王旭东山水画技法（七）

松柏的画法

松树是乔木中比较有特点的一种树，无论在崇山峻岭或深宅大院，我们均可以经常看到。它姿态雄奇，四季常青，有着经岁寒而不凋的品格，最受人民崇爱。所以过去和现在均有专攻画松树的画家，而山水画中更是离不开松树。

松树的品种很多，常见的有红松、黄松、白松、海杉松、马尾松、剔牙松、罗汉松等，在古代作品中，以马尾松、剔牙松、罗汉松为主要表现对象。这些松树生命力强而且久，其形如龙盘凤翥，姿态十分动人。五代梁荆浩在他的《笔松记》中有这样一段生动的描述：“有日登神钲山四望，回迹人大岩扉，苔径露水，怪石祥烟，疾进其处，皆古松也。中独围大者，皮老苍藓，翔鳞乘空，蟠虬之势，欲附云汉。成林者，爽气重荣，不能者，抱节自屈。或回根出土，或偃截巨流，挂岸盘溪，披苔裂石。因惊其异，遍而赏之，明日携笔复就写之，凡数万本，方如其真。”画家先是赏之，而后携纸笔复就写之，几万数本。我们可以从中窥视到画家的激动心情，同时也可体味出松树的风采。

老松树画法要遒劲如龙蛇飞动，昔日带学生登泰山写生处多见。

画松树，先用重墨画出松干的轮廓，再据松干的转折姿态，兼皴带擦地画出它的似圆非圆的鳞纹来。松干的皴法可分两种，其一是干皴，即第一次用墨皴多擦少，画其梗概，然后用干笔渴墨补擦其不足之处，使其更加浑圆厚重、虚实相间。其二是水皴，使笔墨的干、湿、浓、淡浑为一体，犹如皴山石的拖泥带水之法。

松叶又叫松针，生在树的嫩枝上。松叶的形状大致可分为三类：圆形、半圆形和长方形。松叶的疏密聚散和用墨的浓淡是随着松枝的繁简而决定的。松枝的墨色浓，松叶的墨色也要浓，松枝的墨色淡，松叶的墨色也要淡。松枝密，松叶即密；松枝疏，松叶即疏。

在一幅画上，无论画几颗松树，只能画同一种松叶，否则难以协调统一。个别的地方可以留出一些枯枝而不画松叶，起到丰富、调节画面的作用。

画古柏要具有苍劲古朴之气势，树干要求线条盘曲伸张，有似藤干而比藤的质感更挺健，点叶注意墨气连贯、苍茂之神韵。

柏树和松树给人以相同的美感。习惯上人们也总喜欢把它们并列在一起，称为“松柏长青”，但其画法却与松树有明显的不同。古人曾形容它躯干状似“疤节叠叠”“秃顶鸱喙”“豁腹虬形”“鱼蛇纽结”。柏树的体态高耸雄奇，躯干的缕纹状似绳索紧拧在一起，绕树盘旋纽结而上，给人一种充满张力的感觉。所以，画柏树干宜用长披麻皴，用中锋勾线，使其骨气铮铮，同时加皴，笔法勾皴结合，墨气浑然一体。应随着树的转折关系表达它的形体和质感，笔触要清楚，纹理要分明，以使树干与树叶的笔墨关系对比强烈。

松叶用如针的线条来表现，柏叶则多用“点”来表现。点柏树叶一般用“向心点”，使之有组织地生动自然地聚在一起。因为是点，所以要特别注意它的前后层次，浓淡变化，总之要从整体着眼，看大的效果。

图例：《孔林小景》