一字一式”。这里只举最后一句为例,“高俅哪!”跺脚转身并用右手指向上场门,咬牙、颤头、耸肩。“管教你海沸山摇”:返回身向左台角,双手颤抖,射燕上下,快捷而有力;向后退步,做波浪式,双手拉开,抬左腿踢右腿,复向左台角蹬出,半翻身,腿不落地,左手平伸,右手朝上场门指出;左手按剑,出右腿小趋步,右手划一周,再指向上场门,全身微晃,定格亮相。此时的林冲双目圆睁,鼻孔鼓起,怒气不息,愤慨难遏,似有海水沸腾,山石动摇的气概,誓灭仇人的决心。裴老师强调:一切表演必须紧密围绕塑造人物形象,以刻画内心活动为宗旨,动于衷而形于外。在中国戏曲中所谓表现与体验是辩证的统一,演员既是剧中人,又是局外人,所有动作身段,都要恰如其分,演得优美,看得舒服,才是唯一标准。精辟的论述,道出了表演艺术的真谛。
为了启迪学生奋发图强,调剂教学氛围,我把以上故事和影像给他们讲述、观赏。顺便叙说1996年山西省艺术院校第五届教学剧目比赛,我演《夜奔》荣获一等奖,以及斩获1997年第七届“杏花奖”的甘苦。目的只有一个,让他们深深懂得有志者事竟成,愿他们青出于蓝而胜于蓝,在戏曲艺术领域有所建树。
不过,有喜也有忧。在校耗时光的也大有人在;逃课以致半途而废的犹难避免;毕业后难以对口工作的更是为数不少。对于他们,我爱莫能助,不禁让人深感力不从心的遗憾。
十九大以来,已步入新时代的我们应当以新的姿态迎接新的挑战,做出新的成绩。渴望有关领导能进一步重视、关心、扶持戏曲,大力挽救武功戏。在戏曲教育方面,建议有效控制院校规模,限量求质。如今喜见我省响应国家号召,雷厉风行,戏曲读本进校园,但愿我们戏曲专业教育也能有教科书尽早到位。